9 с половиной недель актриса имя
к и м
«девять с половиной недель» (имя главной актрисы)
• Анатолий (родился в 1939) русский писатель, роман-сказка «Белка», роман-притча «Отец-лес»
• Георгий (1924—89) российский историк
• Людмила (родился в 1941) потомственная целительница, кандидат химических наук
• Максим (родился в 1908) российский историк, академик
• Нэлли (родился в 1957) казахская гимнастка, чемпионка Олимпийских игр, мира, Европы
• Юлий (псевдоним Ю. Михайлов) (родился в 1936) российсикй поэт, бард
• бард по имени Юлий
• российский эстрадный певец (авторская песня)
• имя английской певицы Уайлд
• самая распространенная корейская фамилия
• имя американской актрисы Кэтролл
• герой Леонида Филатова в фильме «С вечера до полудня»
• какой роман Р. Киплинга заложил идейные основы бойскаутского движения?
• имя актрисы Бессинджер
• автор романа-сказки «Белка»
• «Белка», русский писатель
• роман Редьярда Киплинга
• имя актрисы Бейсингер
• сирота из романа Киплинга
• имя в честь Интернационала
• Советская гимнастка, чемпионка мира
• Известный российский автор-исполнитель песен
• Мужское имя (рус. Коммунистический Интернационал Молодёжи)
• Русский поэт, автор и исполнитель собственных песен
• Русский писатель (»Отец-лес», »Голубой остров»)
• Российский историк (1924-89)
• Казахская гимнастка, чемпионка Олимпийских игр (1976, 1980)
Ким Бейсингер – 65: О чем предпочитает не вспоминать звезда фильма «9 с половиной недель»
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Кимила Энн Бейсингер родилась в 1953 г. в городе Атенс, штат Джорджия. Ее отец был финансовым консультантом банков и играл в любительском джазовом коллективе, а мать в молодости занималась модельным бизнесом и была актрисой, но оставила карьеру ради семьи и пятерых детей. В детстве Ким занималась балетом, но вскоре бросила занятия хореографией. Она росла очень замкнутой и застенчивой – настолько, что родители даже водили ее к психиатру, опасаясь того, что у дочери может быть аутизм. Однако врач причину такого поведения видел в пуританском воспитании и не нашел никаких отклонений в ее развитии. В школе Ким неоднократно подвергалась травле, о чем она рассказала только спустя годы: « Я росла одиноким ребенком. В школе меня считали ненормальной, дразнили «дурочкой» и «рыбьим ртом», из-за чего я очень страдала и попадала в неприятности ».
Первой победой Ким Бейсингер стало звание «Мисс Джорджия», затем она приняла участие в конкурсе «Мисс Америка» и стала одной из самых востребованных и высокооплачиваемых моделей, зарабатывая по тысяче долларов в день. Ее фотографии украшали обложки модных журналов, она снялась в десятках рекламных роликов и стала лицом известных брендов. Однако девушка не хотела ограничиваться только модельным бизнесом и в середине 1970-х гг. окончила курсы актерского мастерства. В 1976 г. Ким бросила модельный бизнес, переехала в Лос-Анджелес и начала сниматься в кино. Ее первые роли не нашли признания критиков и публики. Широкая известность пришла к ней только в 1983 г., после съемок в очередной серии бондианы «Никогда не говори «никогда», где ее партнером по съемочной площадке стал Шон Коннери.
В конце 1980-х гг. актриса закрепила успех, сыграв подругу супергероя в фильме «Бэтмен». А самым успешным в своей кинокарьере она считала съемки в триллере «Секреты Лос-Анджелеса». Изначально Ким отклонила предложение режиссера, так как на тот момент собиралась сделать паузу в творческой жизни, но решающим аргументом в пользу съемок стал тот факт, что в фильме был задействован звездный актерский состав: Рассел Кроу, Кевин Спейси, Гай Пирс. За эту роль актриса была удостоена престижных наград «Оскар» и «Золотой глобус». Позже об этой работе она говорила: « Роль в фильме «Секреты Лос-Анджелеса» стала для меня настоящим подарком. Мне так понравилось сниматься! Впервые за долгое время я действительно наслаждалась игрой – всем тем, что происходило между командами «мотор, начали!» и «снято! ».
В начале нового столетия актриса продолжала активно сниматься, хотя ее работы этого периода меньше известны широкой публике: «Спаси и сохрани», «Сотовый», «Охранник», «Информаторы», «Пылающая равнина», «Двойная жизнь Чарли Сан-Клауда». В 2017 г. она снова заставила о себе заговорить, сыграв в скандальном фильме «На пятьдесят оттенков темнее» – продолжении «Пятидесяти оттенков серого». Ей досталась роль подруги и делового партнера главного героя Кристиана.
За 2 года до этого о ней тоже писали в прессе, только на этот раз скандалы и споры разгорелись не из-за ее творческих достижений, а в связи с неудачными пластическими операциями. Если до этого все единодушно восторгались тем, что до 60 лет актрисе удалось сохранить естественную красоту, то после 2015 г. ее назвали жертвой пластической хирургии, а в сети появилось большое количество фотографий, демонстрирующих изменения во внешности Ким Бейсингер до и после пластики.
Актриса дважды была замужем. Со своим первым мужем, визажистом Роном Бриттоном, она познакомилась на съемках в 1979 г. и спустя год вышла за него замуж. Их союз продержался 7 лет, после чего пара развелась из-за постоянных сцен ревности, которыми ее изводил супруг, и его требований оставить актерскую карьеру. В 1993 г. Ким Бейсингер снова вышла замуж – за известного актера Алека Болдуина. Они познакомились на съемках фильма «Моя мачеха – инопланетянка», а следующая совместная работа – «Привычка жениться» – стала для них знаковой. Бурный роман разворачивался не только на экранах, но и в реальной жизни, и через 2 года после свадьбы у них родилась дочь Айрленд. Их семейная жизнь была такой же непростой, как и у их героев в «Привычке жениться» – она сопровождалась такими же ссорами и сценами ревности. Все закончилось расставанием в 2000 г., судебными процессами за право опеки над дочерью и разводом в 2002 г.
После рождения дочери Ким Бейсингер решила сделать паузу в актерской карьере и посвятить себя семье, из-за чего ей пришлось разорвать контракт о съемках в криминальной драме «Елена в ящике». За это ей присудили выплатить штраф в размере 9 млн долларов, что привело актрису к серьезному финансовому кризису. Но вскоре она вновь вернулась на съемочную площадку и продолжает сниматься и по сей день.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Что вырезали из фильма «9 1/2 недель» и другие любопытные факты о съёмках известнейшей эро-мелодрамы
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Как снимался фильм, и с какими трудностями потом столкнулись его создатели, в сегодняшней статье.
Новый проект американского режиссера
Название «Девять с половиной недель» соответствует продолжительности отношений между главными героями молодым человеком Джоном Греем и состоящей в разводе Элизабет МакГроу.
Действие фильма происходит в мегаполисе. Сюжет посвящен развитию не платонических, а именно сексуальных отношений, которые набирали обороты по мере того, как Джон расширял границы эмоционального восприятия своей партнерши, доводя ее до эмоциональных всплесков, больше похожих на взрывы. Он манипулирует Элизабет и всегда добивается того, чего хочет в интимных отношениях. А иногда даже и пытается злоупотреблять этим, уверенный в том, что девушка не в состоянии ему отказать.
Фильм полон метафор и символов. Так, например, живая рыба, которую они ловят, а потом едят, на протяжении всего фильма символизирует эмоциональное состояние главной героини.
Актеры и роли
Главные роли в фильме сыграли Микки Рурк и Ким Бейсингер. Они создали на экране образы Джона и Элизабет – молодых людей, история любви которых, наверное, была известна каждому зрителю постсоветского пространства, достигшему совершеннолетия. Этот фильм пользовался невероятной популярностью, его смотрели и пересматривали, его обсуждали.
Особенно впечатляла сцена, когда молодой человек завязал глаза своей подруге и давал ей пробовать на вкус все, что находил в холодильнике, начиная от шоколада и заканчивая горьким перцем. Режиссер до сих пор с улыбкой вспоминает эту сцену. Правда, Ким тогда капризничала и требовала, чтобы вместо соуса ей дали какую-нибудь «аккуратную» еду, например, предварительно очищенные ломтики дыни. Режиссер высоко оценил этот эпизод и за удавшееся хорошее настроение, и за особую чувственность, которую актерам удалось передать на экране.
Эдриан Лайн не сразу утвердил Микки Рурка на главную роль, потому как, по его словам, не представлял этого молодого человека в образе Джона. Однако актеру удалось переубедить режиссера, буквально поразив его своей харизмой и неуемной энергией.
Лайн говорил, что Микки Рурк все делает весело. Даже спагетти он ест так, как до него это, наверное, не делал никто – он напихает их в рот в таком количестве, что не может говорить. И если в обычной жизни такое поведение воспринимается как неприличное, то в фильме это выглядит очень даже забавно. Кое-как разногласия в меню были улажены, и сцена все-таки была снята. Лайн нашел к ней подходящую музыку, и все получилось более чем хорошо.
Единственное, с чем так и не захотел мириться Лайн – это лишний вес актера. Поэтому, чтобы получить главную роль в фильме, Микки Рурку пришлось похудеть ни много ни мало – на целых тринадцать килограмм.
А вот с выбором актрисы на роль Элизабет Эдриан Лайн определился быстро. В кастинге принимали участие несколько кандидаток, среди которых были Энди Макдауэл, Деми Мур, Кетлин Тернер, Изабелла Росселини и Сигурни Уивер.
Главную роль получила Ким Бейсингер, в которой, как сказал режиссер, чувствовалась та самая уязвимость, которая нужна была для воплощения на экране образа влюбленной девушки. Определенную роль в процессе выбора сыграло и то, что у Ким были светлые волосы. А режиссер решил, что Элизабет обязательно должна быть блондинкой.
Отношения под запретом
Ходили слухи, что у Рурка и Бейсингер были не только рабочие отношения. Между ними определенно пробежала искра, хотя актеры не только не говорили об этом коллегам по съемочной площадке, но и себе не могли признаться. Напротив, Ким жаловалась, что во время поцелуев с Микки Рурком ей казалось, что она облизывает пепельницу. А тот специально пытался разозлить Бейсингер, во весь голос распевая накануне съемок ненавистные ей песни. Тем не менее, химия там все-таки была… Актеры всеми силами пытались демонстрировать неприязнь по отношению друг к другу, но играли идеально.
Во избежание накала эмоций Эдриан Лайн строго настрого запретил актерской парочке общаться вне съемочной площадки. Более того, им даже разговаривать вне кадра не разрешалось. Режиссер говорил, что таким образом он нисколько не пытается манипулировать людьми или каким-то образом ущемлять их человеческие права. Он был уверен в том, что таким образом помогает им лучше вжиться в образ. Ведь это намного легче сделать, если отказаться от отношений вне съемочной площадки и строить их только в кадре. Тем более что график съемок был очень плотным, и у актеров в прямом смысле слова не было времени на личную жизнь.
Если в закадровой жизни Лайн запрещал ведущим актерам фильма общаться, то во время съемок он нередко сам подталкивал их определенным действиям. Так, например, во время съемок сцены готовящегося самоубийства, когда Джон и Элизабет приняли решение вдвоем принять смертельную дозу таблеток и отправиться в мир иной, у Ким было слишком игривое настроение, что никоим образом не соответствовало трагической атмосфере эпизода. Тогда по совету режиссера Рурк так сильно сжал руку Бейсингер, что та сначала разозлилась, а потом заплакала. Лайн не сожалеет о таком несколько жестком поступке. Впрочем, Ким тоже не была за это на него в обиде. Актриса понимала, что таким образом получилось создать нужное настроение для кадра. Правда, сам эпизод строгие цензоры из фильма вырезали.
Трудная жизнь фильма
Наконец фильм был полностью снят, и начались предпремьерные тестовые показы. Как это ни прискорбно, но буквально все они увенчались провалом. Режиссер вспоминает, как на показах вели себя зрители. Одни ругались, другие уходили, не досмотрев картину до конца, а третьи писали не самые хорошие отзывы.
Но были и четвертые, которые не только досматривали фильм до конца, но и приходили на последующие просмотры. На вопрос режиссера, зачем они это делают, некоторые отвечали: «Очень хочется понять, что же все-таки происходит между главными героями».
Интересный факт: в нашей стране картина пользовалась большой популярностью, а вот в Америке – стране, в которой она была создана, номинирована сразу на три антипремии: «Самый плохой сценарий», «Самая плохая женская роль» и «Самая плохая песня». Правда, ни одной из них фильм так и не был удостоен.
И это еще не все: фильм «Девять с половиной недель» был снят в 1984 году, а в прокат его выпустили только в 1986, то есть целых два года он, как говорят, пролежал на полке. Когда же, изрядно покромсав, фильм все-таки разрешили к показу, и он вышел на экран, то тут же был разгромлен критиками и потерпел поражение в американском прокате. И только лишь благодаря тому, что на кассетах сохранилась первоначальная, не истерзанная цензорами и критиками версия, фильм все-таки завоевал популярность среди телезрителей и через несколько лет стал культовым. Более того, он был признан во многих европейских странах. Только в одной Франции его показывали на больших экранах целых пять лет. Это был настоящее успех. «Девять с половиной недель» побил все рекорды по кассовым сборам. За сравнительно короткое время при бюджете в семнадцать миллионов долларов он заработал сто.
Воодушевленные успехом, создатели фильма сняли его продолжение, но уже без Ким Бейсингер. Не потому, что актриса по какой-то причине не смогла принять участие в съемках. Просто в этом фильме не было ее героини. Продолжение не имело такого успеха, как его культовый предшественник. Третий фильм, который назвали «Любовь в Париже», и в котором наш герой пытается разыскать свою любимую Элизабет, и вовсе оказался таким слабым, что его не выпустили в прокат, а только на видео. Поэтому и обсуждать его не очень хочется.
А «Девять с половиной недель» навсегда остался если не в сердцах, то в памяти жителей многих стран земного шара.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Почему кинокумир 1980-х Микки Рурк потерял лицо и хорошую репутацию: Личный ад звезды «9 с половиной недель»
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Из боксеров – в артисты
На самом деле его звали так же, как и его отца, – Филип Андре. А «Микки» было его детским прозвищем. Он шутил, что мама так его называла, чтобы не путать с мужем, а на самом деле отец, который был горячим фанатом бейсбола и Микки Мэнтла, дал сыну прозвище в честь любимого спортсмена. Когда мальчику было 6 лет, родители развелись, мать вскоре вышла замуж за полицейского. Отчим невзлюбил пасынков, часто поднимал руку на жену и детей, и Микки старался реже бывать дома.
Микки мечтал вырасти и отомстить отчиму за жестокое обращение с ним и с матерью. По соседству с их домом находился центр социального обеспечения, где дети могли заниматься спортом, и Микки увлекся боксом. Для него это было не только возможностью избавиться от негативных эмоций, но и билетом во взрослую жизнь. Вскоре он начал участвовать в боях на ринге под прозвищем Мышонок Микки, а приобретенные навыки позволили дать отпор отчиму – он выбил ему два зуба.
Еще одним увлечением Микки был театр. В школе он занимался в драмкружке и участвовал в постановках, а когда получил аттестат, решил уехать в Нью-Йорк и получить актерское образование. Чтобы раздобыть для этого средства, юноша работал где придется: был вышибалой в клубе, уличным продавцом чипсов, чистильщиком бассейнов, рыл канавы для прокладки кабелей и т.д.
Планы у него были грандиозные – он выбрал одно из лучших учебных заведений, знаменитую Актерскую школу Ли Страсберга, подготовил сцену из драмы Теннеси Уильямса и отправился на прослушивание. Экзаменаторы оценили его актерские задатки по заслугам – он стал одним из 5 счастливчиков, обошедших несколько тысяч конкурентов и ставших слушателями студии (для сравнения, Джек Николсон поступил туда только с пятой попытки, а Дастин Хоффман – с восьмой).
Однако Голливуд покорился ему не сразу – он посещал десятки кастингов, но поначалу получал везде отказы. А потому, когда ему предложили стать статистом на съемках фильма Стивена Спилберга «1941-й», он был без ума от счастья. Так в 27 лет он дебютировал в кино, и после этого его актерская карьера пошла на взлет. 1980-е гг. стали его звездным часом. Оглушительная популярность пришла к нему после съемок в драме Фрэнсиса Форда Копполы «Бойцовая рыбка» и мелодраме Эдриана Лайна «Девять с половиной недель».
Самые откровенные фильмы и самые красивые женщины
При этом в Европе его слава была более громкой, чем в Америке, где откровенную чувственную мелодраму «Девять с половиной недель» трижды номинировали на антипремию «Золотая малина». На постсоветском пространстве этот фильм пользовался невероятной популярностью. Микки Рурка и Ким Бейсингер провозгласили самыми яркими и притягательными голливудскими звездами. Они так гармонично смотрелись на экране, что им тут же приписали роман за кадром, но на самом деле они не испытывали друг к другу даже симпатии.
Позже Ким Бейсингер призналась, что съемки стали для нее настоящей пыткой – и главной причиной этого была не ее неприязнь к партнеру, а природная застенчивость и закрытость. Обилие откровенных сцен было для нее кошмаром. Актриса рассказывала: « Микки тут ни при чем, я бы возненавидела любого актера, с которым я вынуждена была бы выделывать такое перед камерой. Но, наверное, поэтому меня и выбрали на роль Элизабет: моя героиня не играет в игры – она простая женщина, которую ломает герой Рурка. Вообще, эта картина не о любви, а о том, как отношения ломают человека ».
После этого Микки Рурк получил еще несколько главных ролей – в фильмах «Год дракона», «Отходная молитва», «Сердце Ангела», «Домашний парень», «Красавчик Джонни», «Франциск» и, конечно, «Дикая орхидея», закрепившая за ним славу одного из самых привлекательных и желанных актеров Голливуда. И если Ким Бейсингер не пробудила в нем никаких чувств, то его партнерша по фильму Залмана Кинга «Дикая орхидея» стала его спутницей и за кадром.
Еще во время кастинга актер обратил внимание на модель Кэрри Отис и заявил, что сниматься будет только вместе с ней. Их экранный роман быстро вышел за пределы съемочной площадки, и вскоре после выхода фильма на экраны актеры поженились. Эти отношения были похожи на игры на выживание: оба злоупотребляли спиртным и запрещенными препаратами, а их ссоры заканчивались рукоприкладством.
Спустя годы актер признавался: « Я не люблю говорить об этом, потому что все еще люблю ее, но когда моя жена уходила, она сказала, что мне нужна помощь, а я мысленно послал ее… Она была права, мне нужно было меняться, но я этого не хотел, пока однажды не посмотрелся в зеркало и не увидел себя таким, каким видели меня другие люди ». Когда они расстались, Микки Рурк хотел свести счеты с жизнью, но от этого шага его удержали священник и психотерапевт, которого актер посещал на протяжении 10 лет.
Потерянное лицо
1990-е гг. в его кинокарьере не были столь же успешными: он перестал получать стоящие предложения и испортил свою актерскую репутацию съемками во второсортных боевиках и триллерах. В это время Микки Рурк решил вернуться на ринг, в профессиональный бокс, хотя ему было уже за 40. Однако параллельно строить актерскую и боксерскую карьеры оказалось невозможным. Увлечение боксом для актера имело роковые последствия: из-за частых травм ему приходилось снова и снова обращаться за помощью к пластическим хирургам.
После многочисленных операций его лицо было просто обезображено, и узнать в нем кинокумира 1980-х гг. было невозможно. В СМИ постоянно публиковали фотографии актера в молодости и в наши дни, журналисты упражнялись в остроумии, комментируя трансформации его внешнего облика. Ни для кого не было секретом, что причиной разительных перемен был не только высокотравматичный вид спорта, но и увлечение актера запрещенными препаратами.
И если пагубную привычку ему удалось одолеть, то отказаться от бокса он не смог. Микки Рурк говорил, что таким образом он боролся с саморазрушением: « Я выхожу на ринг, потому что не уважаю себя как актера. Поэтому занимаюсь делом, которое у меня действительно получается хорошо ». Боксом он пытался заполнить и ту пустоту в душе, которая осталась после расставания с Кэрри Отис. Врачи советовали ему завязать с боксом, ведь полученные травмы сказались не только на внешности, но и на здоровье – у него было несколько сотрясений мозга, нарушилась координация движений, были сломаны скула, нос, 2 ребра, 4 сустава на руке.
Актер не скрывал того, что переживал из-за неудачной пластики, ведь в молодости его называли первым красавцем Голливуда, а теперь перестали узнавать даже самые преданные поклонники: « Меня страшно угнетает мысль, что я потерял свое лицо. Я расстраиваюсь, когда вижу себя в своих старых фильмах. Я был гораздо более привлекательным, это ужасно. Отвратительно видеть то, как ты становишься хуже ».
Новый виток популярности
Несмотря на все эти проблемы, в новом столетии карьера Микки Рурка снова пошла на взлет. Его персонаж в «Городе грехов», громила Марв с обезображенным лицом, стал вершиной самоиронии актера, а фильм «Рестлер», где он исполнил главную роль, был номинирован на «Оскар» и получил несколько престижных кинопремий. Сегодня он продолжает сниматься в кино и остается востребованным, несмотря на солидный возраст.
Теперь он не соглашается на роли в проходных фильмах из-за высоких гонораров и признается: « Этого больше не повторится. Поступать так – значит не уважать самого себя. Теперь я себя уважаю. Не будет самоуважения – будет плохая репутация. Я через это прошел и больше не могу такого себе позволить. Мне нужно двигаться вперед ».
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: