Генерал песчаных карьеров что это значит в народе
«Генералы песчаных карьеров». Знаменитый фильм и потрясающая песня. Как это было.
Наверное, трудно найти человека, который не слышал хоть раз легендарные строки: «Я начал жизнь в трущобах городских. » из киноленты «Генералы песчаных карьеров». Известный режиссер Холл Бартлетт (США) решил снять в 70-м году картину по роману Ж. Амаду «Капитаны песка» (Бразилия).
Тиша Стерлинг и Кент Лейн в фильме «Генералы песчаных карьеров» (1971)
Автор написал книгу в 1937 году о беспризорниках, которые как только могли, добывали еду и одежду для себя. Главному герою Педро Пуля 16 лет, а Дори всего 13. Однако, Бартлетт решил снять артистов, которым было в два раза больше. Наверное, потому что любовь между тридцатилетним мужчиной и двадцатишестилетней женщиной можно было передать намного красочней и романтичней.
На широкие экраны в Советском Союзе картина вышла в 1974 году. Зрители по несколько раз ходили смотреть мелодраму (по статистике ее посмотрело 43 миллиона человек), многие рыдали прямо в зале кинотеатра. Сейчас нашему поколению, может показаться сюжет не настолько интересен, да и режиссура не на высшем уровне была. И всё-таки, картина за многие десятилетия стала настоящей классикой. А песню, звучащую в киноленте, спело много разных вокальных групп. Её любят и помнят до сих пор.
Песню «Марш рыбаков», которая звучит в киноленте, написал Доривал Каимми (Бразилия) ещё в 1965 году. Он потом сыграл в этой же ленте небольшой эпизод.
В оригинале текста говорилось о том, что рыбак отправляется на промысел, и обращается к супруге:
Я верю — скроется на дне печаль,
кадр из фильма «Генералы песчаных карьеров» (1971)
После выхода на экраны киноленты, первыми исполнили песню ребята из ансамбля «Тайфун». Спели они по-своему, а последний куплет звучал так:
Целую я тебя в последний раз
А слезы льются у меня из глаз,
Тиша Стерлинг и Кент Лейн в фильме «Генералы песчаных карьеров» (1971)
Самую полюбившуюся версию спел в 70-х квартет «Аккорд», слова написал Ю. Цейтлин.
Вокальный квартет «Аккорд»
Вторую популярность песня обрела уже после исполнения Алексея Кортнева и группы «Несчастный случай» в музыкальном фильме «Старые песни о главном» (1990). Зрители, наверное, соскучились по песне, да и игра Алексея Кортнева и Валдиса Пельша всем очень понравилась. Говорят, сам Калягин сказал, что это лучшая тетушка Чарли Уэйкема, которую он видел.
Вообще, эту песню спело много исполнителей в разных интерпретациях: группа «Командор», Аркадий Северный, ВИА «Аргонавты», певица Ваня Стойкович (Югославия) и др.
Главных героев в картине «Генералы песчаных карьеров» сыграли Тиша Стерлинг и Кент Лейн.
Тиша Стерлинг
В кино дебютировала в 1959 году в картине «Бонанца», потом снималась в сериалах вместе со своей матерью. До своей главной роли в картине «Генералы песчаных карьеров», она играла персонажей второго плана. Через два года ей предложили одну из ведущих ролей в картине «Коломбо: кандидат на убийство» (1973) со знаменитым Питером Фальком.
В 1987 году она снялась в нашумевшем фильме «Августовские киты», а последний раз вышла на съемочную площадку в 1999-м снявшись в картине «Завтрак чемпионов».
Тиша Стерлинг и Энн Сотерн
Последние годы актриса жила со своей матерью, которая постоянно нуждалась в посторонней помощи. На съемках картины она упала и повредила спину, из-за чего оставила кинематограф. Дочь и мать часто ссорились, Сотерн начала пить, располнела, капризничала и часто доводила Тишу до слез.
Спустя 16 лет после смерти матери, Стерлинг закончила мемуары и опубликовала их в мае 2016 года. Сейчас она живет вместе со своей дочерью в штате Айдахо, работает флористом.
Кент Лейн
О Кенте очень мало информации. Известно, что родился он 17 августа 1941 года (на три года старше за Тишу) в Лос-Анджелесе. Отец, Томас Лейн, и мама, Ронда Флеминг, долго вместе не прожили, развелись. Ронда прекрасно пела, снималась в 50-х, и была одной из самых ярких актрис в США.
Кент пошел по маминым стопам, дебютировал в картине «Перемены» (1969) где играл главную роль. После картины «Генералы песчаных карьеров» снялся еще в одной киноленте «Хупер» («Hooper») в 1978 году.
Больше о талантливом актере ничего не известно. А вот его мама, Ронда Флеминг, до сих пор жива, сейчас ей уже 94 года. В 2003 году вышла замуж за Дарола Уэйна Карлсона (это ее шестой муж), супруги живут в мире и согласии.
Бразильский вариант фильма
кадр из фильма «Генералы песчаных карьеров» (2011)
кадр из фильма «Генералы песчаных карьеров» (1971)
Обе картины сняты близко по тематике, правда заканчиваются по-разному. И все-таки, нам больше нравится старая экранизация, она почему-то трогает до слез, в ней больше теплоты, романтики, пусть даже немного и есть наивности.
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
Реальные беспризорники погибли, а Дора бросила кино. Драмы звезд «Генералов песчаных карьеров»
Даже если кто-то не видел драму американца Холла Бартлетта о бразильских беспризорниках, то музыку из кинофильма слышали все. Сама история получилась трогательной и впечатляющей потому, что в картине были задействованы настоящие сироты.
Еще в 1937-м Жоржи Амаду написал роман «Капитаны песка», и хотя спустя 14 лет общественная деятельность автора была отмечена Сталинской премией, гораздо большую известность обрел не оригинальный текст книги, а вольная интерпретация истории Холла Бартлетта «Генералы песчаных карьеров». Американец изменил и название, и персонажей Амаду: 15-летнего вожака банды беспризорников Педро Пулю (Буллита) сыграл 29-летний Кент Лейн, его 13-летней возлюбленной Доре соответственно стало 26. Вместо шрама на щеке Педро получил лишь ангельские светлые кудри, а о том, что Безногий не только растапливал сердца чужих матерей, но и жестоко истязал кошек и уродовал людей, зрители так и не узнали.
Окультуренные, но все равно воровавшие и обманывавшие народ в силу тяжелых обстоятельств жизни, экранные беспризорники вызывали у публики глубокое сочувствие. 1 июля 1971-го картину впервые показали в столице, затем внесли в конкурсную программу Международного московского кинофестиваля, а в широкий прокат выпустили в 1973-м, благодаря чему работу Бартлетта посмотрели 43,2 миллиона зрителей.
Культовым в СССР фильм во многом стал из-за музыки: композиция Доривалла Каимми «Марш рыбаков» на территории России превратилась в гимн «Генералов песчаных карьеров», слова которого написал Юрий Цейтлин. «Я начал жизнь в трущобах городских» в 70-е исполнял квартет «Аккорд», а в 90-е вторая волна популярности композиции накрыла страну благодаря «Несчастному случаю» и «Старым песням о главном». Однако в юбилей картины поговорим не о печальных мелодиях, а о судьбах артистов, сыгравших ключевые роли в драме.
Кент Лейн — Буллит
Реальная трагедия состояла в том, что половину малолетних актеров фильма убили уже через полгода после премьеры: то были настоящие беспризорники, а не профессиональные артисты, и выдержать опасную, голодную уличную жизнь они не смогли. Совсем иначе обстояло дело с Кентом Лейном, родившимся не в трущобах, а в солнечном Лос-Анджелесе.
Его мама Ронда Флеминг активно снималась в 40-50-е и даже получила прозвище «Королева Текниколор», ведь именно этот способ съемки позволял передать образ яркой рыжей женщины. Ронда также записала сольный альбом, прославилась благодаря частому участию в телешоу и сериалах, а окончив карьеру в 70-е, погрузилась в благотворительность. Неудивительно, что сын обладательницы звезды на Голливудской аллее славы тоже решил попробовать себя в качестве актера.
Но если о Ронде Флеминг можно найти массу информации, то ее наследник оставил не слишком заметный след в истории кинематографа. До «Генералов песчаных карьеров» Кент сыграл главную роль в картине «Перемены», а после — второстепенного персонажа в комедии «Хупер». На этом актерство для мужчины закончилось.
Зато Кент стал отцом двух дочек, Келли и Кимберли, и счастливым дедушкой. Известно, что с 1997-го бывший артист живет с семьей в Палм-Спрингс и много лет дружит с фотографом Джесси Истлендом. В августе звезде «Генералов песчаных карьеров» исполнится 80.
Тиша Стерлинг — Дора
В книге истории Доры посвящена только вторая часть, а в фильме героиня становится центральной фигурой. Девушка и ее брат попали в банду, после того как осиротели. Беспризорники радушно приняли их в семью, и юная красавица заменила малолетним воришкам сестру и мать, а для Буллита превратилась в невесту.
Дочь актрисы Энн Сотерн Тиша Стерлинг начала сниматься в 60-х, засветившись в «Часе Альфреда Хичкока» и «Напряги извилины». После «Генералов песчаных карьеров» девушку с выразительными глазами позвали в сериалы «Шестое чувство», «Коломбо» и «Ангелы Чарли», но на эпизодические роли. В ее фильмографии отмечены также «Молодые и дерзкие» и «Завтрак чемпионов», которым и завершилась карьера артистки.
В 21 Тиша родила дочку Хайди от коллеги по цеху Лала Баума, однако через несколько лет супруги разошлись. Лал умер в 49 из-за злокачественной опухоли мозга, и несмотря на развод, это разбило Стерлинг сердце. Одинокая актриса перебралась к матери, у которой в конце 60-х обнаружили гепатит. Некогда красивая и стройная, Энн Сотерн располнела, из-за чего практически перестала сниматься. Депрессия и болезнь сделали женщину невыносимой, но Тиша Стерлинг закрывала глаза на агрессию и продолжала заботиться о маме вплоть до 2001-го, когда та умерла от сердечного приступа.
Через 15 лет после ухода Энн Тиша опубликовала мемуары, значительная часть которых повествовала о звездной маме. По некоторым данным, сейчас 76-летняя Тиша Стерлинг живет с дочкой в Айдахо и занимается флористикой.
Доривал Каимми — Джон Адам
Барду достался лишь эпизод, хотя его вклад в фильм бесценен: Доривал написал тот самый «Марш рыбаков», что так полюбили зрители, и спел его в драме. В Бразилии композитора давно называют классиком, ведь свой первый хит O Que е Que a Baiana Tem он создал еще в 1939-м.
Музыкант писал о том, что хорошо знал: Доривал вырос в прибрежном районе Баия, поэтому и воспевал в композициях труд рыбаков. В 23 он переехал в Рио-де-Жанейро, желая прославиться. Затея удалась: в 1968-м за вклад в родную культуру правительство наградило Каимми квартирой в Сальвадоре.
Доривал выступал с группами и оркестром, написал более ста композиций в жанре самбы и босса-новы, но массовым советским зрителям открылись лишь его «Марш рыбака» и «Песня переселенца». Последнюю Каимми изначально создал для постановки Жоржи Амаду, а спустя 20 лет мелодия попала в сериал «Рабыня Изаура». Ну а в 90-е его O Bem do Mar музыканта зазвучала в «Тропиканке».
В 1938-м Доривал познакомился с певицей Стеллой Марис и влюбился с первого взгляда. Творческие люди поженились и стали родителями троих детей, которые пошли по их стопам. Дочь Нана выросла в сильную вокалистку, сыновья Дори и Данилу зарекомендовали себя как талантливые композиторы. Семья Каимми собирала на своих выступлениях тысячи поклонников.
В последние годы Доривалу было не до концертов: девять лет мужчина боролся с раком. Артист умер в 2008-м в 94 года, и в траурный день бразильские журналисты писали, что его музыка погибла вместе с ним: подражать стилю Каимми не решались даже родственники.
Алехандро Рей — священник Хосе Педро
Лишь один взрослый прорвался в круг несовершеннолетних беспризорников — священник. Ему пришлось долго доказывать свою искренность в отношении сирот, а позднее было суждено поплатиться за отстаивание прав бродячих воров перед власть имущими…
Сам Алехандро Рей не понаслышке знал о тяжелом положении бездомных Южной Америки: он родился в Буэнос-Айресе. Артисту повезло прославиться на Родине в аргентинских фильмах и сериалах, а в 70-х получить ключевые роли в картинах «Мачеха» и «Генералы песчаных карьеров». Позднее актер засветился в телекартинах «Дни нашей жизни», «Рыцарь дорог», «Команда А» и «Санта-Барбара», а также срежиссировал два проекта.
Благодаря роли в ситкоме «Летающая монахиня» Алехандро получил американское гражданство. Всех своих жен артист встретил в Калифорнии. Первый брак сердцееда продлился всего семь дней, союз с Кристиной Руди растянулся на два года, а вот с агентом по недвижимости Джойс Боуман актер прожил 11 лет. Супруга подарила звезде сериалов сына Брэндона.
Карьеру артисту пришлось оставить не из-за отсутствия предложений, а в связи с болезнью. В 1986-м на экраны вышли последние проекты с участием актера «Даллас» и «Телетеррор», а уже через год 57-летний мужчина скончался от рака легкого.
Буч Патрик — Безногий
С этим беспризорником также связана весьма душещипательная история: банда заставила Безногого втереться в доверие к богатой сеньоре, чтобы тот разузнал, где хранятся основные ценности женщины и ее мужа, а коммуна смогла позднее обчистить дом. Мальчик зашел с козырей — показал больную ногу, хромал сильнее, чем обычно, представился именем Августо — именно так звали погибшего сына хозяйки особняка.
Донна Эстер приютила ребенка, не подозревая, что он может ее предать. Сердце сироты дрогнуло только после ограбления, но хотя Педро Пуля предложил герою вернуться, мол, господа примут его, несмотря ни на что, воришка остался верен прежним друзьям.
Сыграл Безногого уроженец Лос-Анджелеса Буч Патрик, который на тот момент уже успел засветиться в главной роли в фильме «Монстры, идите домой!» Тема чудовищ Франкенштейна преследовала актера и после «Генералов песчаных карьеров» в различных интерпретациях хорроров и комедий. Сейчас Буч продолжает сниматься, продюсирует и озвучивает картины. Так, голосом артиста говорят персонажи «Симпсонов».
Джон Рубинштейн — Профессор
Ситуация, когда актеры гораздо старше книжных прототипов, повторилась и в случае с Профессором: Джону Рубинштейну на момент съемок было уже 24. В романе его герой становится художником, чьи картины о жизни бедняков потрясают страну, тогда как финал ленты пессимистичен: после смерти Доры Педро Пуля ведет беспризорников ко дворцу губернатора, требуя выслушать их. Полицейские целятся в ребят, и раздается выстрел…
Рубинштейн не только играл в эпизодах фильмов и сериалов, но и получил «Тони» за работу в музыкальных пьесах. Как его знаменитый отец Артур Рубинштейн, Джон был еще и композитором. Он создавал саундтреки, дирижировал с оркестром, шесть лет вел радиопрограмму «Карнеги-холл сегодня вечером», а два года был клавишником в рок-группе. Кроме того, талантливый артист записывал аудио-книги.
Женился артист трижды: на Джуди Уэст, Джейн Ланье и Бонни Берджес, — а детей у него появилось пятеро. Самый известный из них — Майкл Уэстон, сыгравший детектива Лукаса Дугласа в «Докторе Хаусе».
Что же стало с остальными?
У многих актеров, засветившихся в картине, небогатая фильмография: Джимми Фрэйзер, сыгравший брата Доры, «беспризорники» Адемир Де Силва и Гильерме Ламунье, «сеньор» Уильям Хобсон и «жрица Вуду» Креуза Миллет не снимались больше нигде.
«Сеньора» Мариза Урбан завершила карьеру после еще пары лент, а вот Элиана Питтман, перевоплощавшаяся в Дальву, вернулась в кино в нулевых с сериалами «Америка», «Новые времена» и «Самое прекрасное».
Над клипом работала съёмочная группа проекта «Старые песни о главном-3».
Место съёмок: «Мосфильм», Первый павильон.
Сергей Чекрыжов: Всё это произошло, как обычно и бывает, по воле случая. В «Старых песнях о главном-3» эту песню должна была исполнять группа «Ногу свело!», которая на тот момент была всё-таки известнее, чем мы. Но Максу Покровскому очень не нравилась аранжировка, поэтому они отказались. Аранжировки на проект делал Феликс Ильиных (он у меня какие-то заказы перехватывал, поэтому я и запомнил). А музыкальным редактором был Юрий Бершидский, с которым мы очень долго дружили. Вот он и показал фонограмму: «Оцени, может, вы сделаете?». Я показал ребятам, но были сомнения. В итоге решили согласиться, всё-таки Первый канал. Но не просто так, а с небольшими правками ─ оставить место для соло на саксофоне, например. В итоге быстро всё сделали на студии Кутикова. Нас вызвали втроём ─ меня, Лёшу и Петровича. Пашка долго играл соло, даже скорее импровизировал, а звукорежиссёр потом из удачных кусков нарезал окончательный вариант. Думали, чем раскрасить, я предложил сделать бэки, которые мы с Пашей и спели. В студии, конечно, морщились ─ мы же тогда, условно говоря, непрофессионалы были. Но всё сделали и получилось очень хорошо.
Алексей Кортнев: «Генералы песчаных карьеров» снимались, как клип. Там были очень крутые ребята из команды ОРТ. Они нас таскали по колосникам над первым павильоном «Мосфильма», на всех этих переходах. Это такая авторская работа.
Валдис Пельш: Мне потом передали, что Калягин, который видел этот ролик, сказал, что это лучшая тётка Чарлея, которую он видел. Поэтому я получил высочайшую оценку своего перевоплощения. Но лично мне Калягин этого не говорил, врать не буду. Может, это мои друзья решили сделать мне приятное. Позвоните Калягину, спросите ─ может, он вам скажет.
Пародия тоже очень неплоха:
Оказывается, Rainbow ещё могут!
Увидел сейчас современную инкарнацию этой группы. И, однако, они смогли заменить Дио. Ромеро тянет! Причём тянет собой всю банду, потому что сам Ричи засыпает за гитарой, из-за чего барабанщику приходится ронять ритм под него, но ему в таком возрасте простительно. Однако, да, хотелось бы однажды услышать это в нормальном темпе и со старым добрым шредом, как в 1974-м. Но для этого нужен более шустрый гитарист.
Felix The Cat: старый кот борозды не испортит
Давным-давно, в одной далёкой-предалёкой галактике…
Хм, нет, погодите, это не то…
Но, к слову, это действительно было давно. В 1992 году для NES, а позже еще и для Game Boy (эта версия игры была почти идентична версии для NES, но содержала меньшее количество уровней) компанией Hudson Soft был выпущен небольшой платформер Felix The Cat по мотивам одноименных мультфильмов.
Нашим главным героем, собсно, станет Кот Феликс — чудесный и восхитительный кот с добрым сердцем и волшебной сумкой в придачу, которую захочет отобрать у него злой Профессор.
Профессор похищает возлюбленную Феликса Китти — так что нашему герою предстоит отправиться в опасное путешествие, чтобы спасти даму своего кошачьего сердца и наказать старого негодяя.
«Феликс, даже если ты не хочешь отдавать мне сумку, я всё равно её заберу!»
Феликсу предстоит пробраться сквозь джунгли, горы и снежные бури…
. преодолеть моря и океаны…
. и даже побывать в космосе, но чего не сделаешь ради своей возлюбленной!
Справиться со всеми трудностями на своём нелёгком пути Феликсу поможет его волшебная сумка, которую так хочет заполучить злой Профессор.
С её помощью наш храбрый котик сможет навалять противнику боксерской перчаткой, ослепить магией, покататься на мотоцикле и даже на танке!
Конечно, у Профессора есть свои союзники, которые будут пытаться помешать Феликсу. Например, злобный киборг Мастер Цилиндр или даже собственный клон-негодяй!
Не упасть духом на его долгом пути Феликсу поможет вкуснейшее и свежайшее молочко (только для самых храбрых котиков).
Наконец, добравшись до логова старого преступника, Феликс доступно объяснит Профессору, что не стоит претендовать на чужие сумки и похищать прекрасных девушек.
Ну теперь всё, Профессор и его помощники побеждены, женщина спасена, так что можно отправляться на заслуженный отдых.
Почему-то именно эта игра стала для меня воплощением чего-то сказочного и доброго; напоминанием о счастливом и беззаботном детстве, когда ты только пришёл домой, покушал маминых котлеток и садишься поиграть в чудесную историю о волшебном котике…
Пять миллионов. За фоторужьё
На мешке всплыл послевоенный комплект ФЭД Фотоснайпер. Судя по номеру тушки, 1947 год. Редкость шопиздец, так что неудивительно, что народ так быстро накидал два с половиной ляма. Я такие только КМЗ-шного выпуска на базе Зорких видел, но, естественно, КМЗ научились делать их у ФЭД, которые, в свою очередь, являлись бизнес-партнёрами Лейки в межвоенные годы и имели возможность подсмотреть в их каталогах концепцию leica-gewehr.
Upd. Торги закончились на ставке 4998510. Почти до пяти лямов добили.
Ответ на пост «Не все знают, что Патрик Суэйзи ещё и замечательно пел. »
Про Кевина Костнера и Скалу вспомнили, но про Роберта Дауни Мл. забыли. Непорядок
Не все знают, что Патрик Суэйзи ещё и замечательно пел.
She’s Like the Wind, 1987 год. Выступление в Норвегии.
Песню написал сам Патрик, она вошла в саундтрек к фильму «Грязные танцы».
Как озвучивали мультфильм «Малыш и Карлсон»
Василий Ливанов (Шерлок Холмс) и Клара Румянова (заяц «Ну, погоди!», Чебурашка, Мамонтенок и многое другое) озвучивают мультфильм «Малыш и Карлсон» 1968 год
КИБЕР-РЭП ИЗ РЕТРОЗАВОДСКА feat. Альбатрос
Зэй сей зэт ви донт ноу хау ту хип-хоп ин Ретрозаводск. Итс э буллшит!
Шаг в темноту. Павел Пламенев
Сюрприз из прошлого
Довелось мне тут разбирать стенной шкаф, который был почти пустым, как и квартира, которая к нему прилагалась. Квартиру купил почти пустую, и всё лишнее было выброшено, либо приспособлено в дело. Этот шкаф я тоже осматривал, в котором завалялось древнее барахло. Но вот этого пакета до сих пор не видел. Этот невзрачный кулек выпал откуда-то сверху шкафа.
Стало интересно, что это? Я думал просто какая-то мелочь, или хлам, ничего ценного. А оказалось мечта многих советских мальчишек. (Я кстати к ним не отношусь. Ну не мечтал о таких.)
Новый наборчик, где царапины и потертости только от хранения и перемещений. Такой вот раритет о дружбе народов мира советских времен. Машинки легкие, но металлический корпус. Те самые, коих много было в советское время.
Судя по газете, подарок был приготовлен на новый год, но то ли забыли, то ли потеряли в глубенях этого шкафа.
Теперь вот роюсь по аукционам и инетам, ищу куда пристроить и за сколько. Но что-то именно этой серии наборов не нахожу. Неужели такая редкость? Да не, бред какой-то.
Вообще в наследство много чего осталось с древних, ностальгичных времен, но с этой квартирой досталось лишь это. Возможно доберусь и до остального когда-нибудь.
Эдуард Хиль «Лесорубы», 1967 г
Старые песни по-новому часть 64
«Призрачно все в этом мире бушующем,
Есть только миг между прошлым и будущим,
Именно он называется жизнь».
Многие считают, что композитор Александр Зацепин написал песню «Есть только миг» специально для кинокартины «Земля Санникова», но это не совсем так. Да и вообще, сложись всё так, как планировали режиссёры А. Мкртчян и Л. Попов, вряд ли бы мы услышали эту песню…
Дело в том, что поначалу на роль авантюриста Крестовского был выбран Владимир Высоцкий, а его жена — французская актриса Марина Влади — должна была сыграть невесту Ильина.
Хотя композитором «Земли Санникова» и был утверждён Зацепин, ему сложившаяся ситуация не нравилась — он предпочитал работать над музыкой к фильму один и сам нести ответственность за своё творческое видение.
Сам Зацепин вспоминает:
«Он хотел, чтобы было шесть песен в фильме. Известные актеры любят, чтобы делали так, как они хотят.
-Ты же сам понимаешь, — говорю, — что это не лучший вариант. Мне так работать неинтересно.
Потом скажут: «О, Зацепин не мог написать песни, Высоцкий спел все свои…»».
Однако Высоцкому не суждено было сняться в этом фильме. На Deutsche Welle вышла передача, где творчество Высоцкого было представлено, как антисоветское, а сам бард, как диссидент. Советские власти тут же отреагировали…
Высоцкого заменили Олегом Далем, и Зацепин согласился вернуться в проект и отвечать за музыку.
Усердно взявшись за работу, Александр Сергеевич стал предлагать постановщикам картины одну мелодию за другой, однако восторженных отзывов от них не услышал. Режиссёры посчитали представленные композитором наработки не достаточно эффектными для своего фильма. Вот тогда-то Зацепин вспомнил о мелодии, сочинённой им для оперетты «Золотые ключи». Данный музыкальный спектакль сразу после премьеры получил негативную оценку, которую отразили в разгромной статье газеты «Правда», а затем и вовсе сняли с репертуара. Оперетта бесследно исчезла, а вот красивый мотив из неё вновь пришёл на память композитору.
После того, как продемонстрированная композитором проникновенная мелодия понравилась Мкртчяну и Попову, текст для неё попросили написать талантливого поэта Леонида Дербенёва.
Песню должен был исполнить сам Олег Даль. Актёр он был харизматичный, весьма недурно пел, но ещё больше… пил.
Навеселе он явился в студию на запись песни «Есть только миг». Соответственно композиция получилась не очень качественной: голос артиста был хрипловатым и не всегда совпадал с музыкальным сопровождением.
Все эти погрешности при приёмке картины заметили руководители Мосфильма и повелели незамедлительно перезаписать песню, а поскольку Даль в тот период из-за плохого самочувствия работать не мог (проходил лечение в стационаре) то пришлось срочно подыскивать другого исполнителя.
Сначала перепеть песни пригласили Валерия Золотухина, но возникла сложность. Сцены с поющим Крестовским уже были отсняты и смонтированы, а Золотухин всё никак не мог попасть в артикуляцию губ актёра.
Затем с данной просьбой обратились к Олегу Анофриеву, который в те годы, как исполнитель пользовался большой популярностью.
Сам Анофриев вспоминает:
«Я не очень любил это дело. Нет. «Есть только миг» меня вообще чуть ли не вынудили, не упросили, а просто умоляли спеть, потому что Даль, назовём своими словами, запил, надолго, в больнице. А группа стоит, а сдавать фильм надо. Выручай, умоляем, выручай. Я и выручил на свою шею. Получил две шикарные песни в свой репертуар».
Фильм в 1974 году посмотрели 44 млн зрителей. Песня из фильма быстро ушла в народ.
В 1982 году Зацепин, женившись на французской художнице Женевьеве Прешак, уехал жить во Францию. Тогда отъезд в капиталистическую страну по-прежнему считался предательством. В связи с этим он попал в список опальных композиторов. В прессе обрушились на композитора. 3 июня 1983 г. в газете «Труд» вышла статья под заголовком «Есть только миг?», где утверждали, что песня — о слабых людях, которые ноют о быстротечности жизни, заботясь лишь о себе любимом. Произведение назвали откровенной пошлостью, завернутой, как конфета, в красивую мелодию. Утверждали: она тревожит юные души мещанскими представлениями о счастье.
После этого песня исчезла из концертов и радиоэфиров на долгие 10 лет.
Но в 90-е про песню вспомнили, и одним из первых в 1995 году песню записал Михаил Боярский.
1997 год. Песню в исполнении «Любэ» включают в музыкальный фильм «Старые песни о главном-3»
В 2012 году в рамках празднования Дня пограничника песню исполнили Лев Лещенко и Игорь Крутой.
В 2013-м на телеэкраны вышел сериал Валерия Тодоровского «Оттепель», в котором звучит одноименная песня Константина Меладзе в исполнении Паулины Андреевой. Эта песня до боли напомнила слушателям «Есть только миг». Позже Меладзе признался, что, готовясь к работе, слушал много композиций из лент тех лет. Конечно, не явный плагиат, но заимствование мелодии, мотива и аранжировки налицо.
2014 год. Панк-версия от коллектива SMEX
2018 год. Кавер от московских металлистов из проекта «Арда»
2020 год. Оригинальный кавер от проекта ЛаймЪ. Слова песни «Есть только миг» положены на музыку Under The Bridge.
2020 год. Композиция в исполнении MARUV и Дани Милохина входит в саундтрек сериала «Перевал Дятлова»
В этом же году в рамках проекта «Супер Стар» кавером на «Есть только миг» отметился и Богдан Титомир. Получилось неожиданно душевно.
«Есть только миг». Эту цепляющую за живое и западающую в душу композицию, сочинённую Александром Зацепиным и Леонидом Дербенёвым почти пятьдесят лет тому назад, в нынешнее время причисляют к песням на века. Она не только никого не оставляет равнодушным, но и заставляет глубоко поразмыслить над тем, что жизнь коротка и нужно дорожить каждым её мгновением.
Моя коллекция
Тут нашёл биты для фишек (кэпсов). Эх, было время.
Физкульт-привет, дамы и господа. В наше время почти каждый в мире человек имеет 6- или 7-дюймовый смартфон с неограниченным функционалом. Мы живем в эпоху ВК, Инстаграма, без которых не представит себе свою жизнь среднестатистический человек. Также человек, которому сейчас меньше 20 лет, не представит, как пользовались телефонами много лет назад. Как раз мне и хотелось вспомнить те далекие времена, когда деревья были выше, трава была зеленее. А телефоны не были друг на друга похожи как близнецы. Уже лет 15 прошло, даже больше!
Итак, начнем все по порядку. Самые первые мобильные телефоны пришли на рынки стран СНГ в конце прошлого века. Примерно тогда, на рынок появился легендарный Ericsson A1018s.
Телефон, о котором слышала даже твоя собака. Что с ним только не делали: бросали об стену, уроняли в воду, открывали им разные напитки, обливали бензином, обжигали, кидали с окна 9 этажа, и еще тысяча и один эксперимент был проведен во время краш-теста этой легенды. Честно говоря, мне не доводилось им владеть. Но такой был у моего друга, который владел им аж до 2013 года! Дело было не в том, что он не мог себе позволить телефон лучше, а в том, что ему, кроме звонков и СМС, ничего не было нужно.
А лично мой первый телефон был совсем другим, но был на то время также известен. Это был Ericsson A2628s, купленный весной 2001 года.
Олды, кто помнит монофоническую мелодию из Бумера или Бригады? Отзовитесь! Вот поэтому и были эти телефоны такими королями, потому что умели многое. И насколько бы смешно это не звучало, но на моем Эриксоне была возможность выхода в интернет. Да-да, интернет на маленьком черно-белом экранчике, да и с очень низкой скоростью. Более того, доступ к WAP стоил настолько дорого, что когда ты случайно нажал на кнопку выхода в WAP, ты хотел как можно быстрее выйти с него, дабы ты не потерял кучу денег со счета. Как раз из-за того, что мобильный интернет стоил сумасшедших денег, люди попросту не могли им пользоваться. Старницы были исключительно текстовыми, да и то открывались неадекватно. Да и зачем это нужно было в 2001-м? Я не знаю. Но это были неимоверно древние времена.
В начале июля 2005 года, взяв заработанные деньги, вдобавок изучив журнал Связного со «взрослыми игрушками», я отправился покупать новую мобилу. Как раз эти 11000 деревянных и стоил мой следующий телефон, который, кстати работал на Symbian, а также поддерживал GPRS и даже EDGE, имел Bluetooth, инфракрасный порт, поддерживал песни формата MP3, карты памяти и конечно же Java. Вот!
Также присутствовали и ИК-порт, и Bluetooth. С первым все было не так однозначно. Дело в том, что у большинства в моем окружении были телефоны Siemens, на которых не было Bluetooth, а перекидываться картинками, играми и т. д. были вынуждены именно через инфракрасный порт. А перекидывались именно таким образом:
Не лихие 90е, а беспощадные и холодные нулевые! Во-первых, перекидывая всякой всячиной через ИК-порт, телефоны нужно было ставить почти вплотную, и только так. А во-вторых, скорость передачи была крайне медленной, что для середины 2000х это была полная боль! Поэтому со временем от ИК-порта начали отказываться в пользу более быстрого Bluetooth, с которым не было почти никакого баяна.
Теперь пришло время немного упомянуть несколько игрушек:
Знаменитый Gravity Defied был самой попсовой мобильной игрой в моем окружении. Едешь ты на мотоцикле, а тут тебе надо аккуратно ехать по кривым и безумно сложным трассам. В общем, крутая игра, даже несмотря на адскую сложность. Помню, когда кучу времени тратил на уровни, то дрючил джойстик, из-за чего приходилось его чинить.
Были и другие игрули, но моя память уже успела их забыть 🙁
С тех пор у меня поменялся смартфон несколько раз, но это никакого вау-эффекта больше не вызывало. По той причине, что смартфоны последних лет начали выглядеть однообразно и стали выглядеть похожими свиду, уже больше не появлялось никакого восторга. Мы изменились. И сейчас мы имеем то, что имеем.
Такая была у меня история. Спасибо всем, кто дочитал. Не забудьте поделиться своей историей о том, какими мобильными телефонами пользовались вы, проходя весь этот долгий путь.