Графический дизайн и дизайн среды чем отличаются
Что такое графический дизайн?
Рекламные баннеры, логотипы, буклеты, картинки в интернете — все это примеры графического дизайна. Вместе с Валерией Грумезой, арт-директором студии ENDY, разбираемся, зачем нужен графический дизайн, где ему можно научиться и смотрим на примеры из разных сфер.
Определение графического дизайна
Графический дизайн — это способ передачи сообщений и идей с помощью шрифтов, графики, изображений или видео.
Считается, что термин впервые был употреблен в 1922 году Уильямом Двиггинсом, типографом и каллиграфом. В своем эссе он обратил внимание, что со становлением массовой печати, дизайн должен поменяться. Но, конечно, графический дизайн существовал и до этого, например в гравюрах и первые печатных газетах.
Во многом современные дизайнеры по-прежнему делают похожие с Двиггинсом задачи: создают плакаты, иллюстрации, логотипы, работают со шрифтами. Но только теперь они работают на компьютерах и используют специальные инструменты.
Цели и задачи графического дизайна
Современный графический дизайн нужен для продажи продуктов, установления отношений с клиентами и создания комфортной окружающей среды. Мы видим его везде — на остановках, дорожных знаках, вывесках, в книгах, в презентациях, инструкциях и социальных сетях.
У графического дизайна несколько задач:
Профессия «Графический дизайнер с нуля до PRO»
Освойте востребованные инструменты и навыки для решения дизайн-задач за 18 месяцев
Виды графического дизайна
Визуальная айдентика бренда
Айдентика — это все элементы, которые помогают создать образ компании, например:
Графический дизайнер транслирует ценности бренда с помощью этих элементов. Таким образом он помогает сформировать индивидуальность компании и особенную связь с аудиторией.
Чтобы тематика бренда сохранялась в будущем, графический дизайнер также разрабатывает брендбук — руководство по использованию фирменного стиля. С его помощью сохраняется единство графики и поддерживается основная концепция.
Рекламная графика
Графический дизайн используют как в рекламе в интернете, так и в рекламе на физических носителях, например:
Реклама должна привлекать клиента своей оригинальностью. К тому же она должна быть актуальной. Дизайн рекламы — маркер времени, поскольку отражает тренды и тенденции визуальной коммуникации. Если мы посмотрим на рекламные постеры 2000-ых, то они будут казаться нам чересчур яркими и перегруженными. Хотя тогда именно такие и удерживали внимание аудитории. Сейчас в тренде оптические иллюзии, эко-дизайн, эмоджи, 3D-графика и акцент на типографике.
UI-дизайн
Дизайн пользовательских интерфейсов — это работа над графической частью интерфейсов приложений, сайтов и сервисов. Здесь требуется детальная проработка всех элементов — кнопок, иконок, форм.
Деятельность графического дизайнера пользовательских интерфейсов связана с UI-дизайном, поэтому профессионал должен разбираться в адаптивности экранов и иметь базовые знания по веб-разработке.
Типографика
Профессия «Графический дизайнер с нуля до PRO»
Фундаментальный курс для полного погружения в профессию за 18 месяцев
Этот тип графического дизайна включает в себя работу с книгами, газетами, журналами и другими печатными или цифровыми элементами, включающими в себя большой объем текста.
В этом случае дизайнер работает преимущественно с макетами. Он должен создавать материалы, которые сохранят красивый вид после печати. Поэтому специалисту важно понимать, через какие процессы пройдет изображение, прежде чем будет изготовлено. Здесь необходимо грамотно управлять цветом, уметь работать в растровых и векторных редакторах и соблюдать технические требования.
Дизайн упаковки
Упаковка нужна не только для хранения, но и для идентификации товара покупателем. Удобная, яркая или необычная упаковка помогает принять конечное решение о покупке. Поэтому коробки, пакеты, контейнеры или ящики, в которых хранятся продукты, — это часть маркетинговой коммуникации.
Работа графического дизайнера в этом случае начинается с проработки концепции и завершается отправкой макетов на печать. Для создания упаковки используется типографика, фотографии, иллюстрации и элементы айдентики бренда. Основные примеры упаковки:
Кроме основ графического дизайна, человек, специализирующийся на разработке упаковки, должен знать основы промышленного дизайна и понимать, как потребитель взаимодействует с товаром.
Дизайном упаковки также занимается продуктовый дизайнер. Мы писали об этой профессии тут
Иллюстрации в графическом дизайне
Изначально, графика и иллюстрация — две разные сферы. Но есть специалисты, которые владеют и теми, и другими навыками. Они создают уникальные работы, которые помогают бизнесу выделиться среди конкурентов.
Основные примеры, где применяются иллюстрации, — это:
Дизайн внешней среды
Вспомните любой новый торговый центр. Чтобы найти выход, туалет или лифт, нужно пройти огромное расстояние. И если нет удобной вывески поблизости, сообщающей, в какую сторону идти, то это вызывает дискомфорт и недовольство. Именно эти проблемы и призван решать графический дизайн внешней среды.
Есть и другие примеры объектов дизайна окружающей среды:
Оформлением пространства занимаются и другие специалисты: дизайнеры интерьера, архитекторы, дизайнеры ландшафта. Вместе с графическим дизайнером они продумывают каждую деталь.
Продвижение в интернете
Чтобы вовлекать и информировать своих потребителей, бренды привлекают к работе графического дизайнера, который создает яркие картинки к постам, лендинги или рекламные макеты.
Это, с одной стороны, упростило работу дизайнерам. Теперь не нужно заниматься предпечатной подготовкой и знать все технические тонкости печати, изготовления и производства. С другой стороны, пользователя вовлекает не просто картинка со шрифтами, а красивая концепция, для которой необходимы знания, например, моушн-дизайна.
Какие программы используют в графическом дизайне
Выбор инструментов зависит от сферы специализации дизайнера. Но я выделила пять приложений, которые стоит освоить каждому:
Adobe Photoshop
Его часто рекомендуют новичкам, потому что он простой и понятный в интерфейсе. Здесь, в основном, работают с растровой графикой: создают элементы для сайта и печатной продукции, обрабатывают и редактирую фотографии, рисуют иллюстрации.
Adobe Illustrator
Здесь создают векторную графику и все необходимые макеты: печатную продукцию, наружную рекламу и презентации. Еще рисуют иллюстрации.
Figma
Здесь делают макеты для диджитал-контента: баннеры, посты в социальных сетях и креативы для рекламы. Еще в нем удобно работать команде, так как есть возможность вносить изменения нескольким пользователям в режиме реального времени.
Adobe InDesign
В этой программе верстают полиграфические материалы — визитки, брошюры, корпоративные издания или газеты.
Adobe After Effects
В программе создают спецэффекты, титры для видео или структурируют видеоряд по шаблону. Также создают анимацию — это главный инструмент для моушн-дизайна.
Где учиться
Научиться основам графического дизайна можно самостоятельно, но для этого придется потратить много времени и сил. Сложность самообразования в том, что нет ментора рядом, который бы указал на ошибки и помог исправить. Поэтому большинство специалистов советуют курсы графического дизайна, так как на них специалистам дают прикладные навыки и объясняют теорию.
1. ВУЗы
Самый длинный путь в графическом дизайне, хотя я сама через него прошла. Можно поступить на разные программы: «Дизайн», «Медиакоммуникации» и «Компьютерная графика».
На момент выпуска вы получите теоретическое образование и диплом, который, возможно, заинтересует работодателя. Но есть главный минус — вам придется самостоятельно нарабатывать практические навыки. В вузах не так много времени уделяется этому аспекту. К тому же программа не заточена под современные реалии. Еще в университетах много общих дисциплин — философия, физкультура или БЖД. Не хочу преуменьшить их значимость, но для графического дизайнера практика гораздо важнее.
2. YouTube
Это возможность изучить основы графического дизайна бесплатно. Здесь много уроков, которые помогут как новичкам, так и профессионалам. Например, если вы не умеете работать в фотошопе, то всем базовым инструментам можно научиться по видео-роликам в YouTube:
Из недостатков можно отметить, что уроки не всегда последовательные. Некоторые темы пропускаются, поэтому полноценного образования таким способом не получить. Я бы советовала обращаться к этим урокам только, когда хотите подтянуть базовые навыки работы в фотошопе.
3. Книги
Теория в дизайне важна также, как и в любой другой профессии. Изучить ее поможет специальная литература. Например, для работы с цветокоррекцией можно прочитать книгу Иоханнеса Иттена «Искусство цвета». Автор разбирает закономерности цветовых контрастов и гармонии на примерах из природы и произведениях искусства. К этому я бы добавила «Типографику и верстку» Артема Горбунова.
Вот еще небольшой список литературы, который поможет прокачаться в теоретических вопросах:
4. Работа с куратором
Подходит в тех случаях, когда нужна практика. Особенно если у вас есть основы в теории дизайна, но вы боитесь браться за проекты один. Тогда куратор будет поможет вам в вашей работе: контролировать ваши действия и давать обратную связь.
5. Онлайн-школы
Преимущество в том, что обучение длится несколько месяцев и под руководством профессионалов. Здесь вам объяснят все от теории до практики и помогут найти первые проекты, чтобы набить руку. На мой взгляд, курсы с менторством — самый быстрый и простой способ. Но все, конечно, зависит от желаний и возможностей человека.
В онлайн-школе Contented на курсе «Графический дизайн» преподают специалисты из VK Group, Samsung, Heineken. Вас обучат не только векторной графике и анимации, но и помогут собрать портфолио. И все время обучения наставники буду давать обратную связь: разбираться в ошибках и хвалить, когда что-то получилось. В конце курса вас ждет встреча с HR-менеджером Яндекса. Он поможет составить резюме и предложит вакансии.
Графический дизайнер с нуля до PRO
Станьте универсальным специалистом, способным выполнять и ставить задачи в любом направлении digital дизайна
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D
более 18 работ в портфолио
диплом установленного образца
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D
Графический или Веб дизайн? Что же выбрать?
Новички не всегда понимают, что им нравится больше: веб дизайн или графический дизайн. Проблема в том, что многие даже не до конца понимают разницу этих двух понятий. Поэтому мы детальнее разберемся в этом, чтобы читателям было проще выбрать конкретное направление для изучения и развития.
Совет: не стоит изначально распыляться сразу на несколько направлений, так как есть существенные отличия графического дизайна от веб дизайна. Обучающие курсы этих специализаций отличаются, поэтому определиться в направлении лучше сразу и в дальнейшем ориентироваться именно на него.
Разница между графикой и созданием веб-дизайна
Разница между двух специализаций заключается в направленности. Веб-дизайн состоит из двух элементов: UI и UX. Из их названия можно понять, что они представляют собой пользовательский опыт и оформление интерфейса. То есть веб-дизайн это больше не про визуальное восприятие элементов сайта, а про информативность, понятность, правильность с точки зрения маркетингового воздействия на пользователей. То есть веб-дизайн отвечает на вопросы: “Как правильно разместить форму обратной связи и кнопку покупки товара”, а также “Какой должна быть структура визуала, чтобы пользователи лучше покупали товар/услугу” и тому подобное.
Графический дизайн уже не затрагивает тему пользовательского опыта. Он относится именно к визуальной составляющей, которая накладывается на готовый прототип с уже сформированной структурой, расположением блоков, кнопками действия и так далее.
5 отличительных особенностей веб-дизайна и графики
У двух направлений дизайна есть отличия. Их важно понимать, так как они требуют от исполнителя определенных навыков, талантов и возможностей.
Например, в веб-дизайне меньше творчества, а больше аналитики, прогнозирования и даже психологии мышления потенциального покупателя или пользователя в целом. А в графической дизайне больше творчества, визуала, креатива. Во втором случае для работы используются специальное программное обеспечение Adobe Illustrator CC, Affinity Designer или CorelDRAW Graphics Suite. Веб-дизайнер использует совсем другие инструменты в виде программ и приложений. Отсюда и разные требования к используемым устройствам (веб-дизайнеру может потребоваться графический планшет или другой удобный гаджет для работы с рисованием и созданием визуала).
Веб-дизайнеров заботит размер блоков и время загрузки страниц
Графический дизайнер мог бы сделать красивую анимацию и моушн-дизайн, чтобы заполнить ими буквально каждый элемент на сайте. Но это не будет работать из-за слишком большого веса анимаций и замедления загрузки страницы сайта и отдельных блоков.
Задача веб-дизайнера в том, чтобы создать оптимальную структуру, в которой пользователю легко будет найти нужную информацию и совершить действие. Покупатель должен как можно быстрее добавить товар в корзину, а потенциальный клиент быстрее оставить заявку на услугу, которую предлагает компания на своем сайте.
То есть веб-дизайнера заботит не конечный внешний вид, а правильность работы всех элементов, понятность и доступность информации, а также стабильность загрузки.
Веб-дизайнер работает с трафиком и аудиторией
Веб-дизайнеры должны не только креативно мыслить и уметь анализировать, но и работать с трафиком и аудиторией. Именно результат работы веб-дизайнера влияет на то, сколько времени пользователи проведут на сайте и смогут ли они найти нужную им информацию, товар или услугу.
Веб-дизайнеры анализируют клики на каждый графический элемент и кнопку, собирают обратную связь и улучшают взаимодействие. Они могут менять размеры блоков, переставлять их местами, менять цветовую гамму. Все для того, чтобы пользователи больше времени проводили на сайте и имели хорошее от него впечатление.
Веб-дизайнеры работают в связке с разработчиками
Еще на стадии разработки сайта программисты обсуждают структуру и план с веб-дизайнерами, которые определяют расположение блоков, формат кнопок и прочих элементов взаимодействия. И уже после этого работа переходит к графическим дизайнерам.
Графический дизайн или веб дизайн отличаются между собой. Но их не стоит рассматривать, как разъединенное целое. Как правило, вводные курсы имеют похожее содержание и для UI/UX-дизайна, и для графического дизайна. Но затем нужно будет выбрать, в каком направлении двигаться. Либо больше рисовать и креативить, либо работать с визуальной структурой сайта и элементами взаимодействия.
7 отличий веб-дизайна от графического дизайна
Веб-дизайн и графический дизайн имеют много общего. Оба требуют хорошего понимания типографики, графики и принципов дизайна. Но, в конце концов, веб-дизайн и графический дизайн — это разные направления с разными понятиями.
Графический дизайн берет свое начало в печатной индустрии. Будь то макет журнала или детская книга. Любые печатные материалы, как правило, менее интерактивны, чем их цифровые аналоги. Но они так же зависят от художественной сборки изображений, текста и другой графики, чтобы рассказать историю или передать сообщение. Там должна быть логика и навигация по печатным материалам (оглавление книги, журнала) и тому подобное.
Веб-дизайнер может работать с графическим дизайнером для визуальных более четкого восприятия отдельных элементов, таких как иллюстрации и графика, но веб-дизайнер затем соединит все эти элементы вместе, чтобы создать полный интерактивный дизайн, то что будет интересно для взаимодействия и пригодно для использования.
UI дизайнер — это интерфейс пользователя, он же пользовательский интерфейс (от английского user interface)
UX в переводе означает «опыт взаимодействия» (User eXperience) и включает в себя различные компоненты: информационную архитектуру, проектирование взаимодействия.
Веб-дизайнеры должны убедиться, что пользователи имеют интерес и могут достичь своих целей на сайте. Они понимают, как элементы навигации, кнопки призыва к действию и другие интерактивные элементы направляют, влияют и улучшают путешествие пользователя.
Веб-дизайнеры за красивые идеи и эстетику, но также и за оптимизацию.
Изображения, движущаяся графика, анимация и другие графические элементы должны выглядеть хорошо и быть достаточно маленькими, чтобы их можно было быстро загружать на все устройства. Длительное время загрузки приводит к плохому взаимодействию с пользователями сайта и высоким показателям отказов.
Графический дизайнер беспокоится о размере файла только тогда, когда пытаются разместить этот огромный рекламный баннер в багажнике или на заднем сидении своего автомобиля.
Графические дизайнеры могут использовать практически любой шрифт, не беспокоясь о том, как он будет отображаться в окончательном результате. Для печати подойдет любой.
Веб-дизайнерам, однако, необходимо учитывать, как текст будет отображаться на разных экранах и в разных браузерах.
К счастью, добавление правила @font-face в CSS позволяет расширить выбор шрифтов. А такие приложения, как Adobe Typekit и Google Fonts, дают веб-дизайнерам более широкую палитру типографики для творчества.
Веб-дизайнеры должны работать над созданием проекта, который подходит для каждого устройства, независимо от его размера или формы, без необходимости переделывать дизайн.
Посмотрите какое огромное количество сайтов в интернете не адаптированы под мобильное устройство. А это потери потенциальных посетителей и клиентов.
Веб-дизайнеры должны учитывать масштаб. Типографика, изображения и другие визуальные элементы увеличиваются или уменьшаются в зависимости от размера экрана. Цель состоит в том, чтобы все эти элементы были удобочитаемыми и обеспечивали удобство работы на любом устройстве.
Веб-дизайнеры не ограничены размером холста, но им нужно учитывать все возможные способы отображения сайта. Хорошие, вдумчивые веб-дизайнеры адаптируют основной дизайн для обеспечения постоянного взаимодействия с пользователем.
Веб-сайт – это что-то живое, которое постоянно меняется.
Призывы к действию и контент могут быть переписаны по мере необходимости, продукты будут добавлены на сайты электронной коммерции, а навигация может быть обновлена для увеличения конверсии.
Когда специалист по графическому дизайну заканчивает проект, это обычно конец его работе. Но работа веб-дизайнера никогда не заканчивается.
Подобно архитектору, веб-дизайнеры должны прогнозировать, как веб-сайт может расти, и учитывать пространство для изменений. И им нужно помнить, что люди, которые заказали проект, могут не иметь навыков веб-дизайна, но могут сами вносить изменения в будущем.
В то время как графический дизайнер фокусируется на творчестве, веб-дизайнер занимается тем, как все части дизайна функционируют вместе как система.
Графические дизайнеры – это художники. Этот прекрасный набор аватаров Райана Путнэма, созданный для Comcast, креативен и детален.
Сайт — это трафик и повторные посещениях. Это площадка, которая взаимодействует с аудиторией. Если что-то не так, кто-то обязательно это заметит — и скажет об этом.
Когда что-то на сайте работает не так, как должно, или когда пользователи ненавидят дизайн, веб-дизайнеры знаютоб этом!
Интернет — это сеть для мнений и отзывов. Просто читаем комментарии к любой статье и все становится понятно.
Возьмем, к примеру, рекламный щит: конечно, лозунг может не нравиться, а цветовая гамма — дурацкой, но мало кто позвонит в агенство и скажет: «Этот баннер мне не нравится!». Человек в воздух выразил свое недовольство и все. На этом все и заканчивается (Ну обычно.)
Хорошие коммуникативные навыки важны, будь вы веб или графический дизайнер.
Каждый проект имеет свой набор определенных действий.
Задавайте правильные вопросы, держите обратную связь. Ведь в создании сайта участвует не один человек. Это поможет любому проекту идти более гладко.
Веб-дизайнер часто работает с разработчиком или даже с командой разработчиков, которая переводит дизайн в функциональный код. И вы, и фронтенд-разработчики должны понимать дизайн, все его тонкости и конечный результат к которому идете.
Дизайнеры веб-сайтов и веб-разработчики должны иметь четкую связь на каждом этапе, чтобы убедиться, что дизайн соответствует поставленным целям.
Графические дизайнеры — художник в одном лице, стоящим за их работой. Они одиноки в реализации творческого замысла.
Веб-дизайнеры передают разработчикам каркасные модели и прототипы для преобразования в функциональный код. С таким количеством рук в проекте легко потерять фокус первоначальных целей дизайна.
Поэтому только тесное взаимодействие всех специалистов приведет к успеху.
Не упустим в этой статье напомнить о Webflow, который помогает веб-дизайнеру создавать дизайн и генерировать чистый код одновременно.
Веб-дизайн и графический дизайн — это все ВИЗУАЛ. И сейчас много курсов, которые «готовят» сразу UI/UX дизайнеров в одном флаконе. Как мне кажется каждый человек должен быть хорош в одной дисциплине.
А как вы считаете? Что еще отделяет или объединяет графический и веб-дизайн? Хотел бы увидеть ваши дополнения в комментариях.
► Автор англоязычной версии статьи и фанат дизайна Jeff Cardello
Чем отличается веб-дизайнер от графического дизайнера?
Профессии графического и веб-дизайнера востребованы и у многих на слуху. Чем они отличаются, чем похожи, какие навыки требуются этим специалистам? Разберем, что у них общего и в чем ключевые различия между графическим и веб-дизайном.
Сходства между графическим и веб-дизайнером
Графический дизайн — это основа, которая необходима для понимания того, как выстраивать композицию, подбирать цветовые схемы, работать с типографикой. Знание этой базы важно не только для работы графического дизайнера, но и для работы веб-дизайнера или дизайнера интерфейсов. Тогда все составляющие интерфейса будут смотреться органично и правильно восприниматься пользователями.
Графические дизайнеры изначально работали с физическими носителями, такими как бумага и ткань. Но с развитием диджитала графический дизайнер все больше работает с цифровыми форматами. Это во многом сближает его работу с деятельностью веб-дизайнера.
Вот какие сходства есть между графическим и веб-дизайнером:
Отличия графического дизайнера от веб-дизайнера
Цели и задачи
Графический дизайнер работает с изображениями, текстами и другими графическими элементами. Он сочетает их, чтобы донести до целевой аудитории определенные сообщения и смыслы.
Большой объем работы графического дизайнера приходится на печатные материалы. Это может быть дизайн постеров, плакатов, брошюр, журналов, книг, оформление упаковки. Также графический дизайнер занимается созданием логотипов и фирменного стиля бренда. Сейчас специалисты этого направления много работают и в цифровой среде, но специфика во многом сохраняется.
Веб-дизайнер: в фокусе его внимания — взаимодействие пользователя и интерфейса. Он создает интерактивный дизайн из отдельных графических элементов. Веб-дизайнеры часто используют анимацию, чтобы сайт реагировал на действия пользователя.
Задача веб-дизайнера — сделать сайт одновременно красивым и функциональным. Он формирует положительный пользовательский опыт — UX (англ. User Experience). Сайт в первую очередь должен быть удобным и комфортным для пользователей, решать их задачи и задачи бизнеса.
Навыки и компетенции
Графический дизайнер должен глубоко понимать основы графики и дизайна. Типографика, теория цвета, композиция — базовые знания для графического дизайнера. Он должен владеть такими программами для дизайна, как Adobe Illustrator, Photoshop и InDesign. При этом ему совсем не обязательно знать верстку и программирование.
Веб-дизайнеры создают архитектуру сайта (важная составляющая UX) и его визуальный облик (UI, англ. User Interface — пользовательский интерфейс). Они продумывают опыт и путешествие пользователя на сайте, создают прототипы. С помощью текста и визуального контента веб-дизайнеры рассказывают историю и ведут пользователя к решению его задач.
Веб-дизайнеры часто взаимодействуют с разработчиками. Им не обязательно уметь верстать сайты и заниматься веб-разработкой. Однако для продуктивной работы в команде нужно понимать основы кода и верстки. Например, познакомиться с языком разметки HTML, языком верстки CSS или языком frontend-разработки JavaScript. Также веб-дизайнер должен уметь работать с системами управления контентом сайтов (например WordPress) и конструкторами сайтов (Tilda, Readymag).
Научитесь создавать удобные пользователю веб-сайты с применением 3D и анимации всего за 5 месяцев
Формат и носители: требования и ограничения
Веб-дизайн — интерактивный, а графический дизайн — в основном статичный. Это во многом связано с носителями информации, которые используют в этих направлениях дизайна. Они накладывают ограничения и определяют специфику работы дизайнера.
Графическому дизайнеру реже нужно учитывать разрешение экрана, скорость работы и программное обеспечение на устройствах пользователей. В основном он создает статичные изображения для печати и для цифровой среды и не так часто использует анимацию.
Также графический дизайнер много работает с физическими носителями и материалами — бумагой, тканью, стенами и т.д. Он должен учитывать и использовать их особенности. Например, размер носителя определяет, сколько информации можно на нем уместить. Эти требования и ограничения обычно прописывают в техническом задании. Также дизайнер учитывает, что информацию на физических носителях сложно или дорого обновлять.
Печатная продукция с изображением фирменного стиля бренда. Источник
Даже когда речь идет о цифровом носителе, параметры могут быть четко ограничены. Например, графический дизайнер делает рекламное изображение для Instagram размером 1200 на 630 пикселей — тут он должен создавать свой дизайн строго в этих рамках.
Веб-дизайнеры должны сочетать хороший дизайн с эффективностью и скоростью работы устройств, параметрами их экранов. Они активно используют анимацию и работают с динамическими элементами сайта — кнопками, в том числе CTA (англ. сall-to-action — призыв к действию), панелями навигации, выпадающими меню и другими элементами. Интерактивный интерфейс нужен для диалога с пользователями. Он формирует положительный пользовательский опыт и задает путь пользователя на сайте.
Прототипирование и элементы пользовательского интерфейса мобильного приложения. Источник
Результаты работы
Графический дизайнер в большей степени работает на конечный результат. Сложнее внести изменения, когда плакат, книга или журнал напечатаны, логотип разработан и размещен, упаковка выпущена. Если компания запускает ребрендинг и хочет, например, поменять логотип — это становится новым проектом.
Веб-дизайнер работает в динамической среде постоянно. Веб-дизайн — это бесконечный процесс. Сайт — как живой организм, о котором нужно постоянно заботиться. Поэтому веб-дизайнер часто продолжает поддерживать проект даже после его запуска.
Контент на сайте нужно регулярно обновлять. Если меняются логотип и фирменный стиль компании, это тоже нужно отобразить на сайте. Время от времени изменяется меню, навигация, стиль текста и иконок и другие элементы интерфейса. Все это требует регулярного участия веб-дизайнера.
Прототипирование на бумаге. Источник
Кроме редизайна, сайт нужно непрерывно адаптировать к задачам пользователей. Без этого бизнес рискует потерять своих клиентов. Интерфейс должен быть актуальным и учитывать пользовательский фидбек.
Процесс работы над сайтом — итеративный. После запуска продукта поступает фидбек от пользователей. Дизайнер и команда разработки вносят изменения в продукт с учетом этого фидбека и запускают обновленную версию. Затем этот цикл повторяется снова и снова.
Коммуникация с аудиторией
Дизайн имеет коммуникативную цель и должен донести до целевой аудитории определенную информацию.
Продукт работы графического дизайнера несет некоторое сообщение и смысл. Эта информация распространяется с помощью онлайн- и офлайн-рекламы, печатной продукции и так далее.
Поскольку графический дизайн не является интерактивным, дизайнер не сразу получает фидбек. Бывает сложно сразу оценить, насколько удачным или неудачным является дизайн, смог ли он передать сообщение, которое планировалось.
Веб-дизайнер передает информацию через веб-сайт или мобильное приложение. При этом можно постоянно отслеживать посещаемость сайта и различные действия пользователей. Это позволяет регулярно получать фидбек и анализировать, насколько эффективен дизайн. Дизайнер может понять, решают ли пользователи свои задачи на сайте, как они проходят пользовательское путешествие, совершают ли целевые действия.
Веб-дизайн и графический дизайн — два перспективных, интересных и востребованных направления. Оба позволяют реализовать свои креативные способности. Если вы все еще не можете определиться с выбором, то можно начать с изучения основных принципов дизайна и графики на курсе «Графический дизайн». Если хочется начать создавать уникальные сайты с продуманным UX — то стоит выбрать курс «Веб-дизайнер».
Графический дизайнер с нуля до PRO
Станьте универсальным специалистом, способным выполнять и ставить задачи в любом направлении digital дизайна
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D
более 18 работ в портфолио
диплом установленного образца
6 инструментов: Photoshop, Illustrator, InDesign, Figma, After Effects и Cinema 4D
погружение в 5 ключевых направлений дизайна: Айдентика, Упаковка, Веб-сайты, Motion и 3D