кто такой седьмой в фильме турист
«Турист»: как проходили съемки фильма о работе российских инструкторов в ЦАР
Исполнитель главной роли в фильме «Турист» Владимир Петров и креативный продюсер Генрих Кен рассказали о съемках картины на пресс-конференции, организованной Медиагруппой «Патриот» и ФАН.
Съемки фильма проходили в Центральноафриканской Республике неспроста. Там по приглашению официальных властей страны и с разрешения Совета Безопасности ООН российские инструкторы занимаются подготовкой вооруженных сил, полиции и жандармерии. Благодаря помощи россиян правительству ЦАР удалось вернуть под контроль территории республики и разгромить бандитские группировки.
Перед съемочной группой стояла непростая задача — снять фильм в довольно сжатые сроки, да еще и на территории одной из самых опасных стран Африки. По словам креативного продюсера Генриха Кена, изначально на разведку в республику полетели три человека из команды — договориться о проживании и встретиться с нужными людьми. Только потом было принято решение заказать чартер для остальных членов группы. В ходе пресс-конференции продюсер рассказал и о бытовых подробностях пребывания в Африке.
«Там были русские повара и продукты были из России. Вода фильтровалась — можно было ее пить и нормально почистить зубы. На завтрак — каша, сыр, колбаса; в обед – суп, второе и компот; ужин — как ужин», — рассказал он.
Для актера Владимира Петрова главная роль инструктора Гриши с позывным «Турист» стала премьерной. Поэтому к работе артист подошел особо ответственно.
«Я засыпал со сценарием. Это первая главная роль в большом кино. И мне хотелось сделать все качественно. Хотелось прожить историю, я думаю, что стал Гришей. Меня даже близкие не узнавали, но я перемен не видел. Лишь спустя полтора месяца после съемок удалось прийти в себя», — поделился он.
Отправляясь на съемки в Африку, Петров совсем иначе представлял себе и страну, и сам съемочный процесс там. Трюки со взрывами выполняли сами актеры — каскадеров задействовали редко. Но это не пугало, признался артист. Все были уверены в команде. Дополнительные сложности возникали из-за изнуряющей жары, которую приходилось переносить в экипировке и с автоматами наперевес. Только по прилете домой исполнитель главной роли заметил, что за время съемок похудел на семь килограммов.
«Я был в Болгарии, Турции. Африка стала третьей страной, где я побывал. Это круто. Когда летели, я горел мыслью, что прилечу туда. Я увидел другую планету: красный песок, люди носят тяжеленные бананы на голове, у них идеальная осанка. Я в последний день посмотрел, что там происходит. По прилете я понял: не все так, как показывают по телевизору», — сказал актер.
Он отметил, как местные жители радуются простым мелочам. По словам Петрова, если российский ребенок получит машинку на пульте, то спустя время, наигравшись вдоволь, он о ней забудет, а для африканских детей такая игрушка станет символом жизни.
«Они там играют с личинкой от замка, привязывают и все», — рассказал он.
Если российским зрителям еще только предстоит увидеть зрелищную картину, то зарубежная премьера фильма «Турист» уже состоялась. Она прошла на центральном стадионе в Банги — в столице Центральноафриканской Республики. В первый же вечер картина собрала более 30 тысяч зрителей. Реакция, по словам продюсера картины, была сумасшедшая: люди вставали, хлопали, зажигали фонарики.
В России «Турист» пройдет мимо кинотеатров, но его можно будет посмотреть на ТВ и на онлайн-платформах. Такое решение было принято, чтобы фильм увидело большее количество зрителей, сказал Кен.
«Предсказать судьбу фильма никто не сможет. Есть качественный продукт для российского кино. Этот фильм — качественный. И по актерскому составу, и по вложениям», — прокомментировал он.
При этом креативный продюсер призвал не ставить на фильм клеймо блокбастера – это кино про живых людей, которые стоят на первом месте. Только потом уже идут выстрелы, взрывы, бои и так далее. По его мнению, у «Туриста» получился особый дух, который зрители оценят.
О новом российском военном фильме «Турист», неожиданно набирающем популярность
Фильм «Турист» особо не рекламировался и не выходил на широком экране, а сразу появился в онлайн-кинотеатрах, но картина всё более активно обсуждается в прессе и соцсетях, продолжая набирать популярность.
Сюжет фильма на примере событий в ЦАР показывает с положительной стороны действия российских военных инструкторов и сотрудников ЧВК. Картина поддерживает миротворческую политику России, как противовес принципу стравливания, реализуемому странами Запада. Герои фильма ведут себя смело, но при этом учитывают общую обстановку и особенности политической ситуации, в которой приходится действовать. Хорошо показана командная работа и роль командиров.
Рецензия содержит спойлеры
Чему учит / коротко:
Фильм учит мужеству, верности долгу, настоящей дружбе, стремлению к борьбе за справедливость. Также в фильме хорошо разъяснено, за что борются в мире наши «дорогие» западные партнеры и за что боремся мы.
Недавно посмотрел фильм «Турист». Сразу скажу, настрой перед просмотром у меня был настороженный, но при этом радостный (фильм о наших военных инструкторах в ЦАР).
Ну и последнее, НАШИ прекрасно знают за что они сражаются
и КЕМ они являются на территории ЦАР.
Пригожинские совсем обленились, даже разметку тупо копируют 🙂
Когда начинал смотреть, скептически был настроен. В итоге бодрый боевичек, практически никакой политики, натовец даже показан холодным, но справедливым. Экшн сцены в стиле гонзо, 11 парней против охулиарда негров, при этом явно показано, что защищают «хороших» негров от «плохих».
Картинка яркая, юмор присутствует, персонажи колоритные.
«Картина поддерживает миротворческую политику России»
Запрещенной в России организации
«российских военных инструкторов»
Ихтамнет надо было назвать фильм.
@moderator, реклама очередного ШЕДЕВРА (нет) российского кинопрома. Поставьте тег реклама.
Как-то уж очень ура-патриотизмом пованивает от статейки. А вот эти вот оценки действиям военных в кино.. Автор сам причастен к каким-либо боевым действиям?
Нашли пример для сочувствия и подражания.
Человек, подписавший контракт на убийство с целью заработать денег.
Фильм посмотрел, и мне понравился, но я наверное не внимательно смотрел и не понял там два момента. Красные береты это ведь фака, которые за действующего президента? Там когда 7ой прилетел они расстреляли группу красных беретов, а потом другая группа красных беретов напала на наших на базе, это были не фака? Кто это был?
Ждём «миротворческую» трилогию про Сирию и Донбасс.
Всё по канонам Голливуда.
Хотя. может фильм и не так плох
Отзыв на сериал «Игра в кальмара» (2021)
«Игра в кальмара» (сериал, 2021) – южнокорейский сериал в жанре выживания, приключенческого боевика, триллера и драмы. Первый сезон, состоящий из 9 эпизодов, оказался на вершине популярности Netflix, поэтому если вы еще не заметили, что о нем говорят из-за каждого угла – вы скорее всего проживаете в пещере (либо не интересуетесь подобным).
По сюжету и суровости перед нами что-то среднее между «Пилой» и «Голодными играми«. Это история о группе людей, которые из-за огромных долгов принимают приглашение об участии в тайных играх на выживание. Самое интересное, что это игры, в которые корейцы играли в детстве (русскому зрителю они только отдаленно напомнят наши дворовые). Правда, есть одно отличие от детских игр – проигравшие будут убиты. Но огромный призовой фонд, пополняющийся с каждой смертью, оказывается сильнее инстинкта самосохранения.
Первое, за что хочется похвалить сериал, помимо увлекательного сюжета, – это визуал. Шикарно выстроенные кадры, стильный дизайн помещений, радующая глаз симметрия и геометрия, а особенно яркие цвета – все это создает ощущение какой-то вымышленной реальности, хотя это и не так. В каждой игре мы словно оказывается на огромных детских площадках, которые контролирует армия «розовых комбинезонов» и таинственный ведущий, и следим за процессом, как за боями гладиаторов.
Главный герой, не смотря на множество отрицательных черт (глупость, жадность, азартность и прочее), вызывает эмпатию у зрителя. Все довольно просто – он хочет стать лучше для своей матери и дочки, а так же он добр со стариком-участником игр. Примерно такие же банальные мотивы у остальных героев – но если это работает, почему бы и нет? В сериале есть и отрицательные персонажи, типичные отъявленные злодеи, но в большинстве случаев грань между добром и злом по итогу размывается, что радует.
Из знакомых лиц тут всего пару актеров, которых я видел в фильмах «Поезд в Пусан» и «Я видел дьявола«. Но новые лица отлично справились со своими задачами, хотя и играя в непередаваемой «азиатской манере» (понять это можно только посмотрев азиатское кино). Отдельно стоит упомянуть Чон Хо Ен – южнокорейскую модель, которая играет тут одну из ведущих ролей и запоминается яркой внешностью. Кажется, ее уже начали форсить, так что не удивлюсь, если вы ее уже отметили.
В целом, я убедился, что рейтинги не врут – перед нами действительно один из лучших сериалов в этом году, в котором есть все: жестокость, экшен, интрига, социальная и политическая повесточка, неожиданные повороты и конечно простенькая, но все же драма. Возможно, некоторые второстепенные герои и сюжеты выглядят необязательными, есть пару вопросов к логике, ну и порой нехватка какой-то глубины – но это же развлекательный сериал, поэтому все это можно простить. Концовка оставляет ощущение, что можно будет снять еще не один сезон – и я с удовольствием их гляну, в первую очередь из-за интересного концепта и изобретательности игр.
Ссылка на мой паблик в ВК, в котором регулярно выходят отзывы на кино и не только.
Ссылка на мой инстаграм для тех, кого интересуют исключительно отзывы на кино.
Советую посмотреть фильм Братья Систерс (The Sisters Brothers/Les frеres Sisters)
Режиссёр: Жак Одиар
Жанр: драма, вестерн, криминал
Год: 2018
Страна: Испания, Франция
Что посмотреть : «Поиск» 2018 (обзор без спойлеров)
Это классный напряженный, пока еще свежий, фильм снятый в жанре скринлайф (то есть события происходят на экране и через звонки и сообщения наблюдается развитие сюжета). Главную роль в нем исполняет Джон Чо (уже вторая очень похожая роль, в которой я его встречаю, первая была в сериале » Экзорцист»), играющий овдовевшего Девида Кима.
Девид и его дочь Марго с трудом переживают уход из жизни любимой мамы и жены Пем, что сильно сказывается на их отношениях. Папе и дочке-подростку и в обычной ситуации тяжело найти общие темы и интересы, а в таком положении..сами понимаете.
А в один вечер Марго и вовсе пропала, оставив отца в полном замешательстве. Несмотря на то, что отец и дочка отдалились друг от друга, Девид уверен, что она не могла сбежать.
Папа берет оставленной дочерью дома ноутбук и погружается в ее тайную жизнь, о которой он ничего не знал.
Фильм поднимает вопрос о ценности семьи, любви родителей к детям и детей к родителям, о том, что очень часто родители не знают ничего о своих детях и о том, что о проблемах нужно говорить, а не замалчивать.
Отдельно хочу отметить, что, скорее всего, благодаря продюсированию Тимура Бекмамбетова интерфейсы и переписки переведены идеально (никаких странных слов, как в «Красной жаре» или «Идентификации Борна»).
Советую посмотреть фильм Тёмные времена (Darkest hour)
Режиссёр: Джо Райт
Жанр: Драма, военный, биография
Год: 2017
Страна: Великобритания, США
Ещё один нетипичный для русскоязычной аудитории фильм, который точно стоит посмотреть. В этот раз это британский байопик про Уинстона Черчилля. Казалось бы, что тут может быть интересного, но этот фильм, как я думаю, может понравиться многим любителям хорошего кино.
Его я посмотрел где-то в прошлом году и он сразу показался довольно интересным представителем жанра.
Но чем же конкретно он меня зацепил? Я думаю, вы догадываетесь. Конечно же потрясающей игрой Гэри Олдмана, которая в данном фильме поистине великолепна. Я наслаждался каждой минутой его присутствия в кадре, каждым его словом(Я не самый большой любитель смотреть фильмы в оригинале, но в этот раз оно того действительно стоит). Да и в целом, в данном фильме воссоздан очень проработанный образ Черчилля. Этому способствует и достаточно простой сюжет, который только и держится на главном герое, и сама история, которая рассказывает о нём с самой яркой стороны, и второстепенные персонажи (все: начиная от Георга VI, заканчивая женой Уинстона), которые всячески помогают раскрытию и дальнейшему развитию главного героя. Да, что касается сюжета, он не блещет оригинальностью и основан на банальном противопоставлении главного героя всему миру, который постепенно принимает этого героя таким какой он есть. Но, я думаю, это не так критично и не мешает восприятию фильма. Конечно, когда мы говорим об историческом фильме, сразу возникает вопрос: как там с исторической точностью? Сразу скажу, что я не эксперт в английской истории, но некоторые неточности всё же присутствуют, но общей картины не меняют, поэтому придираться к ним в контексте данного фильма, думаю, не стоит, ведь есть множество фильмов, где эта проблема, мягко говоря, чуть более заметная (Все же любят «Храброе сердце»?)
Ну и напоследок ещё пара плюсов, которые настолько очевидны, что их даже не стоит обсуждать: грим, который превращает Олдмана в Черчилля так, что иногда забываешь кто есть кто, и операторская работа на высочайшем уровне.
Фильм на кинопоиске: https://www.kinopoisk.ru/film/972777/
Советую посмотреть фильм «Одной волшебной ночью» / «On a Magical Night» (2019)
Жанр: драмеди
Страна: Франция. Бельгия.
Режиссер: Кристоф Оноре
Почему французская комедия может заменить сеанс семейной психотерапии.
Трагикомедия Кристофа Оноре о семейной жизни как уравнении с двумя переменными – фильм, достойный своих титров. Достичь этого было непросто, ведь в послесловии киноленты соседствуют Вуди Аллен и Ингмар Бергман, Бернар Блие и Кэри Грант, жутко громкий и запредельно близкий Джонатан Сафран Фоер и автор Пулитцеровской «Американской пасторали» Филип Рот, и еще с десяток известных имен и названий, включая собственный спектакль Оноре «Идолы».
Все смешалось в доме Марии и Ришара, полном книг и литературных реминисценций, а также «взаимных болей, бед и обид». Им впору справлять фарфоровую свадьбу, а приходится выправлять брак. Все потому, что преподавателю истории правосудия героине Кьяры Мастроянни (удостоенной в Каннах приза как лучшая актриса в программе «Особый взгляд») не мешало бы перечесть Кодекс Наполеона, в 212 статье которого супругам предписывается хранить верность. Неслучайно в оригинале фильм назван «Комната 212». Его не стоит путать с хоррором «Квартира 212», хотя неизвестно, что страшнее: кровожадные чудовища или призраки прошлого, как в диккенсовской «Рождественской песне», терзающие героев.
212 – не только номер комнаты в отеле, куда на одну бессонную ночь переезжает Мария, чтобы взглянуть на свои окна, мужа и собственную жизнь со стороны, но и точка кипения воды по Фаренгейту. Вот и в ее доме все кипит после того, как муж узнает об одной (из многих) ее измен. Мария, однако, оправдываться не спешит, полагая, что невозможно прожить больше 20 лет в браке без приключений на стороне.
Святочные фантазмы «зимы тревоги нашей» и диалоги с женским разумом в образе Шарля Азнавура, армия любовников и нео-эмансипация, кофейные и постельные «ложечки», – экранное время здесь не потрачено впустую.
Колкие реплики и пикирующие воспоминания дуэта Кьяры Мастроянни и Бенжамина Биолэй более чем убедительны, ведь их объединила не только съемочная площадка, но и совместная жизнь, увенчавшаяся рождением дочери и разводом. «Я потратил на тебя лучшие годы жизни!», — бросит он ей, услышав в ответ: «Так это и были твои лучшие годы»…
На экране меланхоличный Аполлинер соседствует с интимными позами а-ля Поль-де-Кок, но фильм лишь притворяется пикантной комедией о французских нравах. Здесь снова «Все песни только о любви» от Вивальди и Скарлатти до Барри Манилоу «Could It Be Magic», но это сладкая облатка для горькой истории о том, что любовь – это то, что всегда остается в прошлом.
Фильм Оноре – достойная замена сеансу семейной психотерапии. Сценарий, напоминающий пьесу, построен на откровенных разговорах героев со своим прошлым, с теми, кто был в их жизни и кого уже не будет никогда. Интеллектуальное пиршество ассоциаций и очарование заснеженной улочки Монпарнаса, как река разделяющей супругов, сопровождается и киношарадой, разгадывать которую – удовольствие киномана. Пока камера то и дело выхватывает здание бара Rosebud (намек на «Гражданина Кейн») из афиши Cinéma les 7 Parnassiens, складывается приговор героям и зрителям – «По воле божьей» (Франсуа Озона) – «Мы, животные» (Джеремайя Сагар). Обжалованию не подлежит.
@Эмилия Деменцова
Советую посмотреть Крепость / Fortress (1992)
Крепость / Fortress (1992)
Жанр: фантастика, боевик
Режиссёр: Стюарт Гордон
Главная героиня имеет большую чувственность и «вживление в роль», чем её муж, впрочем, это можно списать на то, что он солдафон и ему потом мозги промывали. Сценарий выстроен странно, потому что в «Крепости» в итоге не оказывается антагонистов кроме ИИ, который готов убивать ради соблюдения протокола.
К несчастью, сама идея тюрьмы-антиутопии ныне для меня выглядит очень слабо. Сами посудите: несложно сделать антиутопию в самом паршивом месте на планете, для этого даже не нужно переноситься в будущее, вот прямо здесь и сейчас тюрьма – худший выбор, чтобы там лежать и смотреть кино подобное «Крепости». Плохо и то, что история «подвешена»: что привело к такой ситуации и что будет после, зачем корпорации рабы, что они там добывают?
Но, к чести создателей, здесь есть все новинки научной фантастики: киборги, универсальные солдаты, лазерные системы, тотальное видеонаблюдение, социальная инженерия, ИИ, а шаг в сторону – расстрел. Что огромный плюс – видения и сны – сущий артхаус с откровенными сценами и психоделикой, а взрывающиеся манекены, наполненные синей или красной жидкостью, навевают такую ностальгию, что эти сцены хочется пересматривать. И 7,5/10
Советую посмотреть 8 кусочков / 8 Slices
Жанр: драма
Страна: США
Режиссёр: Ник Вэстфолл
Мы обращаемся к независимому кино тогда, когда не хотим грандиозного шоу, а хотим маленькую постановку про маленьких людей. Найти и выбрать такой фильм очень сложно, а посмотреть просто негде. «8 кусков», пожалуй, исключение, он есть в онлайн-кинотеатрах. Однако фильм всё ещё почти никто не видел – на IMDB и Кинопоиске не нашлось и сотни желающих поставить оценки. Рейтинг в итоге подстать любому инди-проекту: 25% – 10/10, 25% – 1/10, на томатометре застыли прочерки. И я бы тоже прошёл мимо, если бы не странное стечение обстоятельств – мне было лень искать что-то ещё. А ещё, это самый парадоксальный фильм в интернете: к нему есть десяток синопсисов на русском и английском и ни один не отражает того, что действительно предстоит увидеть.
Скандальный ютубщик Сэм Зэндер не стесняется в своём видео-шоу поливать помоями всех и вся, он всегда и везде с камерой и работает на «контент». И вот Сэм решил показать миллиону своих подписчиков «жизнь деревенскую». В пятой точке мира существует пиццерия «Патронис», где работают по крайне странным правилам. Именуются известными писателями, мобильники не трогают весь день. За опоздание здесь можно рассчитаться с работодателем философским высказыванием, а зарплату можно увеличить благодаря прочитанной книге. Утро они начинают с отказа от эмпирического, а вечером – не стесняются поддерживать друг друга в кругу костра. Каждый из них здесь проездом: кто-то хочет в университет, кто-то – стать журналистом, кто-то готовит резюме, а кто-то всем этим управляет, лишённый любого предпринимательского таланта. Сэм решил присоединиться к ним в качестве работника, очень быстро выпав из ритма своего едкого шоу.
Фильм концентрируется на той самой прослойке соприкосновения двух миров, когда начинаешь понимать, что мир не чёрно-белый, а представляет собой некие весы. На одной стороне – современный аналог «яппи». Сэм ведёт жизнь унитаза – не важно как и чем, но нужно быть востребованным и успешным. Он это реализует, пожалуй, самым банальным для 21 века способом – видеоблогом.
На другой чаше весов – мир псевдоосознанного выбора с целью «делать мир лучше». Эдакая группа взаимопомощи для неудачников по жизни, которые не нашли ничего лучше, как готовить пиццу днём и читать книги ночью, изображая из себя интеллектуалов. У них нет денег, они плохи в том что делают, они – вечные странники и искатели смыслов бытия.
И так бы это и осталось плохим сочетанием, если бы сценарий фильма не провёл между ними жирнейший знак равенства (и это действительно философски сильная вещь для личного осознания).
Прямо сказать, фильм снят сумбурно, с топорными склейками, не хватает динамики и панк-рокерского саундтрека, «камерная элитарность» с цитатами классиков зашкаливает, при этом он так славно царапает обе стороны вселенских весов, что я готов его положить в коллекцию и пересмотреть ещё разок или два. Ну, а плохой дубляж может сподвигнуть вас к изучению английского. Не проходите мимо, смотрите «8 кусков», может мы и правда все куски одной большой пиццы?
Советую посмотреть фильм Китайский квартал (Chinatown)
Режиссёр: Роман Полански
Жанр: Детектив, драма
Год: 1974
Страна: США
Другая Земля (2011г)
Захотелось вчера вечером посмотреть какой нибудь интересный фильм, желательно фантастический, но не Marvel/DC-подобный, а где упор будет на сюжет, не на спецэффекты.
Выбор пал на этот:
Главная героиня, Рода (Брит Марлинг), будучи молодой безрассудной девушкой, врезается в автомобиль с семьёй: счастливый профессор-музыкант в коме, его супруга и сын погибают.
В момент аварии девушка засмотрелась на небо, на вторую Землю, как две капли воды похожую на нашу планету. Она появилась недавно, но никто не знает, что там на самом деле.
Главную героиню осуждают и сажают в тюрьму. Отбыв срок, девушка выходит на свободу. Актриса очень хорошо показывает (передаёт зрителю) чувство вины, стыд, отсутствие мотивации к жизни и депрессию Роды.
Человек, полностью осознавший, что она отняла жизнь у матери и ребёнка, оставив без семьи и родных людей мужчину, который был счастлив, радовался, творил музыку, приходит к полному безразличию к своей жизни.
У неё есть родители и брат, они ей рады, они её любят, но не трогают с расспросами. Не пытаются вытащить.
Рода мучается своими мыслями, и, чтобы отвлечься, идёт устраиваться на работу. На бирже труда ей предлагают хорошие варианты, но она просит дать ей физическую работу. Это понятно: и от мыслей отвлекаться, тратить силы, и чтобы не трогал никто. Она становится уборщицей в школе. Позже, в магазине, она встречает парня, с которым они учились вместе. Говорит ему, что работает в школе. Тогда он спрашивает, какой предмет она преподаёт. Этот вопрос заставляет Роду сквозь землю провалиться, но она не врёт, а честно сообщает, что она уборщица, и затем сбегает из магазина от стыда, не купив ничего.
Тем временем, аэрокосмическое агентство открывает конкурс на место в корабле, улетающем на Землю-2. Для этого нужно написать, почему именно этот участник конкурса должен выиграть путевку и полететь. Рода всегда любила космос. В этом конкурсе она видит шанс улететь, отвязать себя от Земля-1, чтобы избавиться от чувства вины, от стыда, рискнуть собой, чтобы, возможно, хоть в чём то быть полезной обществу.
Девушка долго не решается написать, но в итоге делает это.
Однажды она приходит к месту аварии, и видит там мужчину, который кладёт под столб игрушку-робота. Рода понимает, что это тот самый, остававшийся без семьи по её вине, отчаявшийся человек.
Хотя цветокоррекцией тут не гнушались. Но в нужных моментах, чтобы показать атмосферу.
Спасибо за внимание.
То, чего у нас уже нет
Вчера зашлифовал полнометражным фильмом, и лег спать в полном восторге, но с легкой грустью. И вот почему.
Очень много лет едва слышал от кого-то «Аббатство Даунтон», рот сводило судорогой. Ну кому могут быть интересны эти интриги богатых бездельников? Не лучше ли пострадать с Мередит Грей, или попереживать с каким-нибудь увлекательным детективом, где на каждые три минуты экранного времени происходит что-то душеизворачивающее?
Лучше, конечно. И так было очень долго, пока не стало понятно, что отдыха от бешеного ритма уже нет нигде, даже в месте, которое для него специально создано — вечернем сериале.
И «Аббатство Даунтон» — тот самый антидот, которого лично мне не хватало. Вы только представьте себе: женщина улизнула с бала дабы сказать своему возлюбленному, что завтра в одиннадцать утра у ворот церкви она сообщит ему новость, которая изменит его жизнь навсегда. ЗАВТРА, не сию минуту, а именно ЗАВТРА. Это не задумка сценаристов, не интрига — зрители знают уже эту тайну, и даже понятно, как возлюбленный на эту новость отреагирует. Просто в Даунтоне не привыкли быстро жить. События равномерно размазаны по неделям и месяцам, никто не торопится, даже если очень хочется.
Никто не ужинает в той одежде, в которой провел день. Потому что каждый ужин — это событие для огромного числа людей: от господ до слуг. К ужину нужно нарядиться, чтобы после личная горничная (камердинер — для мужчин) помогла раздеться.
А утром — дела. Нужно прочесть все письма (штук пять) и дать ответы. Для этого нужно сесть за секретер и написать от руки. Этим занято время до обеда. Потом прогулка или поездки, следом обед. Потом время для визитов. И подготовка к ужину… Это я не говорю о приемах, которые устраиваются регулярно и требуют тщательной и многонедельной подготовки!
И нельзя сказать, что у людей, живущих в Даунтоне, меньше переживаний. Они ведь каждое событие потребляют полностью, от начала и до конца. А не кусочками, как мы.
В этом и секрет успеха «Аббатства Даунтон» — нам показывают то, чего уже давным-давно нет: неторопливой жизни. Скажу больше — размеренной жизни, и, может быть, возможности осмыслить каждое событие, пережить его. А еще, сплести интригу не на десять минут, а на месяцы.
Поначалу это раздражает — ну, камон, Мэри, эту проблему можно решить в два телефонных звонка. В два. За один час! Но нет, Мэри будет загружаться неделю, сходит к бабушке на чай посоветоваться, навестит троюродную кузину с тем же предметом, съездит в Лондон чтобы лично три минуты поговорить с адвокатом, а потом еще месяц будет обдумывать и еще неделю формулировать решение.
Мы в день принимаем десяток-другой похожих решений просто мимоходом. Не осмысливая.
Вот в чем истинная роскошь этого сериала. Вот то, чем он завоевал девять миллионов зрителей. Вот почему у него такие рейтинги и такая толпа фанатов.
…А еще — в невероятных репликах вдовствующей графини в исполнении Мэгги Смит. Каждое ее слово — это шедевр.
А еще — в этой потайной жизни замка, там, где обитают слуги. У них свои интересы, своя жизнь и своя роскошь: в неуклонном следовании правилам, на которые даже господам по ту сторону стен уже почти плевать.
А еще — в тихой бюрократии вскипающих политических событий, которые доносятся до Даунтона лишь легким отзвоном. И все равно меняют привычный уклад — жадные до информации люди воспринимают все очень близко к сердцу. «Если в газете написали, значит — правда».
А еще — в том, что этот сериал бесконечно прекрасен. И длиться он может также бесконечно, и я очень надеюсь, настанет время, когда я забуду те неторопливые нити сюжета, то сяду пересмотреть его. Уверен: получу такое же удовольствие.
А пока — жду второго фильма. Обещают к рождеству. А я буду ждать, раз уж они обещали. Тем более, что по меркам Даунтона полгода — это вообще не срок.
«Армия мертвецов»: снайдер катс
Сажусь, значит, смотреть. С мыслью: «Ну, сейчас мне покажут Зомбиленд на новый лад, экшен, взрывы, зомбячье мясо, веселуха». Потому что трейлер я смотрел — там была веселуха.
Видимо, вся веселуха осталась в трейлере. Фильм невероятно долго запрягает. Я бы даже сказал, что он запрягает почти весь фильм. Мучительно подробно разжевывает каждого из персонажей. «Давайте соберём крутую команду!» — и собирают её час.
А персонажей там натурально целая куча, они на постер к фильму еле помещаются!
Простите, ошибся фоткой, это лейб-гвардии Кексгольмский полк. Вот правильная:
Только на самый конец остается чуть-чуть действия, но и то оно какое-то странное. Ну то есть развлекательный кинематограф стремительно теряет остатки всякой осмысленности — персонажи стреляют только ради стрельбы, а не ради какой-то пусть даже вымышленной цели. Дерутся только ради нанесения ударов и ещё потому что помощник режиссёра так сказал.
Они просто заполняют экранное время звуками и шевелениями. Смысл почти невозможно разглядеть сквозь фейспалм.
Реально, мне главного зомбаря было больше жалко, чем всех героев, вместе взятых. Потому что главзомби единственный там действует сколько-нибудь логично.
Главный зомбарь настолько адекватный на фоне людей, что даже закралось ощущение, что это такое немного трендовое кино, в актуальной повесточке, про меньшинства там, феминизм, dead lives matter. Мол, вообще-то права зомби, то есть, простите, некроамериканцев, тоже надо соблюдать.
В общем, опять прошлись по нижней планочке. Зато в конце фильма есть взрывающийся вертолёт.
Молчание ягнят
★☆☆☆☆ Название вводит в заблуждение.
Ни единого ягненка.
Отзыв на фильм «Отец» (2020)
«Отец» (2020) – мощнейшая драма с крутым перфомансом почтенного Энтони Хопкинса и уникальной структурой повествования. Фильм номинирован на Оскар в 6-и категориях неспроста, и сейчас я попробую объяснить, почему буду болеть именно за него.
Пост в поддержку фильма на опросе «Золотая печенька«, где он номинирован в категориях:
Лучшая драма, Лучший актёр, Лучшая актриса, Лучшее художественное оформление, Лучшее музыкальное сопровождение, Лучший режиссерский дебют, Лучший сценарий, Лучший фильм.
На первый взгляд история проста: у одинокого, но все еще обаятельного старика (Энтони Хопкинс), развивается деменция. Любящая дочь (Оливия Колман) никак не может найти ему сиделку – из-за его сложного характера, они разбегаются. Поэтому она, скрепя сердце, подумывает отдать отца в дом престарелых. И без того непростые отношения отца с дочерью усугубляет ее скорый отъезд в Париж.
В чем же уникальность этого кино? Мы наблюдаем за происходящим не со стороны, видя забавные и порой глупые выходки 83-летнего мужчины (как это было например, в комедии «Мёд в голове»), а погружаемся в его голову и восприятие. Сделано это за счет хитрого монтажа и визуальных иллюзий – зритель, как и сам старик, вроде бы впервые видит лица, но вдруг оказывается, что по сюжету эти люди давно ему знакомы. В других случаях, переходя из комнаты в комнату, он неожиданно оказываемся в другой квартире или в другом времени, не понимая как оказался здесь, в то время как окружающие устало повторяют герою о переезде. Эти ухищрения со временем, пространством и лицами персонажей, передают внутреннюю тревогу героя, превращая и без того отличную драму в психологический триллер, в котором мы оказываемся в западне собственного угасающего разума.
Единственное, что было близко по нетипичности и сложности повествования с этим фильмом – «Помни» Кристофера Нолана. Но никак не по драматическому накалу.
Удивительно, но это снял режиссер-дебютант Флориан Зеллер! До этого в его фильмографии значился только сериал.
Это камерное кино, в котором мы все время находимся в четырех стенах, и все внимание приковывает, конечно, сэр Энтони Хопкинс. Пожилой британец вложил самого себя в эту роль, не спроста его героя зовут Энтони и он называет в кадре свою настоящую дату рождения. Учитывая, насколько он сам в возрасте, это какой-то моральный подвиг: показать распад личности это по-настоящему страшно, очень тяжелая психологически работа! Актеру удалось создать многогранного персонажа, который бывает и грубым, и трогательным, и обаятельным, и подозрительным. Каждое движение и мимика работает на фильм, заставляя проникнуться и сопереживать персонажу.
Можно говорить о многих плюсах в лице Оливии Колман, работе художников с цветом и окружением, пробирающей до мурашек струнной музыкой Людовико Энауди («1+1»), упомянутым крышесносным монтажом с режиссурой, и появлением милейшей Имоджен Путс, но конечно это все не сравнится с игрой Хопкинса. Просто браво!
И все же про музыку хочется сказать отдельно, ведь она попадает в самое сердце. Оказалось, это не официальный саундтрек, а взятые композиции из релизов композитора Людовико Энауди. Углубившись, я открыл для себя целый набор студийных релизов, объединенных под названием Seven days walking. Здесь нежные переливы фортепиано сменяются щемящими душу струнными, что идеально попало в фильм о утрате памяти и личности, и, кажется, надолго остались где-то в глубинах моего сознания. Эта музыка создает впечатление чего-то далеко за пределами современной музыки, более глубокого и вечного. На то она и современная классика.
«Отец» – очень впечатляющий фильм, в котором эмпатия к герою захватывает с головой. Зритель будто сам испытывает все муки вместе с главным героем, которого охватывала тревожность, подозрительность, страх и отчаяние. Это самая настоящая экзистенциальная драма, которая сеет тяжелые мысли, но является невероятно важным высказыванием о чувствах пожилых людей, страдающих потерей памяти. Как они оторваны от мира и становятся отчужденными, не находя себе места, вечно витая в давно минувшем прошлом. Я еще не видел такого мощного кино о хрупкости человеческой памяти и личности.
Для тех, кто еще не видел – сейчас проводится опрос киноманов по лучшим фильмам 2020:
«Проблема с миром» Джо Аберкромби или сиквел, каким он должен быть
Джо Аберкромби — один из тех авторов фэнтези, чьи книги я беру читать сразу, как только они выходят. И меня он пока еще не разу не разочаровывал — хотя, конечно, как и у любого автора, какие-то романы нравятся меньше, а какие-то больше. «Проблема с миром» определенно попадет во вторую категорию.
В предыдущем романе, «Немного ненависти», с одной стороны был промежуточный финал и его основные конфликты получили ту или иную развязку. В то же время Аберкромби оставил более чем достаточно зацепок для дальнейшего развития история, и мог повести ее в самых различных направлениях. И то, которое автор выбрал, мне лично пришлось очень по вкусу.
Первые две трети романа вполне соответствуют его названию. Союз, пусть и дорогой ценой, одолевший внутренних и внешних врагов, вроде бы находится в состоянии мира. Однако на поверку тот оказывается весьма хрупок — его подтачивают амбиции и интриги одних героев, и глупость других. Аберкромби фокусирует внимание с одной стороны на политических интригах, за которыми в его исполнении очень интересно наблюдать. С другой стороны, вся это закулисная борьба становится катализатором для развития персонажей — причем зачастую в весьма неожиданного. Кто-то удивит приятно, кто-то нет, но как минимум Орсо, Савин, Рикки и Клевер в «Проблеме с миром» преподнесут сюрпризы.
А вот в финальной трети романа писатель переходит в войне и тут нас ждут эдакие «Герои» в миниатюре («Герои» — роман, целиком посвященный одной масштабной битве, возможно, лучший у Аберкромби). Здесь битва не столь масштабная и описана она не так подробно, но подход автор использует схожий — показывает сражение с точек зрения множества действующих лиц с обеих сторон, от рядовых до полководцев — и делает это очень убедительно и увлекательно.
Часто бывает так, что второй роман в трилогиях получается, если не проходным, то явно уступающим по накалу стартовому или заключительному (так, пожалуй, было и в первой трилогии самого Аберкромби). «Проблема с миром» явно не тот случай, и наоборот яркий пример того, как трилогия от первого ко второму тому только прибавляет. Надеюсь, эта тенденция продолжится и в финальном томе «Эпохи безумия».
Испанский детективный сериал «Открытое море» производства Netflix я открыл для себя относительно недавно. И при этом этот сериал мне сразу понравился, поскольку я люблю таинственные, запутанные детективные истории, к тому же столь красиво снятые. А над костюмами и вообще передаче эпохи 40-х годов поработали славно. Сам сериал является детективом, похожим на истории Агаты Кристи, поэтому, если вы любители неспешно повествование и раскрытие преступлений, то этот сериал точно должен понравиться. Правда, учитывая, что сериал испанский, в нём не обошлось и без романтических линий, которые, впрочем, отнюдь не мешают детективной линии. Особенностью сериала является то, что его действие разворачивается в закрытом пространстве, а именно на корабле. Но это играет лишь в плюс этому проекту, так как атмосфера накаляется постепенно, с каждой серией всё сильнее, и уже попросту невозможно оторваться от просмотра. Казалось бы, в закрытом пространстве тяжело ввести новых персонажей в сериал, но и с этим у создателей «Открытого моря» полный порядок. Все актёры справляются замечательно со своими ролями, лично для себя я открыл несколько актёров и актрис, о которых даже не знал. Но об актёрах и актрисах чуть позже подробнее распишу. А сейчас хотел бы остановиться на фишках каждого сезона более детально.
2-й сезон сериала «Открытое море» продолжает раскрывать загадки, оставшиеся после первого сезона, связанные с золотом нацистов. Но помимо этого корабль подбирает по пути новых пассажиров, которые оказались в открытом море после кораблекрушения судна, на котором они плыли. И среди новоприбывших оказывается девушка по имени Кассандра, которая является экстрасенсом. Она убеждает в своих экстрасенсорных способностях капитана корабля и многих людей, и рассказывает, что на корабле находится призрак убитой много лет назад девушки. Но не все верят Кассандре, которая сумела войти в доверие к Каролине. Фернандо, Ева и Николас убеждены, что девушка обманывает остальных, когда рассказывает об экстрасенсорных способностях и на самом деле является шарлатанкой. И Ева даже пытается вывести Кассандру на чистую воду. Но в итоге 2-й сезон своим финалом ставит точку в тайнах и секретах первых двух сезонов.
А теперь хотелось бы немного пройтись по актёрам и персонажам, которых они сыграли. Вообще актёрский состав подобрался довольно интересный, эдакий сплав молодости и опыта. Но теперь остановимся подробнее на самих актёрах и персонажах, которых они сыграли.
Актриса Ивана Бакеро массовому зрителю известна ещё с детства по роли в фильме «Лабиринт Фавна». С тех пор актриса продолжает довольно активно сниматься. В сериале «Открытое море» она предстаёт в роли целеустремлённой писательницы Евы Виллануэвы, которая является честным и справедливым человеком. Девушка привыкла всегда действовать решительно, и порою даже безрассудно, но всегда во имя добра и справедливости. Ивана Бакеро идеально вписалась в роль стойкой писательницы, готовой смело браться за расследование убийств и семейных тайн, и даже сотрудничать со спецслужбами ради предотвращения распространения жуткого вируса.
Каролина (Алехандра Ониэво)
Если Ивану Бакеро я знал задолго до просмотра сериала, то с Алехандрой Ониэвой знакомился по ходу сериала, и остался приятно удовлетворён её игрой. Она идеально воплотила на экране романтичную, слегка наивную и избалованную героиню. Каролина несколько отличалась по характеру от своей сестры Евы, но при этом она очень ценила честность и семью. Поэтому девушка тоже довольно активно включилась в расследование таинственных происшествий на корабле. А в третьем сезоне Алехандре пришлось играть ещё и злобного двойника Каролины, и с этим она тоже справилась просто прекрасно.
Николас (Джон Кортахарена)
Джон Кортахарена обаятельный испанский красавчик, который в сериале играет честного и добродушного помощника капитана Николаса. После встречи с Евой он влюбился в эту прекрасную девушку. Правда у Николаса была супруга, которая оказалась в нацистском концлагере, поэтому он полагал, что она погибла, когда встретил Еву. Николас также всегда активно включался в процесс расследования преступлений, и даже не боялся высказывать капитану свои мысли, что однажды и отметил капитан судна.
Фернандо (Элай Зорин)
Ещё один актёр, который стал для меня открытием. При этом нельзя сказать, что его игра очень яркая, но харизма у него, что надо. В сериале Элай играет владельца судна «Барбара де Браганса». У него есть свои тайны и секреты, которые он не раскрывает никому из окружающих, в том числе и своей возлюбленной Каролине. Фернандо вспыльчивый и жёсткий человек, который настроен на достижение успеха. Однако, из-за своего пристрастия к азартным играм у него возникают проблемы, которые помогает разрешить именно Каролина.
Наталья (Наталия Родригес)
Наталья Фабрегас родная сестра Фернандо, также являющейся владелицей лайнера. Ведь после гибели супруга к ней перешло всё его состояние. Отчаянная, подлая и коварная девушка, которая ради своей выгоды не гнушается даже шантажировать родного брата. И у Наталии Родригес прекрасно получилось воплотить на экране эдакую подлую злодейку, падкую на деньги.
Дядя Педро горячо любит своих племянниц и ради их блага готов сделать многое. Мужчина знает секрет своего семейства, который хранит втайне, дабы не травмировать Еву и Каролину. Хосе Сакристан вносит разнообразие в молодой актёрский состав, и прекрасно вписывается в эту компанию.
Капитан Сантьяго Агирре (Эдуардо Бланко)
Ещё один возрастной актёр, прекрасно воплотивший на экране доброго и доверчивого капитана корабля «Барбара де Браганса». Эдуардо довольно убедителен в роли капитана, который готов сделать всё возможное ради блага всего экипажа.
Детектив Варела (Антонио Моррис)
Хитрый и коварный детектив Варела порой готов и сам нарушить закон, ради личной выгоды. Подлый и скользкий тип, который, тем не менее, является прекрасным детективом, умеющим расследовать преступления любой сложности. Антонио Моррис также прекрасно воплотил на экране детектива, являющегося неоднозначным персонажем.
Себастьян (Тамар Новас)
Себастьян обаятельный подлец и настоящий бабник, который не упустит своего, чтобы не приударить за девушкой. Но когда он встретил Веронику, то кажется искренне влюбился в девушку. Весёлый, но трусливый и местами подлый человек, тем не менее, не лишённый сострадания.
Димас (Игнасио Монтес)
Благородный простой парень, являющийся в первых двух сезонах слугой Себастьяна. Димас добрый и благородный человек, который готов во имя любви к Веронике на серьёзные поступки. Парень был целеустремлённым и мечтал открыть собственный бизнес.
Вероника (Бегонья Варгас)
Вероника молодая девушка, которая вынуждена прислуживать другим людям. Она устала от такой жизни и мечтает встретить богатого мужчину, который сможет изменить её жизнь в лучшую сторону. Девушка росла вместе с Евой и Каролиной, словно их третья сестра. Однако, когда он повзрослела, то вынуждена была стать прислугой. И это угнетало красавицу.
Кассандра (Клаудиа Трайсак)
Потрясающая актриса, привнёсшая нотку новизны в сериал. Клаудиа предстаёт в образе Кассандры, девушки, которая утверждает, что обладает экстрасенсорными способностями. Эта актриса ещё одно приятное открытие лично для меня, интересно будет понаблюдать за её творческой карьерой.
Итак, как итог, хотелось бы сказать, что этот сериал точно понравится всем любителям детективного жанра. Причём, повествование здесь нагнетается по мере серий, если в начальных сериях каждого из сезонов интрига только закручивается, то к концу происходит кульминация. А ещё, когда смотришь этот сериал и думаешь, что всё понял, здесь обязательно происходит новый поворот сюжета, который лишь сильнее закручивает интригу. Мой вердикт очевиден — 10 из 10.
