люблю гуччи такие как армани
Вся правда о происхождении брендов. Узнайте, что вы носите.
Разумеется, вторая. Ведь рубашки Армани не шьют в Италии
До сих пор модницы всего мира путаются в том, что оригинал, что подделка, и говорит ли страна-производитель о качестве одежды. Были времена, когда лейбл «Made in China» означал низкое качество и низкую цену. Сегодня представители высшего европейского общества, те самые, что выходят на подиум после лучших моделей мира – на поклоны, признают превосходство китайского производства. И даже делают Китай частью своего творчества.
Шоппинг в России сегодня – это больше, чем шоппинг. Лучший способ выглядеть привлекательно, лучшее средство для снятия стресса, лучший способ потратить деньги и лучший стимул, чтобы их заработать. Шоппинг – это политика, экономика, искусство, история с географией и, конечно, торговля. Целый мир, в котором вращаются страны, государства, налоговые и таможенные службы, фабрики, заводы, модели, дизайнеры, швеи и портные… Так во всем мире. Но Россия особенно любит тратить деньги. Здесь цены на одежду выше, чем в Милане и Париже. Сюда стремятся все, кто хочет что-нибудь продать. Неважно, что именно.
Отправившись в выходной день на шоппинг в торговый центр, мы посещаем модные магазины: Y3, Bebe, Zara, Ck Calvin Klein, Lacoste, Mango, Tommy Hilfiger, Miu Miu и десятки других, с известными именами. Нам неоткуда узнать, какими путями и из какой страны эта кофточка или джинсы попали на полку магазина в «Европейском», в «Охотном ряду» или в крупном ТЦ любого города. На ценнике мы видим цену и состав. А как узнать производителя? Возможно, напечают так: «Производитель: Bebe». Возможно, так: «Страна-производитель: США. Страна-изготовитель: Китай». А возможно, просто-напросто так: «Made in China».
Любой, кто задумается над этой темой, окунется в мир слухов и пустых криков на интернет-форумах. Официальной информации в этой сфере мало: она способна сорвать весь бешеный и не всегда легальный круговорот денег в стране. Поэтому нам помогут публикации в западно-европейских СМИ, а также собственная информация.
Почему европейские бренды уважают Китай?
По данным агентства INFOLine на июнь 2012 года, порядка 40% российского рынка одежды – подделка. Одежда, которая точно не является подделкой и поставляется напрямую от европейских брендов в Россию, можно купить только в Столешниковом переулке, Третьяковском проезде и ЦУМе – в царствах бутиков. К примеру, официальный сайт Gucci сообщает о существовании всего 5 магазинов своего бренда в России, один из них – в Екатебринбурге. Позволить себе купить одежду там может до 3% населения России, которое называют аристократией, высшим слоем общества.
Заместитель гендиректора «Джорджио Армани» Джон Хукс комментирует: «В конечном счете, мы говорим о восприятии. Нет никакой причины, по которой хорошая одежда не может быть сшита в любой точке мира, если только там работают мастера и уважается качество» (по материалам испанской газеты El mundo)
Учитывая озабоченность покупателей тем, в каком территориально месте произведен товар, крупнейшие бренды Европы стараются клясться, что их товар делается максимально близко от них самих. Однако лишь крошечная часть их ассортимента производится физически в странах Европы. Это было бы невозможно: потребности населения планеты в брендовой одежды огромны, а пошивочные способности конкретных фабрик минимальны. Это невыгодно с точки зрения экономики процесса. Наконец, это глупо – раз на свете уже существует Китай и его свободные индустриальные зоны.
Франшизу используют в бизнес-сферах всего мира. Присмотритесь: Coca-Cola, знаменитый напиток американского происхождения, не завозят в Россию из США. Это было бы невозможно. Ее изготавливают здесь, на нескольких фабриках, по тем самым легендарным тайным рецептам.
Как это делается? О первой и второй линии брендов
Модные показы в Милане, Риме и прочих столицах мира собирают самую высокую публику планеты. Там демонстрируется одежда «от кутюр» (haute couture, то есть высокая мода), она шьется знаменитыми дизайнерами специально, чаще всего в единственном экземпляре.
Желающих купить одежду Dolce and Gabbana или Armani – миллионы и миллионы человек. Чтобы обеспечить всех, кутюрье разрабатывает вторую линию одежды. Почерк мастера, его манера, линии его лучших дизайнеров, узнаваемый стиль и философия бренда – все готовится прямо в стране-заказчике. Далее выбирается исполнитель этого заказа – такой, чтобы был способен создать одновременно качественную и массовую одежду. Чаще всего это Китай.
Далее встает задача сделать одежду более демократичной по цене и стилю. Выбираются ткани более простого состава и налаживается автоматизированное производство. Представители бренда на территории Китая контролируют процесс изготовления и отвечают за каждый шов. Заказчик предоставляет фабрике буквально все – не только лекала, чертежи и выкройки, но все требования по отделке, пуговицам, лейблам и даже упаковке. Если фабрика сама закупает необходимый материал, заказчик также контролирует процесс. Кроме основного лейбла, всегда присутствует дополнительный – на нем указан номер партии для отправки в ту или иную страну. Все, от начальной стадии изготовления до момента, когда товар уходит с фабрики на продажу, полностью находится под контролем заказчика.
Многие бренды выпускают и третью линию – масс-маркет. Она зачастую имеет направления «sport» и «jeans».
Линии брендовой одежды: сравнительная таблица
Люблю гуччи такие как армани
Войти
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
Gucci & Armani: продолжение истории известных брендов
Необычные судьбы популярных брендов и их основателей продолжают удивлять и восхищать нас. Оказывается, многие создатели компаний с мировым именем шли к успеху невероятно долго. Перепробовав множество различных профессий, будущие знаменитые кутюрье в конце концов нашли то, что стало делом всей их жизни и настоящим эталоном мира моды. Герои нашего сегодняшнего обзора – именитые бренды Gucci & Armani, а также их гениальные отцы-основатели, которые прошли долгий и тернистый путь к безусловному успеху.
История бренда Gucci начинается в далеком 1921 году, когда Гуччио Гуччи открывает во Флоренции мастерскую по изготовлению кожаных чемоданов. К своей мечте будущий модельер шел десять длинных лет, собирая деньги работая швейцаром в отеле. К слову, именно там во время перевоза багажа постояльцев, Гуччио решает создавать еще более качественные и добротные чемоданы, чем у его клиентов. Годы упорного труда дают свои плоды. И уже в 1937 году дизайнер открывает первую фабрику по изготовлению кожаных сумок, сапог и перчаток. В начале 40-х фирменные магазины Gucci можно найти даже в самых крохотных городах Италии. Находясь на волне популярности, Гуччио решает расширить свой ассортимент платками, шарфами и множеством текстильной продукции. Благодаря этому, слава о Модном доме расходится по всему миру и в 1953 году, после смерти Гуччио, его сын Альдо открывает бутик в Нью-Йорке. Позже фирменные магазины появляются в Париже и Лондоне, а уже в конце 60-х в далеких Токио, Гонконге и Корее. Благодаря таланту Альдо, продукция Модного дома становится еще более разнообразной: часы, духи, ювелирные и меховые изделия радуют модниц по всему миру. Однако, в конце 70-х из-за постоянных семейных конфликтов компания оказывается на грани банкротства. В 1986 году за уклонение от уплаты налогов Альдо сажают в тюрьму, и руководство модной империей переходит в руки его племянника Маурицио. Являясь человеком далеким от бизнеса, в скором времени внук легендарного Гуччио приводит компанию к почти полному краху. Однако, в 1993 году корпорация Investcorp выкупает бизнес у Маурицио, и марка Gucci перестает быть собственностью семьи. Управляющим компании становится Доменико де Соле, который в скором времени возрождает былую славу модной империи. И уже в 1999 году марка Gucci попадает в Книгу рекордов Гиннеса в категории «Самый быстрый взлет Модного дома». В 2004 компания Gucci неожиданно переходит во владение концерна Pinault-Printemps-Redoute. Однако вскоре разногласия с новым руководством вынуждают талантливого де Соле покинуть Модный дом. И уже с начала 2006 года креативным директором компании становится Фрида Джаннини. Создав для Gucci множество великолепных коллекций, в январе 2015 Фрида передает почетное звание креативного директора бренда своему верному помощнику Алессандро Микеле. Благодаря бесграничному таланту многочисленных руководителей компании, сегодня Gucci наравне с Armani и Prada входит в тройку самых успешных марок в Европе и пользуется популярностью как у голливудских звезд, так и у модниц всего мира.
На стиле
Собрались три старых пидораса?
D&G- Дорого и Глупо (с)
Вспомнился «Солнышко» из Happy.
да все трое выглядят хуево
а почему никто не обратил внимание на этим не менее занимательных клоунов?
Ну и рожа у тебя,Шарапов
гомосек меж двух пидорасов))
Нет, они тоже одеты плохо. Вернее, бесвкусно.
А почему у обоих одна штанина короче другой? У меня так сосед с третьего этажа ходит за пивом в трениках..
Немного об идеальной жене 1950-х
Порой замечаю, как современные девушки идеализируют стиль 1950-х. Нарядно, конечно, не спорю, но не думаю, что всем хотелось бы вновь оказаться в тисках «правил идеальной жены», которые активно поощряло тогда общество, особенно в США.
Пятидесятые это не только эпоха Диора и Живанши, но ещё и время лютого бытового сексизма. Причём нередко все это «место женщины на кухне» исходило от самих женщин.
Вот, к примеру, отрывки из очень популярной тогда книги Энн Фогарти «Правильно одетая жена» (“The Art of Being A Well Dressed Wife”). Энн была популярным в пятидесятых дизайнером с Пятой авеню и не только одевала своих покупательниц в корсетные платья с пышными юбками, но и щедро делилась знаниями о том, как «правильно» и элегантно жить.
В наше время эти советы выглядят архаично, местами смешно, а порой и «токсично», с точки зрения современной этики, конечно, в пятидесятых такой тон был вполне нормальным.
Марсель тоже в теме: клумбы из шин
Dolce & Gabbana
Любовь на века: кольца в стиле toi et moi
Если вы любите экспериментировать с драгоценностями, то вам наверняка понравятся украшения в стиле toi et moi.
В переводе с французского toi et moi означает «ты и я», что априори возносит такие драгоценности в список самых романтичных украшений всех времен. Развитие этого стиля колец неразрывно связанно с невероятными любовными историями и в последние годы переживает возрождение и обновление с учетом современной моды и видения дизайнеров нашего времени.
Toi et moi это кольцо с двумя драгоценными камнями, которые расположены рядом или близко друг к другу, символизируя объединение двух душ. Классический дизайн изделия подразумевает два камня одинакового размера и огранки, но в последние годы дизайнеры расширили концепцию, сочетая различные мотивы и материалы, а также драгоценные камни.
Традиция дарить кольца toi et moi, символизирующие любовь между двумя людьми, уходит корнями в глубь веков, но в итоге одна очень известная пара и их скандальные отношения, привлекли внимание широкой аудитории к этим изделиям.
В 1796 году Наполеон Бонапарт, в то время еще не император, а революционный солдат французской армии, сделал предложение Жозефине де Богарне. Она вышла за него замуж всего три недели спустя, но семья Наполеона была категорически против этого союза. Жозефина была старше на шесть лет, и вдовой с двумя детьми от предыдущего брака.
В 2013 году помолвочное кольцо (фото выше), в котором использованы синий сапфир и бриллиант ограненные в форме груши, преподнесенное Жозефине будущим императором было выставлено на торги и продано почти за 1 миллион долларов.
Как мы знаем мода циклична, и вот уже в 1953 Джон Кеннеди надел на палец своей будущей первой леди toi et moi c изумрудом и бриллиантом (фото выше). Кольцо с двумя круглыми бриллиантами получила на помолвку с датским принцем Хенриком королева Маргрете. А в 2005 году Джесс Джеймс подарил кольцо с двумя круглыми бриллиантами американской актрисе Сандре Буллок.
Исторически значение двух камней считалось особенно романтичным, поскольку они не только представляли союз двух людей, но и сами минералы носили символизм. Особенно популярным было сочетание бриллианта с рубином, алмаз, символизирующий любовь и процветание, и рубин предопределяющий страсть и преданность.
Изюминка дизайна toi et moi заключается в том, что вставленные камни могут как гармонично дополнять друг друга, например, розовый и белый бриллианты или наоборот контрастировать как синяя и красная шпинель. Они как бы отражают две похожие или же противоположные сущности.
Сегодня входит в моду тренд на использование камней разного типа огранки на хвостиках toi et moi, например грушевидной и изумрудной, или же изменение наклона минералов, что позволяет им сидеть под разным углом на пальце.
Современные кольца toi et moi отличаются от традиционных тем, что на противоположных концах ободка могут быть закреплены не только драгоценные камни, но и какие-либо декоративные элементы.
С каждым годом творческие ювелиры, способствуют возвращению toi et moi, привнося великолепную современность в настоящую классику, и с большой долей уверенности можно сказать, этот стиль украшений надолго вернулся в моду.
Спасибо за внимание!
Крысиная шуба
Жил-был мужик. Простой, работящий. Днём землю пашет, ночью в кабаке пляшет, как по утру явится, так жена скалится.
Побивала, хулила она мужа, а он от того ещё дольше в кабаках просиживал, позднее возвращался, весь в долгах, как в шелках. Терпит ругань, терпит, а потом как скажет раз, будто топором срубит:
-Пёс с тобой, изловлю шубейку!
Швырнул мужик шапку об пол, всунул ноги в валенки, вышел за порог и дверью хлопнул, что снег с крыши посыпался. До того злость мужика взяла. Три дня и три ночи шарил он по амарам, местам отхожим непригожим, под дома залезал и в поля бегал. Наловил крыс целую свору. Шкурки поснимал, да портному понёс.
— Отдавай свои валенки ношенные, да два медяка, что в кармане звенят, и иди с миром, к утру будет тебе шуба.
— Ты чего это, мужик, обокрал кого?
— Да вот, купчина, жене шубу справил, несу обновкой порадовать.
— А чего это за мех у шубы такой чудной, никогда такого не видывал!
Стыдно мужику стало сознаваться, что шуба с крысы поддомной шита, он и говорит:
— А откуда это ты, простой мужик, шкурой такого редкого зверя обзавёлся?
— Места знать надо, вынюхивать, высматривать. Я, вот, последнюю пару валенок отдал, лишь бы суметь такую шубу справить, а ты сидишь, небось, у своих бочонков, ничего дальше прилавка не видишь.
Обозлился купец, да не столько на хамство мужицкое, к коему, по роду профессии, привык давно, а на то, что какой-то босяк свою жену в редчайшие шубы одевает, а он своей только вон, какую-то песцовую шубейку приволок.
— Отдай ты мне свою шубейку, мужик, век помнить буду.
— А за червонец золотой?
— Сам последнее отдал, не проси, не продам.
— Десять червонцев золотых и снимай шубу с плеч, а откажешься, мигом тумаками осыплю.
На то мужик согласился. Битым быть и без шубы остаться – дело не хорошее, не благое.
Повёз мужик телегу шуб на Новгородский базар.
— Дядя, отдай жилетку.
— Иди, малец, ищи счастья в канавах.
— Эй, дядя, отдай жилетку, а то я говорливый, всем поведаю, с чего твои шубы сшиты.
Плюнул мужик наземь, топнул сапогом, кинул на сиротку взгляд прескверный и свернул прилавок.
Разглядели люди обман хитрый, били мужика, рвали, бранили, всего обобрали, ничего не оставили, да вот так бы и до смерти самой битым быть мужику, кабы не вступились за него все матери, жёны, сёстры, дочери да невесты. Уж больно всем крысиные шубы в пору пришлись. И во вкус, и в цвет попали.
Торговцы ушлые как моду разглядели, так всех крыс изловили, и мышей- полёвок, и прочих всех городских меховых, что ни одной не осталось.
Ходил мужик полями, искал под домами, в хлева забирался, а так гол и остался. Вернулся домой к жене дорогой. На пути купца встретил. Нёс купец на руках целый баул мехов да шуб, песцовых да норковых.
— Ты куда это тащишь сокровище такое?
— Да пропади оно пропадом, сколько лет собирал, сколько шил, торговал, в лес ходил, охотился, а не нужен стал ни писец, ни норка, всем крысиную шубу подавай. Донесу баул до самого высокого хребта самой глубокой ямы и скину к чёрту в самое пекло!
Отдал купец меха и шубы и, клеймя судьбу почём зря, пошёл восвояси.
Мужик в избу входит радостный.
— На тебе, жена, меха песцовые, норковые, шубы красоты невиданной. Сам без сапог, без рубахи, зато ты у меня краше всех будешь.
А жена как посмотрит на него самым суровым взглядом:
— Ты за чем ходил? Что мне принёс? Просила же тебя, дурака, крысиную шубу достать, а ты что приволок?
Не ругался мужик, по столу не стучал, дверьми не хлопал, лёг на печь, вытянул ноги, улыбнулся, да и захрапел на пол избы.
Без ума от Gucci: Психологи о массовом увлечении людей итальянским брендом
После прихода нового креативного директора Алессандро Микеле, разговоры о бренде Gucci не утихают ни на минуту. Каждая новая коллекция — это не только вызов обществу и очередная провокация, но и успешно продуманный коммерческий проект. Люди тоннами скупают гендерно-нейтральные вещи, не боятся надевать все лучшее сразу и экспериментировать с вещами из разных эпох; кто-то годами копит на заветную сумку линии Dionysus, а кто-то спускает миллионы на меха и костюмы с цветочным принтом. Gucci влияет на потребление и стиль людей, на мировоззрение и ценности. Проект Without Sugarcoat выяснил у психологов, почему все в восторге от бренда, что заставляет людей покупать вещи этой марки (или подделки имитирующие культовые модели).
Наталия Иченко, практикующий психолог, директор и преподаватель в УЦПП «Сентио», сертифицированный гештальт-терапевт:
Тяга к роскоши у людей была всегда, а сейчас это особенно актуально, потому что в мире господствует эра нарциссизма. А бренд «Gucci» — пример того, насколько сильно транслируется любовь к себе любимому, а также к успеху, богатству и роскоши. Что можно сказать о последних коллекциях бренда? Ярко, провокационно, местами дерзко. Почему это может нравиться людям и вызывать бум продаж? Те, кому могут быть близки такие кричащие образы, это люди с так называемым «синдромом мегаполиса».
Такими людьми руководит страх остаться незамеченными в огромном мегаполисе. Чем больше город, тем больше они боятся, что не смогут выделиться на фоне многомиллионной толпы. Поэтому люди начинают выбирать экстравагантную одежду и аксессуары, не обратить внимание на которые просто невозможно. Сейчас жизнь в мегаполисах связана с большим потоком людей, информации, изменений. В таких процессах сложно быть увиденным, замеченным. У тебя есть очень короткий миг, чтобы остаться в памяти людей или привлечь их внимание, поэтому в ход идут внешние атрибуты, в данном случае одежда и аксессуары. Очень успешные и богатые люди в своих кругах тоже хотят быть уникальными, чтобы выделиться в этом жизненном калейдоскопе. Подводя итог вышесказанного, именно глубинные психические процессы современного человека, страхи и потребности, являются основными мотивами выбирать такой эпатажный, а местами сверх эпатажный стиль в одежде.
Василий Ильин, психолог, тренер-консультант KPG Training Сenter:
Алессандро интуитивно нашел то, что вызывает эмоциональный отклик со стороны и поклонников Gucci, и людей далеких от бренда. Отклик неоднозначный, но приносящий прибыль. Алессандро и сам не стесняется выдавать некоторые секреты успеха, говоря про «воспевание несовместимости», акцент на ощущения от образа и новый дух времени, определяющие личный стиль.
Новинки бренда будоражат потребности и чувства не сильно нами осознаваемые. Цвета, образы, формы и реклама находят отклик в бессознательной части мозга, сформированной в большой степени под действием глобальных социальных и культурных тенденций. Какие психологические установки внутри нас выходят на поверхность в виде внимания к Gucci?
Глобализация. Мир все больше напоминает единство большого многообразия. Размываются границы континентов, стран, культур, религий, стилей. Успешный и богатый человек (или тот, кто к этому стремится) делает сотни перелетов в год, живет в нескольких странах одновременно, может владеть несколькими языками, в его фейсбуке друзья со всего мира. Появляется потребность нести в одежде признаки глобализации. Gucci показывает, как это возможно.
«Алиса в стране чудес». Почему эта сказка столь популярна? Она иррациональна, там нельзя все разложить по полочкам, ее образы и ход событий не укладываются в привычное мышление. Новая коллекция Gucci вызывает такое же странное, но желаемое ощущение необъяснимого, потустороннего. Наше правое полушарие (иррациональное и эмоциональное), обычно забытое и забитое контролем над всем и вся, логикой, рутиной хочет ощутить именно это – оно желает странностей и чудес.
Потребность в игре. Раньше все было серьезней. Больше борьбы и выживания, богатые упорно сколачивали свои капиталы, ориентируясь на будущее. Теперь модно говорить о том, как деньги сами приходят к нам, что деньги – идея и энергия, и важно настроиться на их частоту. Бизнес и роскошь стали игрой, появился акцент на ощущение жизни здесь и сейчас. И тратить деньги надо сейчас. А Gucci и говорит: не парься, живи настоящим, играй, не будь таким серьезным, живи на полную.
Желание выйти за рамки. Природа, общество, культура задают рамки, навязывают стереотипы. А наше инстинктивное начало всегда с этим боролось. Теперь борьба приобрела новый виток. Многих не устраивает привычный взгляд на мужественность и женственность, оспариваются стереотипы гендера, расы, социального слоя. Люди устали от правил. И в поисках себя они расширяют границы, не мирятся со штампами. Готовы быть и не мужчиной, и не женщиной, не быть узнаваемым представителем своего возраста, страны, эпохи, нации. И став никем или собрав себя как пазл из столь разных элементов, они находят новый смысл. Может это возможность прожить несколько жизней и найти себя, включив в свой образ все, что захочется.
Заполнение пустоты. Когда мы не знаем, кто мы, мы ищем ответ снаружи. Не выделив себя из окружающих, не чувствуя себя внутри уникальным, мы стараемся выделиться внешне. Нарциссизм требует постоянного внимания со стороны окружающих, не важно, окрашено это внимание позитивно или негативно. Так нарцисс узнает, что он важен, что он есть. Неоднозначная эклектика одежды поддерживает иллюзию значимости ее обладателя, дает ему почувствовать принадлежность к чему-то высокому, неземному, роскошному. Это лежит в основе магнетизма брендов и эпатажа роскоши.
Артур Владимирович Гараганов, доктор психологии, коуч, бизнес-тренер, руководитель психологического центра:
Вы видели как креативный директор Gucci Алессандро Микеле расправляется с нашими представлениями о красоте и гармонии? Сегодня мы с вами перестали быть обычными потребителями известного бренда. Нас побуждают становиться активными коммуникаторами, общаться, удивляться, возмущаться и страстно хотеть модную вещицу.
Мы сами того не замечаем, но наш мозг постепенно начинает перестраиваться. Возможно вы уже заметили, что думаете картинками и образами. Если да, то можно смело сказать, что вы обладатель самого главного атрибута информационной эпохи – клипового сознания. Оно представляет собой библиотеку символов, где, например, пчела из нашего детства уже ассоциируется с воспоминаниями из курса школьной истории о Наполеоне, сменившем королевские лилии на пчел. И вот сегодня, модный дом вводит этот образ на одежде, сумках и повседневных аксессуарах, дабы взбудоражить наше бессознательное и побудить нас приобрести хоть что-нибудь из перечисленного, реализовывая нашу глубинную потребность во власти, значимости, уникальности. Приобретая такой предмет, мы словно сообщаем другим – мы лучше вас, мы современнее и уникальнее. Мы носители бренда, взрывающего эмоции.
Крупные компании с нами давно разговаривают на уровне тайных символов и эмоций. Так проще обойти критический взгляд, осторожность и покупательское недоверие. С нами играют в ролевые игры, где Король только что вышел из своего модного бутика и оставил вам то, через что вы можете прикоснуться к его необычному и, казалось бы, нереальному миру.
Иллюстрации: Настя Кузьмина