малавита почему так называется
Малавита
«Малавита» — переводится с итальянского, как «дрянная (или дурная) жизнь».
А еще у сицилийцев — это одно из названий мафии.
Эти нехитрые лингвистические познания, на мой взгляд, в больше степени передают суть и идею фильма (а точнее, не фильма, а литературного первоисточника), нежели сам фильм.
А история там следующая — когда-то в 90-х один из боссов нью-йоркского филиала итальянской мафии решил завязать с преступным прошлым, сдал властям своего «биг босса» и оказался под юрисдикцией программы по защите свидетелей.
В результате ФБР перевозит его с семьей из одного европейского городка в другой, а жаждущая отмщения мафия идет по следу…
Впрочем, фильм не столько о мафиозных разборках, сколько об отставном гангстере и его семье, об их попытках адаптироваться к мирной жизни. Попытках не самых успешных…
Вот, к примеру, первый день проживания на новом месте — в маленьком городке на севере Франции. Началось всё благополучно — дети отправились в новую для себя школу, мамаша — осмотреть окрестности и купить продуктов. И чем это всё закончилось?
А закончилось тем, что дочь сломала теннисную ракетку о голову назойливого ухажера, сын получил люлей от гопников-одноклассников, но при этом сформировал четкий план по установлению тотального контроля над всей школой, а мамаша взорвала супермаркет, где бестактные французы её слегка нахамили… Вот такая семейка.
И по-хорошему, сюжетные линии каждого из членов семьи заслуживают отдельного рассказа, развития и продолжения, но книга, увы, в фильм поместиться не сумела, поэтому все истории на полуслове оборвали неуместной финальной разборкой с мафией.
Как результат — ощущение скомканности, недосказанности, сожаление о не в полной мере реализованном потенциале.
К числу минусов стоит отнести и не самый старательный перевод, и двухчасовой хронометраж.
С хронометражем, кстати, парадокс. С одной стороны, есть ощущение недосказанности, а с другой — заметна некоторая затянутость.
И еще один парадокс есть в этом фильме — довольно много гангстерского натурализма и жестокости, но подано и воспринимается это (впрочем, как и весь фильм) довольно легко. По-бессоновски легко.
Присутствует пародийность и комедийность.
Активно обыгрывается тема — итальянцы во Франции. Точнее, американские итальянцы, а еще точнее, итальянцы, изображающие американцев, во Франции. Тема, наверняка, очень смешная для представителей этих народов, но нам, в принципе, тоже понятная.
В пародийном ключе эксплуатируются и стереотипные представления о мафии.
К числу явных плюсов картины стоит отнести участие в ней таких мастодонтов кинематографа, как Роберт Де Ниро, Мишель Пфайффер, Томми Ли Джонс.
В первую очередь, безусловно, Де Ниро (глава семейства). Он — в своей тарелке, он хорош!
Дети-актеры на фоне этих гигантов, конечно, несколько теряются.
В заключение отметим отличное музыкальное сопровождение и перейдем к выводам.
В общем и целом, неплохая криминальная полукомедия, достойная просмотра, но те, кто читал одноименную книгу Т. Бенаквисты, скорее всего, будут несколько разочарованы.
С некоторой натяжкой — 7 баллов.
Режиссер и продюсер Люк Бессон в интервью ресурсу IndieWire рассказал, почему решил снять экшен-комедию «Малавита» в качестве режиссера, объяснил причину, по которой он в основном занимается продюсированием своих проектов и поделился планами на будущее.
У Вас масса всевозможных проектов. Почему Вы решили стать режиссером именно «Малавиты»?
«Сперва предполагалось, что я просто напишу сценарий, а снимать будет кто-то другой. Но пока мы делали пробы с Робертом и всей остальной компанией – часть каста перекочевала из «Клана Сопрано»… И пробы, и читка были невероятны. Это было так весело. И я стал размышлять: «Может, мне стоит самому снять этот фильм…» Затем на борт поднялась Мишель, потом – Томми Ли Джонс. Невозможно было сказать «нет», потому что эти трое никогда не снимались в одном фильме вместе! Мне просто хотелось быть там, чтобы смотреть, как они работают! И еще сыграл тот факт, что я провожу много времени в Штатах, и у меня дом в Нормандии, поэтому я подумал, что я довольно подходящий парень – знаком с обоими мирами».
В фильме полным-полно отсылов к Скорсезе. Кажется, еще мгновение, и голос за кадром произнесет: «Это из «Казино», а это – из «Славных парней».
«И книга «Малавита», взятая за основу сценария, и сам фильм, все это дань уважения Мартину Скорсезе, будьте уверены. Я был еще очень молод, когда посмотрел «Таксиста» и «Злые улицы», и я неистовый фанат мастера! Вот почему, мы позвонили Мартину в самом начале и спросили, не хочет ли он присоединиться к нам. Это много значило для нас. Он был очень любезен и принял наше приглашение, и уже это сделало меня счастливым. Наш фильм – это любовное письмо к Скорсезе».
Объясните, пожалуйста, Ваше решение продюсировать и писать сценарии ко всем этим блокбастерам во Франции и не снимать их самому?
«Все дело в моих родителях. Не знаю почему, но каждые пять минут мне в голову приходит идея. Их слишком много, а снимать фильм в качестве режиссера я могу раз в два года. Поэтому я стал все свои идеи записывать, получались сценарии, и я не знал, что с ними делать. Поэтому я начал раздавать их друзьям, моим помощникам и некоторым начинающим режиссерам. Мне это нравится. Я люблю писать и иногда вдруг чувствую, что какую-то задумку мне стоит осуществить самому, потому что у меня она может получиться лучше, чем у других (может, я и ошибаюсь). Обычно это касается воды или космоса или если имеет отношение к Нормандии (смеется)».
Почему Вы решили снимать анимационные фильмы?
«Нет. Если честно, я думаю, что единственный способ снимать фильмы, это верить в них. Я всегда следую за своими инстинктами. Знаете, нужно прожить с фильмом два года, пока его снимаешь, и еще два года после того, как он вышел в прокат. Ты должен любить его, ты должен любить свой фильм. И всегда надо снимать тот фильм, который тебе хочется. Я снял французские черно-белые картины и знал, что они не будут популярны, и вероятно, никогда не дойдут до США. Но это все неважно. Мне хотелось их снять. И ты никогда не знаешь, который из твоих фильмов поспособствует впоследствии другому твоему проекту. Если ты снимаешь один блокбастер за другим, где же в этом счастье? Где творчество и свобода? Это очень трудно. А когда ты снимаешь такие фильмы редко, у тебя возникает восторг при мысли, что ты можешь это сделать, и это твой выбор. Ты никому ничего не должен».
Вы спродюсировали много сиквелов. А Вы не хотите вернуться и сделать сиквел к фильму, который сами сняли?
«Я был немного недоволен «Пятым элементом», потому что снял его прямо перед тем, как появились все эти новые эффекты. Когда я снимал фильм, у нас был синий экран, метки на стене и бесконечные дубли ради одного кадра. Это теперь вы берете камеру на плечо и бежите, а потом добавляете пару динозавров и космических кораблей. Поэтому я и был очень расстроен – в то время снимать такие фильмы было непросто. В общем, я всегда думал про себя, что однажды я отыграюсь, используя все эти новые инструменты, чтобы снять научно-фантастический фильм».
Он будет напрямую связан с «Пятым элементом»?
«Я не знаю, будет ли он связан с ним напрямую, но это будет то же место и тот же жанр. Так что, лично для меня, связь очевидна, даже если между историями не будет ничего общего».
Вы уже решили, какой проект будете снимать следующим?
«Вообще-то, я уже начал снимать пару недель назад. Фильм называется «Люси», и в нем задействованы Скарлетт Йоханссен, Морган Фриман и корейский актер Чхве Мин Сик из «Олдбоя». Очень интересный каст».
Бесславные парни Люк Бессон снял комедию о семье мафиози
Люк Бессон в последнее время чаще выполняет продюсерские функции, а когда берется за режиссуру — кажется, специально старается выбирать разноплановые проекты. Среди его недавних режиссерских работ — серия детских лент о лилипутах (точнее, минипутах), экранизация французского комикса середины 1970-х и биография известного во всем мире политика. Новая поставленная им лента — тоже своего рода шаг в неожиданную сторону. «Малавита» (в американском прокате — «The Family») — это криминальная комедия со звездами. Бессон остается на все руки мастером — он не только в режиссерском кресле сидел, но еще и в написании сценария участие принял, а также вновь выступил в качестве продюсера проекта, на этот раз вместе с самим Мартином Скорсезе.
Добропорядочная американская семья Блейков переезжает с юга Франции в маленький городок в Нормандии. Глава семейства Фред (Роберт де Ниро) — вроде как писатель, работающий над исторической книгой. Его супруга Мэгги (Мишель Пфайффер) — вроде как домохозяйка. Есть еще двое детей, сын и дочь подросткового возраста, а также собака, которую, собственно, и зовут Малавита (в переводе с итальянского — Уголовщина).
Впрочем, довольно быстро зрители выясняют, что Фред хоть и работает над текстом, об истории ничего не знает. На самом деле его книга — автобиография. Зовут его Джованни Манцони, и он вовсе не писатель, а мафиози из Нью-Йорка, сдавший бывших коллег и теперь вынужденный прятаться от киллеров. За семьей Фреда-Джованни присматривает группа сотрудников ФБР, которой руководит агент в исполнении Томми Ли Джонса. Однако даже постоянное слежение не мешает Мэгги сразу же после переезда в Нормандию сжечь местный супермаркет (там на нее косо посмотрели), а Фреду — переломать конечности несговорчивому сантехнику. Детки тоже не отстают: сын сразу же начинает шантажировать одноклассников и фарцевать сигаретами, а дочь в первый же день до полусмерти избивает потенциального ухажера.
Детально о кинофильме «Малавита»
О съёмках фильма
Авантюрный склад характера неистового Бессона нашел достойное отражение в этой истории: «Мы не смеемся ни над одной из культур – американской или же французской. Мы хотели посмеяться над тем, что достойно смеха в каждой из них. Я знаю жителей таких маленьких деревушек вдали от Парижа, потому что вырос в похожем месте. Кроме того, я жил в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, хорошо знаю американцев и их закидоны. Мне безумно понравилась идея свести французов и американцев в маленькой деревушке и посмотреть, что из всего этого получится».
Для продюсера Вирджини Силлы эта история стала необычным взглядом на классику жанра: «Все мы видели эти фильмы о мафии, где людям надо начинать новую жизнь. Я хотела посмотреть, что получится, если люди из криминальной среды вынуждены залечь на дно и вести себя тихо. Наши герои попадают в маленькую деревушке, где чувствуют себя совершенно не в своей тарелке. Было забавно наблюдать за тем, как американцы реагируют на французские привычки и как они пытаются приспособиться к новому окружению».
Тонино также добавил в роман изрядное количество семейных проблем и разборок: «Все члены этой семьи должны скрываться, жить в изгнании, испытывая чувство вины. Эта история в первую очередь о семье. Правда, семья не вполне обычна, но ее героям все равно приходится решать проблемы, которые стоят перед родителями и детьми в любом уголке мира. Когда Манцони оказываются в Нормандии, семейство выглядит полнейшими инопланетянами. Им придется крепко взяться за руки, чтобы выстоять. А самой важной составляющей успеха становится их любовь друг к другу».
Бенаквиста признается, что решил отдать права на фильм Бессону, потому что бесконечно преклоняется перед творчеством этого режиссера: «Я помню, как в местном кинотеатре смотрел его фильм 1983 года «Последняя битва» и вдруг почувствовал, что открыл настоящего режиссера, который выражает чувства целого поколения. Этот фильм являл собой прекрасное сочетание поэзии и насилия. И он был снят с минимальным бюджетом, что важно. Позже, когда я видел его экшен-фильмы, я подумал, что это кино не может существовать без того замечательного микса, который я увидел в «Последней битве». Люк – настоящий мастер жанра, он отлично управляется с актерами и к тому же бегло говорит на английском».
Работая над сценарием, Бессон внес небольшие правки в повествование: «Мы добавили некоторые диалоги для того, чтобы лучше адаптировать роман для кино и решили, что узы между членами нашей криминальной семейки должны быть еще крепче. Но, все что касается структуры и героев, уже благополучно существовало в романе».
Бессон поначалу не планировал сам снимать этот фильм, но по мере написания сценария и появления в проекте таких актеров как Роберт Де Ниро, Томми Ли Джонс и Мишель Пфаффер, Люк начал крепко сомневаться в правильности принятого решения. «Мы честно составили лист потенциальных режиссеров, но время шло, у нас уже был фантастический актерский состав, и мне не хотелось отдавать фильм кому то еще. Роберт Де Ниро спокойно выжидал пока я дозрею и в самый решающий момент произнес: «Люк, а почему бы тебе самому не снять это кино?» Ну, и как я мог не взяться за такой фильм?» – вспоминает режиссер.
«Малавита» – это умный и полный любви оммаж гангстерским фильмам, и не случайно исполнительным продюсером фильма стал человек, сыгравший одну из ключевых ролей в становлении жанра – Мартин Скорсезе.
Это было круто и знаково. Для меня огромная честь – работать с Мартином» – признается режиссёр фильма Люк Бессон.
Он также вспоминает, что, читая в первый раз роман «Малавита», тут же представил себе легендарного Де Ниро в образе Манцони. Но, прежде чем озвучить свою идею Бенаквисте, он решил спросить, а кого сам писатель представляет себе на роль Манцони. Каково было его удивление, когда оказалось, что Бенаквиста также мечтает увидеть в этой роли Роберта Де Ниро.
Сам же Де Ниро был сражен юмором и оригинальностью романа: «Это парадоксальный подход к жанру гангстерского фильма. Мой герой был криминальным боссом в Нью-Йорке, но сдал своих дружков. Так получилось. Тогда он вместе со всей своей семьей вступил в программу по защите свидетелей. Но, куда бы они ни переезжали, все шло не так. И теперь они черт знает где. Ситуация кажется немного сюрреалистичной, но герои очень реальны и им можно сопереживать».
Находясь на съемочной площадке, Де Ниро должен был адаптироваться к головокружительному темпу съемок Бессона, что является отличительным знаком режиссера, и такую съемку Де Ниро нашел очень заразительной: «Люк работает очень быстро. Когда он приходит на съемочную площадку, у него уже все придумано, и когда он за камерой, то все находится под его контролем. У него в голове уже существует цельная картина. Мне нравится такая манера работы – он не теряет ни минуты и потому появляется время для реализации спонтанных решений».
Бессон признается, что немного нервничал, работая с лауреатом премии «Оскар»: «Я видел «Злые улицы» и «Таксиста», когда мне было еще 15, и был сражен ими. Но сейчас я должен был просто засучить рукава. Какой смысл работать с Де Ниро, если ты не делаешь при этом что-то особенное? Мы трудились в поте лица. Он все время задавал мне вопросы, звонил по телефону. Он мог разбудить меня в любое время, и мне это безумно нравилось».
Жену Манцони играет Мишель Пфайффер, которая считает свой персонаж тем самым краеугольным камнем, на котором покоится благополучие семьи. И хотя Де Ниро и Пфайффер играли в таких фильмах как «Звездная пыль» и «Старый «Новый год», они до сего момента еще никогда не появлялись вместе в одной сцене.
Мишель пришла на встречу с Бессоном, полная идей относительно того, как сделать свой персонаж богаче и правдоподобнее в плане характера. Люк Бессон понимал, что без участия Де Ниро в этом деле не обойтись, и все сложилось, судя по словам режиссера самым наилучшим образом: «Мишель Пфайффер и Де Ниро не снимались раньше вместе, поэтому каждый из них хотел всеми силами показать другому, что на него можно положиться. Для меня было удовольствием работать с этим дуэтом, потому что они бесконечно уважают друг другу. Они потрясающе работают в одной команде».
Пфайффер также импонировал стиль работы режиссера, который снимает свои картины стремительно и с полной отдачей: «Вы постоянно должны быть в тонусе. В то же самое время это придает фильму нужную энергию. И еще, Люк постоянно размышляет, что мне очень нравится. Он открыт к сотрудничеству, но, предлагая что-нибудь, я знала, что все должно быть тщательнейшим образом продумано, потому что второй попытки увлечь Люка той же идеей может не оказаться. Люк не тратит время на обсуждение вещей, которые как ему кажется, не «сработают».
Томми Ли Джонс, сыгравший агента Стэнсфилда, признается, что согласился работать над фильмом в первую очередь из своего пиетета перед Бессоном. Не исключено, что ему просто понравилось сниматься во Франции: «Я чудесно провел время во Франции. Над сведением звука своей картины я уже имел удовольствие поработать в Нормандии, и чувствовал себя там абсолютно счастливым. К тому раньше я никогда прежде не работал с Робертом Де Ниро и такой шанс просто нельзя было упустить. Я восхищаюсь всем тем, что сделал этот человек, начиная с истоков его карьеры. Процесс съемок фильма, от начала до конца, был просто восхитительным. Он неизменно готов к съемкам, всегда оригинален и не тратит время на привлечение внимания к своей персоне».
Достойную компанию мэтрам составили молодые актеры – Дианна Агрон, известная по культовому сериалу «Хор» и Джон Д’Лео, который сыграл небольшие роли в таких значительных фильмах как «Рестлер» и «Бруклинские полицейские».
Дочка Бессона – большая поклонница сериала «Хор», именно она настояла на том, чтобы отец встретился в Дианной. «Так случилось, что Дианна была в Париже. Трехминутная встреча за чашкой чая убедила меня в том, что она прекрасно подойдет для этой роли» – вспоминает режиссер. Агрон была в восторге от возможности сняться в этом о фильме: «Мне понравилось, что в картине есть элементы триллера, а сама история уникальна. Вы не так часто видите на экране семьи, участвующие в программе по защите свидетелей».
Бель, героиня Дианны во многом похода на любую американскую девочку ее возраста. «Она мечтает о любви, мечтает найти свое место себя в этой незнакомой стране. Временами она очень взрослая, упрямая и ловит все на лету, а временами витает в облаках. В фильме есть сцена за ужином, когда героиня вспоминает о своей первой любви, которая уже позади, но все еще вызывает ностальгические чувства. В этой сцене я мечтательно посмотрела в окно и …забыла слова! Но Люк сказал, что в тот момент я действительно была Бель» – со смехом вспоминает Дианна Агрон.
Бель очень привязана к Фреду: «Она гордится своим отцом. Она любит и маму, и папу, но отец в гораздо большей степени, чем мама, является для нее примером. В фильме есть сцена, где герой Де Ниро признает свою вину за то, как сложилась ситуация, и она отказывается принять его извинения, потому для нее он – все» – рассказывает Дианна.
Помимо агента Стэнсфилда за неуемной семейкой следят два агента ФБР в исполнении Доменика Ломбардоцци, хорошо известного поклонникам культового сериала «Прослушка» и Джимми Палумбо, засветившийся в «Преодолении» с Марком Уолбергом и фильме «На грани» Асгера Лета, а также в « Друзьях», «Везунчике», «Отчаянных домохозяйках» и еще десятке известных сериалов.
«Малавиту» снимали в Нормандии, а также в грандиозном студийном комплексе Люка Бессона LaCite Cinema в пригороде Парижа, самом крупном комплексе такого рода в Европе. Создатели фильма нашли малюсенькую нетронутую деревушку с подходящим домом для семьи Манцони-Блейка всего в пяти милях от дома режиссера, а все локации, по словам режиссера, были обнаружены не далее, чем в 15 милях от его дома. Так что съемочная группа отправлялась на место съемок не как на работу, а как ватага бездельников, находящихся на отдыхе в Нормандии отправляется на прогулку. Место для съемок создатели фильма нашли совершенно случайно. Рассказывает Вирджини Бессон-Силла: «Ещё до съёмок моя дочь заболела. Это случилось на Рождество и единственный доктор, который был доступен на тот момент, находился в маленьком городке, в котором я никогда не была. Когда я, наконец-то добралась туда, то сразу подумала, что это прекрасное место для съемок фильма. А когда начал развиваться проект «Малавиты» и Люк искал подходящий дом, я привезла его в это местечко, которое и стало местом съемок нашего фильма».
Малавита почему так называется
Где-то глубоко в Нормандии в старом доме селится американская семья, состоящая из главы семьи Фреда Блейка (Роберт Де Ниро), его жены Мэгги Блейк (Мишель Пфайфер), сына Уоррена (Джон Д’Лео) и дочки Бэлль (Дианна Агрон).
Сын Уоррен в любой школе, куда он поступает, сначала получает от местных задир по физиономии, после чего с помощью шантажа и подкупа быстро сплетает мафиозную сеть, ну и далее становится королем этого мира.
Красавица дочь Бэлль также унаследовала отцовскую чисто итальянскую вспыльчивость. Поэтому прыщавых юнцов, которые попробуют поприставать к Бэлль, ждет быстрая и очень жестокая расправа.
На новом месте папаша Фред раскопал в кладовке старенькую пишущую машинку и неожиданно обнаружил в себе склонность к сочинительству. Теперь он не вылезает из-за пишущей машинки и излагает на бумаге историю всей своей жизни. Но когда об этом узнает федерал Стейнсфилд, он понимает, что вокруг очень скоро запахнет жареным.
В целях кинематографичности из картины выкинули все, что относится к рефлексиям героев, тексту повести Фреда и всяким ответвлениям сюжета, историю эту резко сократили и спрямили вплоть до полной деревянной прямолинейности. Впрочем, финальную разборку как раз дали фактически крупным помолом, за что спасибо, тем не менее некоторая идиотичность ее (как и в книге) сохранилась. (Не буду подробно ее разбирать, чтобы избежать спойлеров.)
Мишель Пфайфер вполне пристойно сыграла роль Мэгги, хотя в книге, как мне показалось, изображен несколько другой характер. Но то в книге.
Кстати, слово «Малавита», что с итальянского переводится как «плохая жизнь», одновременно означает название одного из направлений неаполитанской мафии, «Каморры». Также это имя собаки Фреда из фильма. Собака в книге в какой-то момент выходит на первый план, но в фильме от этого почти ничего не осталось.
В общем, мне понравилось. Ничего особенного, но как иллюстрация к книге, когда тебе известна во всех подробностях мотивация персонажей, очень неплохо. Впрочем, моей жене, которая книгу не читала, фильм также понравился.
Отзывы зрителей на этот фильм совершенно различные. Но определенная корреляция там наблюдается. Тем, кто читал книгу, скорее понравилось. Тем, кто не читал, нравится далеко не всегда.