тело испания актеры и роли
Великолепная семерка: самые горячие испанские актеры
В преддверии дня рождения Хавьера Бардема, который совпадает с календарным приходом весны, предлагаем вам подборку самых ярких испанских актеров, которые покоряют не только своим талантом, но и бешеной харизмой.
Испания, без всяких сомнений, является одной из самых красивых стран мира. С такой богатой культурой и традициями вовсе не удивительно, что и сегодня Испания является «кузницей» великих талантов. В частности, эту солнечную европейскую страну прославляют актеры, которые завоевывают признание не только на родине, но и в далеком Голливуде.
Некоторые из них прошли долгий путь от участия в местных кинокартинах до получения премии «Гойя» (испанский эквивалент «Оскара») и даже наград Американской академии киноискусства. Вспоминаем самых горячих испанских актеров, перед которыми преклоняется современный кинематограф.
Хавьер Бардем
Хавьер Бардем, один из самых известных испанских актеров, имеет очень насыщенную фильмографию. Его кинодебют состоялся, когда юному актеру исполнилась всего 6 лет. Хавьер снялся в картине «El Picaro», после чего начал много гастролировать по родине в составе театральной труппы.
Первые предложения мэтров испанского кино не заставили себя долго ждать – в 22 года Бардем снялся в фильме Педро Альмодовара «Высокие каблуки», а через год появился в драме «Ветчина, ветчина» Бигаса Луны, которая получила «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале. С тех пор испанец снялся более чем в 50 фильмах, среди которых множество успешных голливудских кинокартин.
Талант Хавьера Бардема настолько велик, что он может перевоплотиться в любого персонажа: от эмоционального испанского художника в «Викки Кристина Барселона» до антагониста Джеймса Бонда в «007: Координаты Скайфолл». В его копилке – множество престижных мировых кинонаград. Также Хавьер Бардем стал первым испанским актером, получившим «Оскар» за лучшую мужскую роль («Старикам тут не место»). В 2010 году он женился на Пенелопе Крус, сегодня счастливая пара воспитывает двух детей.
Мигель Анхель Сильвестре
Этот испанский красавец востребован не только в родной Испании, но и в Голливуде. С детства он увлекался большим теннисом и хотел связать свою жизнь со спортом, но из-за серьезной травмы ему пришлось пересмотреть свои планы. Мигель попробовал себя в модельном бизнесе, но мир кинематографа все же оказался ему ближе. В начале 2000‑х он участвовал в театральных постановках и снимался в эпизодических ролях у местных режиссеров.
Но уже через несколько лет его карьера стала стремительно развиваться. Сначала он получил главную роль в спектакле Марио Фрати «P O R N O», затем снялся в картине «Дистанция», за которую получил свою первую кинонаграду – тулузскую премию «Лучший испанский актер». Талантливым испанцем вскоре заинтересовался и Голливуд. Его пригласили на главную роль в сериале «Восьмое чувство», который выходил на Netflix с 2015 по 2018 годы. Также Мигель появился в третьем сезоне «Нарко», который является флагманом развлекательной платформы.
Кстати, некоторое время назад актер встречался со своими соотечественницами – Белен Лопес и Бланкой Суарес – но сегодня сердце 37-летнего Мигель свободно.
Марио Касас
Если вы смотрели «Три метра над уровнем неба», то прекрасно знаете, кто такой Марио Касас. Роль очаровательного хулигана Аче, который влюбляется в приличную девушку из богатой семьи, прославила этого актера на весь мир. Но, к сожалению, самая успешная роль в карьере Марио сыграла с ним дурную шутку: этому испанцу до сих пор приходится много работать, доказывая, что он способен на более серьезные актерские перевоплощения.
После «Трех метров над уровнем неба» Касас снялся в трагикомедии андеграундного режиссера Пако Кабесаса «Неоновая плоть», которая получила широкий резонанс не только из-за своей острой социальной тематики, но и удивительного расхождения мнения критиков (одни называли фильм «шедевром», другие заклеймили его «безвкусицей»).
Также актер появился в мистическом сериале «Ведьмы из Сугаррамурди», основанном на испанских легендах и суевериях, и в картине своего знаменитого соотечественника Антонио Бандераса «33», повествующей о 33‑х чилийских шахтерах, которые на 69 дней оказались в ловушке под землей. Съемки этого фильма, основанного на реальных событиях, происходили в Колумбии и Чили, поэтому съемочная команда смогла сполна прочувствовать тот ужас, который испытали настоящие герои этой страшной истории.
Сегодня 33-летний Марио Касас в основном снимается в испанских кинокартинах, однако вполне возможно, что уже совсем скоро он появится и в голливудских проектах.
Антонио Бандерас
Этот испанец не только талантлив, но и очень трудолюбив: в его фильмографии в два раза больше работ, чем у Хавьера Бардема. При этом любопытно, что Антонио Бандерас стал актером по воле случая. В детстве он был подающим большие надежды футболистом, но в 14 лет получил серьезный перелом ноги, из-за чего на спортивной карьере пришлось поставить крест. Приблизительно в то же самое время юный Бандерас попал на знаменитый спектакль «Волосы», который шел в местном театре.
Эта постановка произвела такое сильное впечатление на юношу, что он решил попробовать свои силы в актерском ремесле. Его дебют состоялся на сцене Школы Драматического искусства. Антонио принял участие в спектакле по пьесе Бертольда Брехта, который был запрещен в Испании в те годы. Ночь после премьеры начинающий актер провел в отделении полиции. Но это ничуть не убавило пыл Бандераса – очевидно, он придерживался мнения, что искусство должно стоять выше политики и цензуры, поэтому продолжил играть в резонансном спектакле.
Вскоре он переехал в Мадрид, где познакомился с Педро Альмадоваром. Испанский режиссер по достоинству оценил талант Бандераса и предложил ему роль в фильме «Лабиринт страстей». Эта работа положила начало их долгому и плодотворному сотрудничеству. Впоследствии актер поработал с Квентином Тарантино, Роберто Родригесом и Нилом Джорданом, но он до сих пор продолжает сниматься у Альмадовара. Их последняя совместная работа «Боль и слава», вышедшая в 2019 году, получила две номинации на «Оскар»
Хорди Молья
Его называют «испанским Томом Крузом». Однако его голливудский прототип не может похвастаться таким разносторонним списком талантов, каким обладает Хорди Молья. Испанец не только снимается в кино, но и также пробует себя в режиссуре и сценарном мастерстве, пишет картины. Кстати, в последнем Хорди Молья особенно преуспел. Его художественные работы выставляются в галереях Мадрида и Барселоны.
Впрочем, конечно же, основной своей профессией Молья считает актерство. Он снялся уже более чем в 80 картинах, в том числе – в драме «Кокаин», где его партнерами по съемочной площадке стали Джонни Депп и Пенелопа Крус, боевике «Коломбиана» и фантастическом триллере «Риддик». Любопытно, что его актерский дебют на большом экране произошел в 1992 году – тогда Хорди Молья появился в драме «Ветчина, ветчина» Бигаса Луны.
Алекс Гонсалес
Алекс Гонсалес появился на свет 13 августа 1980 года в Мадриде. Свою первую эпизодическую роль в сериале он исполнил, когда ему было всего 4 года. Так что уже в детстве Алекс понял, что хочет связать свою жизнь с миром кинематографа. Ближе к старшим классам он стал мечтать о поступлении в актерскую школу Арона Роберта, но обучение стоило больших денег, поэтому начинающий актер вознамерился неприменно накопить необходимую сумму.
Он брался за любую подработку, которую только мог найти – разносил еду в кафе, ремонтировал электрику в домах соседей. В 1999 году Алекс случайно познакомился с известным испанским клоуном Нестором Чмисо. Ему удалось не только подружиться со знаменитым артистом, но и договориться на частные уроки актерского мастерства.
На протяжении двух лет Чмисо помогал Гонсалесу осваивать азы профессии, после чего начинающий актер с легкостью поступил на драматический факультет Международной студии, которой руководил легендарный Хуан Карло Корасс. С начала 2000‑х Гонсалес стал появляться в эпизодических ролях на местном телевидении, а в 2005 году вышел фильм «Второй раунд», в котором актер сыграл одну из центральных ролей.
Через несколько лет Гонсалес стал получать предложения не только от испанских режиссеров, но и мэтров Голливуда. В 2011 году он появился в приключенческом боевике «Люди Икс: Первый класс», после которого проснулся знаменитым. Личная жизнь 30-летнего актера не менее насыщенная, чем его актерская биография.
Ему приписывали романы с самыми яркими звездами испанского кинематографа, а с сестрой Пенелопы Крус он едва не отправился под венец. Сегодня Гонсалес встречается с другой коллегой по актерскому цеху – Адрианой Угарте. И судя по всему, у молодых людей все серьезно.
Оскар Хаэнада
Этот испанский актер цыганского происхождения с детства лелеял мечту стать авиационным инженером, но впервые взойдя на театральные подмостки в 13 лет, понял, что мир искусства привлекает его гораздо больше. Дебютировал он в пьесе легендарного Уильяма Шекспира. После окончания школы Оскар получил несколько эпизодических ролей в сериалах, а в 2003 году он появился в драме «Ноябрь» испанского режиссера Ачеро Маньяса.
В центре сюжета этого фильма была деятельность группы с одноименным названием, которая развивала идею уличного театра. Оскару досталась роль одного из лидеров этой безумной затеи. Но настоящий расцвет карьеры испанского актера пришелся на конец 2000‑х. Тогда Хаэнада появился в фильмах «Че: Часть вторая» Стивена Содерберга, «Предел контроля» Джима Джармуша и «Наследие Вальдемара» Хосе Луиса Алемана.
А в 2011 году испанцу посчастливилось стать частью съемочной команды популярной кинофраншизы «Пираты Карибского моря». В настоящий момент актер продолжает активно покорять голливудский олимп и зрительские сердца по всему миру.
А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!
10 киноактеров с физическими отклонениями
Мы насчитали десяток ярких талантов, которым ограниченные физические возможности не помешали выйти к камере и сыграть запоминающихся персонажей
Промо-кадр к фильму «Супермен»
О печальной истории Кристофера Рива слышали, наверное, все: исполнитель роли Супермена в ленте 1978 года и ее сиквелах в реальной жизни был заядлым спортсменом, аквалангистом, яхтсменом, дельтапланеристом, пилотом, наездником. Увлечение конным спортом в итоге стоило ему здоровья: в 1995 году актер упал с лошади на скачках, сломал шейные позвонки и на всю жизнь остался парализованным ниже шеи. Несмотря на это, Рив после травмы не ушел со сцены, продолжал заниматься активной общественной деятельностью, режиссировать, озвучивать кино и играть полноценные роли, за некоторые из которых он даже номинировался на известные кинопремии и получал награды (см., например, «Окно во двор»). Скончался Рив от сердечного приступа в 2004-м. Актеру было 52 года.
Кадр из фильма «Астерикс и Обеликс: Миссия «Клеопатра»
Кадр из фильма «Назад в будущее»
О своей болезни Паркинсона звезда трилогии «Назад в будущее» Майкл Джей Фокс узнал в 1991 году. Официальное заявление на этот счет он сделал только в 1998-м, когда прогрессирующий недуг стал ощутимо мешать работе. Хотя еще за пару лет до этого пытливый зритель мог заметить, что в мистической комедии «Страшилы» актер ни секунды не стоит на месте: режиссер Питер Джексон нагнал в ленту побольше экшена и применил все свои монтажерские способности, чтобы замаскировать тот факт, что Майкла одолевают тремор и постуральная неустойчивость. После того как из-за осложнений болезни Фокс вынужден был покинуть «большое кино» и переключиться на написание книг, продюсирование и озвучание, как актеру ему долгое время доставались лишь эпизоды в лентах типа «Трассы 60» и сериалах а-ля «Хорошая жена». Но в 2013-м он ворвался в прайм-тайм с собственным сериалом под названием «Шоу Майкла Дж. Фокса», в котором сыграл фактически самого себя – телеведущего с болезнью Паркинсона, однажды получившего шанс вернуться на ТВ. Хотя комедийное шоу канала NBC просуществовало недолго, Фокс успел заработать за него номинацию на «Золотой глобус» – если задуматься, не так уж плохо для актера, не получавшего главных ролей с 1997 года.
Промо-кадр к сериалу «Во все тяжкие»
Вы, конечно, помните сына Уолтера Уайта из сериала «Во все тяжкие». Как и его персонаж-инвалид, актер Ар Джей Митт страдает детским церебральным параличом, хотя и в более легкой форме, с которой он более-менее научился справляться в повседневной жизни. Шоураннер Винс Гиллиган сперва даже не хотел утверждать Митта на роль, поскольку тот приходил на кастинг без чужой помощи. Однако когда актер показал, как лихо он умеет пользоваться костылями (без которых он благодаря постоянным занятиям спортом уже научился обходиться в быту) и отрепетировал нечленораздельную речь, стало очевидно, что лучшего кандидата на роль Уайта-младшего не найти. До знаменитого телешоу, ставшего его звездным часом, в портфолио Митта была лишь пара эпизодических ролей, зато теперь ему поступают предложения из Голливуда, к тому же Ар Джей активно увлекся продюсированием. Несмотря на некоторые проблемы с опорно-двигательным аппаратом и дергающуюся руку, Митт – многообещающий актер с неплохими перспективами; правда, чтобы не застрять в известном амплуа и впредь получать роли благодаря таланту, а не физическим данным, ему придется как следует постараться, и здесь гладкая речь и умение ходить без костылей будут уже несомненным плюсом.
Кадр из фильма «Уродцы»
Говоря об актерах с физическими отклонениями, нельзя не вспомнить «Уродцев» – культовую ленту Тодда Броунинга 1932 года, собравшую на экране самую большую группу циркачей с эксцентричной (чтобы не сказать пугающей) внешностью в истории кино. Фильм, в котором фигурировали лилипуты, микроцефалы, сиамские близнецы, человек-гусеница без всех конечностей, человек без нижней части тела и прочие персонажи, набранные в бродячих шапито по всей Америке, так шокировал зрителей, что на целых три десятилетия лег на полку, а в некоторых странах по сей день остается запрещенным. Одна из зрительниц даже угрожала засудить киностудию за то, что из-за показанных в ленте Броунинга «ужасов» у нее случился выкидыш. Для многих актеров-инвалидов участием в «Уродцах» вся актерская карьера и закончилось, хотя Джонни Экк (настоящее имя Джон Экхард) – «полумальчик» полуметрового роста, всю жизнь ходивший на руках из-за того, что его тело заканчивалось на уровне пупка – сыграл также и в трилогии о Тарзане.
Как и его экранный коллега по «Уродцам» Принц Рандиан (ползающий человек-торс, сам себе скручивавший сигареты, говоривший на многих языках и являвшийся отцом пятерых детей), даже за пределами съемочной площадки Экк оставался личностью весьма неординарной: отличник учебы, знаменитый циркач, много лет выступавший вместе со своим «полноразмерным» братом-близнецом, пловец, художник, бизнесмен, пианист, саксофонист, дирижер собственного оркестра, скалолаз, автогонщик… Он прожил долгую и интересную жизнь, достойную переноса на экран, так что неудивительно, что с момента его смерти в 1991 году по Голливуду бродит в поисках финансирования сценарий о приключениях Экка. Может, мы еще увидим о нем фильм?
Промо-кадр к фильму «Бесславные ублюдки»
Несмотря на редкий по высоте уровень IQ (160), Квентин Тарантино не любил учиться и был исключен из школы за неуспеваемость. По сей день он предпочитает смотреть кино, а не читать книги, сочиненные им сценарии изобилуют грамматическими и историческими ошибками, а если Квентину случается писать от руки, то он делает это печатными буквами, причем такими кривыми, что смысл послания порой ускользает от читателя. Режиссер называет себя дислексиком, ему действительно трудно читать и запоминать информацию, однако это не помешало (а может, даже в чем-то и помогло) Тарантино самореализоваться как рассказчику киноисторий и построить одну из самых впечатляющих карьер в Голливуде. Параллельно Квентин вполне состоялся и как актер, которого многие коллеги были бы рады видеть в собственных фильмах.
Надо заметить, автор «Криминального чтива» далеко не единственный голливудец с дислексией – от данного расстройства страдают Гай Ричи и Стивен Спилберг (последний признался в этом только в 2007 году), а также ряд артистов класса «А» – Вупи Голдберг, Орландо Блум, Киану Ривз, Кира Найтли, Том Круз, Энтони Хопкинс, Дэниэл Рэдклифф… Кто-то из них научился с этим жить, другие все еще страдают от связанных с дислексией неудобств, а кому-то, кто еще недостаточно «звезден» и опасается за свою дальнейшую карьеру, возможно, еще только предстоит сделать сенсационное признание в будущем. Читатель может возразить, что подобные отклонения не влияют на физическое состояние человека, а значит, не должны мешать ему сверкать улыбкой в камеру, – но это как сказать… Чтобы сыграть любую роль, нужно ведь сперва прочитать сценарий. Так или иначе, «фабрика грез» к дислексикам достаточно благосклонна, и пример Тарантино мотивирует многих. Зрителю в конце концов действительно не так уж важно, сколько у вас классов образования и сколько дней вы потратили на зазубривание своих реплик, – было бы кино хорошим.
Кадр из фильма «Белое солнце пустыни»
Среди знаменитых советских актеров было немало фронтовиков, получивших тяжелые ранения, но не бросивших профессии. Чего стоит один Зиновий Гердт, военный минер, у которого после разрыва противотанковой мины одна нога срослась неправильно и навсегда осталась на 8 сантиметров короче другой. Даже ходить ему было трудно, но актер не давал слабины и не щадил себя на съемочной площадке: когда Гердт с гусем в руках улепетывал от толпы «линчевателей» в знаменитой сцене в «Золотом теленке», сама великая Сара Бернар (после ампутации ноги, несмотря на преклонный возраст, еще семь лет не покидавшая сцену), наверное, ему бы позавидовала.
Но еще примечательней случай Павла Луспекаева, который в «Белом солнце пустыни» снимался вообще без стоп, ампутированных из-за последствий старого фронтового обморожения и атеросклероза сосудов обеих ног. Главную кинороль в своей жизни – начальника бывшей царской таможни Павла Верещагина – актер играл на специальных протезах, которые ужасно натирали ноги, из-за чего супруга на съемках повсюду носила за ним стульчик. По словам коллег, боль была такая, что в конце каждого съемочного дня у артиста в глазах стояли слезы. Верещагин, впоследствии завоевавший в народе огромную популярность как образец честности и несгибаемости, стал последним кинообразом Луспекаева: через несколько дней после премьеры «Белого солнца пустыни» актера не стало.
Промо-кадр к фильму «Неудержимые»
Промо-кадр к фильму «У холмов есть глаза»
Над словами «снимаюсь в фильмах ужасов без грима» принято смеяться как над чем-то нереальным, и зря: актер Майкл Берриман доказал, что ему это вполне по плечу. Родившись со страшным диагнозом «гипогидротическая эктодермальная дисплазия», со временем лишающей человека волос, ногтей и зубов, он мог бы на всю жизнь остаться изгоем общества, если бы его специфическая внешность – яйцеобразный череп, тонкие губы, огромные надбровные дуги – не приглянулась режиссеру Милошу Форману, снявшему Майкла в драме «Пролетая над гнездом кукушки». Новичок работал на съемочной площадке самоотверженно и всех очаровал, так что посыпавшиеся после этого кинопредложения были целиком заслуженными. Правда, интересовались им в основном «мастера ужасов», но актера это не коробило, так как он верно рассудил, что именно в этом жанре его может ждать настоящий успех. Так и вышло: лента «У холмов есть глаза», где Берриман сыграл мутанта-каннибала, положила начало череде ролей разных бандитов, маньяков, монстров и прочих мумий.
Много лет носитель неординарной внешности был нарасхват у создателей «Баек из склепа», «Стартрека» и «Секретных материалов». Со временем в Голливуде поняли, что он умеет не только «торговать лицом», но и вообще актер хороший, так что Берриман стал появляться в фильмах и других жанров, но именно «ужасы» были и остаются той нишей, где «хоррор-иконе» рады при любой погоде. К своим 67 годам главный мутант Голливуда снялся в четырех десятках картин, он совершенно доволен жизнью и с радостью раздает фанатам автографы на различных хоррор-конвентах. У него все получилось без всякого грима – а красота, считает Майкл, дело относительное.
Промо-кадр к сериалу «Хор»
Стать актером непросто, а если у тебя синдром Дауна, то и вовсе. Однако иногда мечты сбываются. В юности у Лорен Поттер было две мечты: выступать в школьной группе поддержки и играть в кино. Сбылись обе, хоть и не вполне буквально: сперва Лорен позвали сыграть в сериале «Хор», затем дали ей роль в группе поддержки, а через пару сезонов и вовсе «повысили» до капитана чирлидеров! Зрители полюбили ее взбалмошную героиню-мечтательницу Бекки – как следствие, сегодня Лорен членствует в Президентском комитете по делам людей с ограниченными интеллектуальными возможностями, выступает в американском Конгрессе и ведет активную благотворительную деятельность.
Другой показательный пример – Джейми Брюэр, ставшая популярной благодаря сериалу «Американская история ужасов». Обеих девушек, безусловно, вдохновила судьба Криса Берка и Стефани Гинз, ставших первыми актерами с синдромом Дауна в истории кинематографа. Люди, которые, несмотря на тяжелое генетическое заболевание, сумели пробить себе дорогу в кино, есть и в других странах: Пабло Пинеда в Испании, Паула Саж в Шотландии, Паскаль Дакьюн в Бельгии. Многие из них получили за свои роли престижные кинонаграды, хотя и не все, пройдя испытание славой, решили по итогу связать жизнь с кинематографом – часть их них сегодня живет и здравствует, найдя себя в других профессиях. Впрочем, разве у Маколея Калкина или Наташи Гусевой было не так?
Лучшие актеры Испании
10 лучших актеров Испании
Антонио Бандерас
Антонио на сегодняшний день является одним из самых ярких представителей Голливуда, ведь за плечами актера более 30- летний опыт работы в киноиндустрии. А ведь, будучи маленьким мальчиком, он и не думал заниматься кино. Молодой Антонио полностью отдавался своей страсти к футболу, и если бы не травма, которую он получил в одном из матчей, кто знает, сегодня, возможно, мы бы чествовали его на ином поприще. В 14 лет приоритеты мальчика кардинально изменились, Антонио поступил в актерскую школу, а позже присоединился к театральной труппе.
Свою карьеру в кино он начал уже после переезда в Мадрид, и именно Педро Альмадовар (о котором мы писали ранее) сыграл ключевую роль в становлении молодого актера. После выхода фильмов «Матадор» и «Свяжи меня» этого знаменитого режиссёра, Антонио номинируют на первые в его жизни премии Гойя, а пятый фильм в совместном исполнении «Женщины на грани нервного срыва» номинируется на премию Оскар как «Лучший иностранный фильм».
Если Альмадовара можно считать тем, кто открыл Бандераса миру, то его образ латинского мачо полностью принадлежит Мадонне. Их первая совместная работа в документальном фильме «Truth or Dare» чуть не закончилась романом, так как Мадонна откровенно пыталась соблазнить, тогда еще женатого актера. Но, возможно, отчасти благодаря этому событию Бандераса пригласили на роль в англоязычной картине «Короли мамбо». Она хоть и не имела ошеломительного успеха, но стала значительным шагом в его карьере.
На сегодняшний день количество фильмов с участием Антонио скоро перевалит за 100, при этом актер полон сил и продолжает работать. Помимо своей актерской деятельности Бандерас активно участвует в жизни своего родного города (Малага), является рыцарем испанского легиона, певцом, танцором, режиссером, отцом, владельцем виноградников и собственной марки вин (Anta Banderas), имеет собственный бренд духов, так что можно сказать, что Антонио Бандерас –это Человек с большой буквы!
Пенелопа Крус
В противовес жаркому темпераменту «горячего мачо» Антонио, Пенелопа является олицетворением испанской женственности.
Рожденная в Мадриде, в семье далекой от мира кинематографа, Пенелопа с 13 лет решает стать актрисой. Увиденный в этом возрасте романтический фильм «Свяжи меня» (тот самый, с Антонио Бандеросом) Педро Альмадовара настолько потряс молодую девушку, что съемка в одном из фильмов Альмадовара стало заветной мечтой молодой Пенелопы. И спустя 10 лет упорного труда и продвижения по карьерной лестнице она осуществляет свою мечту, снявшись в картине режиссера «Живая плоть» (Carne trémula).
Хавьер Бардем
Глядя на эту парочку (Хавьер Бардем и Пенелопа Крус), нельзя усомнится в их преданности друг другу, а взглянув на биографию Бардема, действительно можно поверить в то, что он является той самой половинкой, которая дополняет супругу.
В отличие от жены, у Хавьера были все шансы стать тем, кем он стал, так как он был рожден и воспитан целым поколением актеров. Его мать Пилар Бардем является потомственной актрисой, а старший брат был ярким примером для Хавьера. Но! Хавьер не желал мириться с судьбой, и до 30 лет посвятил себя спорту – регби. И ни упреки матери, ни несколько ролей в детстве не могли переубедить молодого Бардема. Закончив карьеру в спорте, он поступил на факультет живописи в художественно-промышленной школе, и лишь необходимость оплачивать счета толкнула Хавьера в актерскую деятельность.
Самое интересное, что один из громких успехов актеру принесли его две совместные работы с будущей женой – Пенелопой Крус. Сначала за роль в фильме «Ветчина, Ветчина» актер был номинирован на премию Гойя, затем с фильмом «Вики, Кристина, Барселона» получил номинацию на Золотой Глобус. Также Бардем стал первым испанским актером, получившим Оскар (за роль в фильме «Старикам тут не место»), а его персонаж Антон Чигура попал в топ самых мерзких злодеев согласно журналу Entertainment Weekly.
Отношения с Пенелопой развивались очень трепетно и скрытно, и судя по всему, именно беременность актрисы подтолкнула Хавьера на решительный шаг. Свадьба состоялась в июле 2010 года, а уже в январе 2011 родился их первый сын Лео.
Бардем хоть и достаточно поздняя звезда Голливуда, но мы уверены, что она будет сиять долго и ярко. Со слов Френсиса Форда Копполы, Бардем является наследником Аль Пачино (кстати, кумира Хавьера), Джека Николсона и Роберта Де Ниро, а ведь именно эти актеры сегодня творят историю в мировой киноиндустрии. Так что можно быть уверенным, их дело в хороших руках.
Бенисио Дель Торо
Бенисио Дель Торо, хоть и не родился в Испании, но всегда был испанцем в душе, что подтверждает и факт получения испанского гражданства в ноябре 2011 года. Его родители выходцы из Каталонии и Страны Басков, да и сам он давно стремился стать гражданином Испании. Так что, хоть и с натягом, но он участвует в нашем Топе, и не рассказать о нем было бы кощунством.
Сразу стоит отметить, что Бенисио Дель Торо не является родственником режиссера Гильермо Дель Торо. Вообще эта фамилия достаточно распространена на территории испаноязычных стран и дословно переводится на наш лад как «Быков».
Итак, Бенисио родился в 1967 году в столице Пуэрто-Рико – Сан-Хуан в семье адвоката. После смерти матери, Бенисио отправляют в США, к родственникам. Там он закончил школу-интернат, и, по настоянию отца, поступил в Университет Калифорнии в Сан-Диего, на факультет бизнеса. Позже Дель Торо заинтересовался театром, бросил университет и поступил в школу драматического искусства в Нью-Йорке. Но и здесь учеба не задалась, и молодой Бени отправился в Лос-Анджелес, там он брал частные уроки у знаменитых театралов: Стеллы Адлер и Артура Мендосы.
В конце 80-х Бенисио Дель Торо стал мелькать на киноэкранах во второстепенных ролях в фильмах и сериалах, в том числе и со знаменитыми актерами. Даже снялся в клипе Мадонны “La Isla Bonita”. Но первым прорывом в его карьере стал, несомненно, культовый фильм конца 90-х – «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», после которого актер взял двухлетний перерыв и вернулся в большое кино уже в 2000 году.
Именно 2000 год стал для Бенисио одним из самых успешных. Он снимается сразу в трех культовых картинах («Путь оружия», «Траффик», «Большой куш»). За фильм «Траффик» актер получает ряд наград, в том числе и Оскар. Следующий успех в плане номинации на Оскар был связан с фильмом «21 грамм», в котором помимо Дель Торо играли Шон Пенн и Наоми Уоттс.
Дель Торо всегда был сторонником холостятского образа жизни, его ужасала мысль о том, что в его апартаментах в Западном Голливуде («моя пещера», именно так он отзывался об этом месте) вдруг появится жена и дети. Но между тем в 2011 году у него с Кимберли Стюарт (дочь Рода Стюарта) родилась внебрачная дочь, которую назвали Делайла Женовьева Дель Торо Стюарт, возможно, это дитя растопит сердце актера и изменит его отношение к браку.
Виктория Абриль
Виктория Абриль родилась в 1959 году, с малых лет у нее был нескрываемый интерес к танцам, и родители отдали ее на обучение в школу балета. Свой первый дебют на экране у Виктории был в 15 лет в фильме «Одержимость» (Obsessión) режиссера Франциско Лара Полоп. После, у актрисы был ряд незначительных ролей. Самое интересное, что свою популярность она получила благодаря телевизионному конкурсу, проходящему на канале TVE (Televisión Española) под названием «Un, dos, tres. responda otra vez» (пер. «Раз, два, три… снова отвечай»), на котором Виктория была ведущей в строгом образе и больших круглых очках.
В 1977 году Викторией заинтересовался режиссер Висенте Аранда, пригласив ее на главную роль в фильм «Смена пола» (“Cambio de sexo”). У них получился слаженный дует, благодаря чему в свет вышли еще 11 картин.
Стоит отметить, именно Виктория Абриль играла главную роль в фильме Педро Альмадовара «Свяжи меня», который поразил юную Пенелопу Крус. Фильм рассказывает о том, как одержимый психопат Рики (Антонио Бандерас) похищает порноактрису и наркоманку и держит ее связанной взаперти. Фильм встретили с возмущением, как в Европе, так и в США, но это не помешало ему стать лидером проката 1990 года, и собрать более 4 млн. долларов за рубежом, что на то время было очень солидной суммой для иностранной киноленты.
На сегодня Виктория Абриль снялась в более чем 80 фильма и сериалах. В 2005 году она пробовала себя в роли певицы и даже выпустила альбом в стиле боссанова «Putcheros do Brasil». Она является близким другом и музой французского дизайнера мод Жана Поля Готье. Ведет активную светскую и культурную жизнь. С личной жизнью у нее так и не наладилось, но от романа с режиссером Жераром Баттиста у неё есть двое детей Мартин и Феликс.
Эльза Патаки
Эту молодую актрису многие вспомнят по фильму Форсаж 5, именно она играла роль неподкупной полицейской Елены Нивес в паре с Дуэйном «Скалой» Джонсоном, а позже стала подружкой Торетто.
Эльза родилась 18 июля 1976 года в семье испанского биохимика и румынской журналистки. Родители разошлись, когда ей было всего 4 года, и по решению суда она осталась жить с отцом. Повзрослев, она отдала предпочтение матери, и благодаря ей поступила на факультет журналистики, совмещая учебу с занятиями драматическим искусством.
Первую роль Эльза получила в испанском сериале “Al salir de clase” (пер. «Выходя из класса»). Нельзя сказать, что впоследствии у Патаки были очень значительные роли, но карьера шла на взлет. В 2002 году на вручении премии Гредос, Эльза побеждает в номинации «Самая многообещающая актриса испанского кино», а в 2005 году в свет выходит фильм “Ninette” с Эльзой Патаки в главной роли, который получает 7 номинаций на премию Гойя.
2006 год, Голливуд заинтересовался Патаки, и Эльзу приглашают на съемки фильма «Змеиный полет» в команде с Сэмюель Л. Джексоном и Джулианой Маргулис. Фильм имел определенный успех в прокате, дважды окупив потраченный бюджет.
Параллельно с актерской деятельностью Эльза делает неплохую карьеру в качестве модели, рекламируя такие известные марки как Nestlé, Guía Campsa, а также появляется на ряде обложек именитых журналов, включая Vogue, в котором актрису запечатлели во время первой беременности.
Вин Дизель — это, конечно, хорошо, но куда ему тягаться с богом. С 2010 года Эльза Патаки замужем за австралийским актером Крисом Хемсвортом, (для тех, кто в танке, именно он играл Тора в одноименном фильме от “Marvel”), плодами брака стали трое детей и крепкая дружная семья.
Елена Анайя
Елена с детства отличалась своенравием и нежеланием учится в школе, зато с интересом посещала тренировки по карате, занималась дайвингом и любила всевозможные приключения, творчество и уже в детстве мечтала стать актрисой. К слову сказать, сестра Елены, Мария Анайя Гутьерес реализовала себя в качестве художника и скульптура.
Первая роль актрисы в короткометражном фильме «Прощай Набоелк» (1995 год) придает ей уверенности, и Анайя пробует поступить в Королевскую школу драматического искусства в Мадриде, что получается у нее лишь со второй попытки. Именно тут ее замечает Альфонсо Унгрия, и приглашает Анайю на главную роль в фильме « Африка», этот фильм стал первым для актрисы, вышедшим на большом экране.
Работая над следующим фильмом с Фернандо Леон Араноа, Елена начинает пропускать занятия из-за нехватки времени, а после покидает стены драм школы, так и не окончив ее. Однако чувствуя важность повышения своего мастерства, молодая актриса берет частные уроки у мэтров актерского искусства. Ее учителями стали Карлос Коразза, Аугусто Фернандес и Фернандо Пьернаса.
Первые потоки славы как в национальном, так и интернациональном масштабе, Елена получает благодаря фильму Хулио Медема – «Люсия и секс». За роль второго плана Елену номинируют на премию Гойя, а также удостаивают награды в Союзе испанских актеров. После чего началась полоса карьерного роста. Сначала в 2001 году Елена снимается в фильме «Нет вестей от бога» (с уже упомянутыми нами Викторией Абриль и Пенелопой Крус), которая получает 11 номинаций на испанскую премию Гойя, а затем Педро Альмадовар приглашает ее на роль Анхелы в оскароносной драме «Поговори с ней», который был признан лучшей лентой десятилетия.
Следующие несколько лет были успешными для актрисы. Дебютом в голливудском прокате стал фильм «Ван Хельсинг», в котором Елена сыграла рыжеволосую сексапильную вампиршу Алиру, одну из невест самого Дракулы.
Из последних же фильмов успехом, несомненно, можно считать очередной шедевр Альмадовара, фильм 2011 года «Кожа, в которой я живу». Елена сыграла роль заложницы пластического хирурга (Антонио Бандерас), который сделал из юноши изумительной красоты девушку, похожую на свою бывшую жену. За роль в фильме, Анайя была награждена премией Гойя в номинации за лучшую женскую роль.
В том же, в 2011 году Елена публично сообщила о своих отношениях с писательницей и режиссером Беатрис Санчес, которые они держали некоторое время в секрете. Их отношения стали сенсацией и постоянно освещались в прессе до самого разрыва. Окончательной точкой в отношениях стал совместный фильм «Todos están muertos» («Мы все мертвы»), который вышел на экраны Испании 26 мая 2014 года.
Паз Вега
Если Елене Анайя фильм «Люсия и секс» принесла лишь известность, то Паз Вега как раз-таки получила приз Каннского фестиваля за главную роль в этом фильме, а также премию Гойя. И именно он принес ей мировую славу.
Рожденная и воспитанная в католических канонах Паз Кампос Триго (именно так звучит полное настоящее имя актрисы, которое дословно можно перевести как «Спокойствие на полях пшеницы») в 15 лет решила стать актрисой. Не осилив учебу на факультете журналистики, непоседливая Паз уезжает в Мадрид. Подрабатывая в баре, она регулярно посещает всевозможные кастинги, взяв как псевдоним фамилию своей бабушки «Вега».
В конце девяностых она получает свои первые роли и с фильмом «Флирт» дебютирует на большом экране. Широкую известность в Испании Паз Вега получила благодаря рейтинговому телесериалу «7 жизней» (испанский аналог американского т/с «Друзья»)
Самым успешным годом для Паз Вега можно считать 2001, именно тогда вышел фильм «Люсия и секс», а затем «Только моя», за который актриса также была номинирована на премию Гойя. После этого была небольшая роль в фильме Альмадовара – «Поговори с ней». А в 2003 Паз сыграла Кармен, эту роль хорошо приняли в Европейской киноакадемии.
Если говорить о Голливуде, то первый опыт у актрисы был с фильмом «Испанский-английский», в котором ей досталась роль мексиканской домработницы в американской семье, главу которой исполнил Адам Сэндлер. К комедийным ситуациям приводило то, что персонаж Паз абсолютно не знала английского.
В нулевые у Паз случился хороший карьерный рост в Голливуде, актриса перебралась в Лос-Анджелес и на сегодня постоянно курсирует между этим городом, Мадридом и Севильей.
В 2002 году Паз вышла замуж за мексиканского бизнесмена, в прошлом фотомодель, Орсона Салазара. Пара познакомилась в непринужденной обстановке на Ибице и уже в Мадриде, официально продолжили свои романтичные отношения. Вместе они живут по сегодняшний день и воспитывают троих совместных детей: Орсона, Аву и Ленона.
Мария Вальверде
Обладательница испанской премии Гойя, как лучшая молодая актриса. Ее сравнивают с молодой Пенелопой Крус, что несомненно льстит молодой звезде, а косметологический гигант MaxFactor признал ее обладательницей самого красивого лица в испанском кинематографе.
Мария Вальверде Родригес родилась в 1987 году в Мадриде. Благодаря своей творческой семье, девочка была взращена на любви к искусству. Еще в детстве Мария проявляла интерес к театру, фильмам и совмещала свою учебу в школе с обучением театральному мастерству. В 10 лет она получила свою первую роль в одном из спектаклей.
Карьера же киноактрисы у молодой Марии, началась с фильма «Слабость большевика» в 16 лет, где она сыграла главную роль, за которую и была награждена премией Гойя.
С самых истоков своей карьеры Вальверде тщательно отбирает для себя роли, в одну из них она просто влюбилась. Воодушевленная ролью Мелисы, в 18 лет Мария многое поменяла в своей жизни и уехала в Италию на съемку картины «Мелисса: интимный дневник». Картина снята по популярному скандальному роману писательницы Мелиссы Панарелло «Сто прикосновений». Мария еще тогда признала свои действия как ответственный шаг во взрослую жизнь.
Но все же основной отпечаток как в карьере, так и в личной жизни оставил фильм «Три метра над уровнем неба», где Мария снялась в паре с Марио Касасом. Романтическая история героев переросла в личные отношения, которые продлились несколько лет. В начале 2014 года они расстались. Но Мария полна сил и работает не покладая рук. Совсем скоро на экраны выйдет очередная экранизированная библейская история с участием актрисы. Так же в картине снялись Кристиан Бейл, Джоэл Эдгертон, Аарон Пол и другие известные актеры Голливуда.
Эдуардо Норьега
Родился в Сантандере в многодетной семье. У Эдуардо есть еще пять старших братьев, среди которых он самый эксцентричный и необычный экземпляр. В детстве, как и все мальчишки, он увлекался футболом, после чего он посвятил 5 лет изучению музыки. В институте Норьега поступил на факультет права, который бросил, отдав предпочтение Высшей королевской школе драматического искусства, и переехал в Мадрид. Именно там он познакомился и подружился с Карлосом Монтеро, Алехандро Аменобаром и Матео Гил.
Свою первую небольшую роль, Эдуардо получил в фильме Мончо Армендариса «Истории Кронена», после которой, год спустя, был его второй опыт, но уже в картине Аменабара с мистическим названием «Луна» (1995). Это были первые шаги Норьега, но именно знакомство с Алехандро было ключевым в его карьере.
1996 и 97-хх годы, под режиссурой Аменабара выходят подряд два фильма с участием Эдуардо Норьега. “Thesis”, вышедший в российском кинопрокате под титулом «Снафф», имел мировой успех. А за роль в фильме «Открой глаза» Норьега получает свою первую, заслуженную премию Гойя, чем обеспечил себя работой на дальнейшие годы.
Голливуд же увидел Норьега в своих стенах лишь совсем недавно, в 2008 году вышел триллер «Точка обстрела», история в котором разворачивается вокруг террористического акта, направленного против высокопоставленных лиц. Эдуардо в нем сыграл полицейского, задача которого была охрана президента Саламанки, в итоге он случайно становится соучастником взрыва.
Из последних же работ актера можно выделить фильм «Возвращение героя», с Арнольдом Шварценеггером в главной роли, а также фильм «Красавица и чудовище», в обоих фильмах актер играет отрицательных персонажей, но делает это эпатажно и интересно, стоит посмотреть.
Но что ни говори, а все же главным достижением в жизни Эдуардо Норьега на сегодняшний день является его недавно родившаяся дочка от совместного брака с Тринидад Отерос – уроженкой Кордобы. Родители не спешат с публичной демонстрацией фотографий малышки и порадовали фанатов лишь фотоснимком ее маленьких ножек на фоне бассейна.
Если вы подумали, что эта десятка- всё, чем может гордиться Пиренейский полуостров, то уверяем вас, что это далеко не так. В Испании огромное количество талантливых и красивых актеров всевозможных жанров, это лишь крохотная толика того огромного потенциала, который скрыт в этом регионе, нашей задачей было лишь подтолкнуть вас на собственные открытия. И я вас уверяю, что испанский кинематограф куда более увлекательный, чем сам Голливуд со всеми его блокбастерами. Смотрите кино, оставайтесь с нами и не забывайте жить полной жизнью!