кто такой уолт дисней биография
Биография и история успеха великого художника-мультипликатора Уолта Диснея
Снова всех приветствую, друзья! Герой сегодняшней истории – человек, имя которого на слуху, пожалуй, у каждого.
История успеха Уолта Диснея вовсе не похожа на те сказки, что вышли из-под его художественной руки, но он смог изменить свою судьбу и сделать жизнь поистине благополучной и ценной для миллионов людей.
Детство как драма
Уолтер Элайас Дисней был рожден 5 декабря 1901 года в городе Чикаго. В семье воспитывались пятеро детей и родители едва сводили концы с концами.
Отец Элиас часто бил мальчика, считая физическое наказание лучшим методом воспитания детей.
Деспотизм отчасти был продиктован несостоятельностью мужчины: за какую бы работу тот не брался – будь то продажа прессы или строительный бизнес – везде прогорал.
Единственным утешением Уолтера были брат Рой, залечивающий малышу телесные и душевные раны, и мама Флора, которая читала юному мечтателю сказки.
Именно они уводили малыша в придуманный мир, который так разительно отличался от суровой действительности.
В 1906-ом семейство переезжает из криминального Чикаго в Канзас, на Марселинскую ферму. Здесь Уолтер знакомится с домашними животными, некоторые из которых в дальнейшем стали прототипами мультяшных героев.
Интересный факт! «Глупыш» из трех поросят был перенесен Диснеем на бумагу из памяти о кабанчике Поркере, на котором он любил кататься в детстве. По словам художника, он «почти плакал от ностальгии», когда закончил набросок.
На ферме чета Диснеев по-прежнему бедствует. Мальчику, тяготеющему к рисованию, не покупают ни карандашей, ни бумаги. Его холстом становились заборы, стены домов, туалетная бумага, а кистью – смазанная смолой палка.
Регулярно наказываемому отцом за свое увлечение Уолтеру и в голову бы не пришло становиться на путь художника. Если бы не случай.
Однажды один из соседей заплатил мальчику 25 центов за то, что бы тот нарисовал его лошадь. Вскоре находчивый Дисней уже расплачивается рисунками с местным парикмахером и решает не бросать любимое дело.
С 1909-ого года Уолтер неустанно трудится на отца: разносит рекламу и письма. «Босс» заставляет его выходить на работу с раннего утра и в любую погоду. Мальчик брал двойную норму обязанностей, стараясь скопить оставшиеся деньги.
В 1917-ом семья возвращается в родной Чикаго. Мальчик поступает в среднюю школу, а по вечерам занимается в академии изящных искусств.
Деньги на учебу Дисней зарабатывает на фабрике желе у отца. Параллельно оканчивает курс газетного карикатуриста, получив ценный навык лаконично выражать свои идеи.
Начало творческого пути
С началом Первой Мировой войны Уолтер пересекает океан и служит водителем санитарного фургона во Франции. Его авто становится объектом всеобщего внимания, когда Дисней решает украсить «скорую помощь» рисунками.
По окончании войны парень приезжает в Канзас и устраивается карикатуристом в местную газету. Но не проходит и месяца, как его выгоняют по причине «выдающейся неспособности к рисованию».
Кто бы мог подумать, что такой «бесталанный» художник вскоре станет самым известным мультипликатором за всю американскую историю.
В 1919-ом Дисней работает художником в студии кинорекламы. Он основывает свою анимационную студию и та быстро становится банкротом. Но разве это повод останавливаться на пути к мечте?
Уолт совместно с бывшим коллегой Айверксом устраивают новую студию в гараже и сутками трудятся над мультфильмом «Смешинки», возымевшим неплохой успех.
The Walt Disney
В 1923-м Дисней переезжает к старшему брату Рою в Лос-Анджелес и агитирует его создать очередную студию анимации. Именно отсюда берет свое начало легендарная «The Walt Disney Company».
Спустя год выходит первый коммерческий продукт компании – «День Алисы на море».
Известность анимационному творцу приходит в 1927-ом после серии мультиков про кролика Освальда. Далее конвейером на экраны выходят Микки Маус, Дональд Дак, Плуто и Гуффи.
Первый мультфильм с озвучкой вышел под названием «Пароходик Вилли», где мышонок говорит голосом самого Диснея.
Озвученная анимация требовала затрат, намного превышающих немой продукт, а потому компания не раз балансирует на грани банкротства.
Но Дисней не гонится за прибылью: «Я не создаю фильмы, чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы».
Не прослеживается ли здесь интересная закономерность? Большинство известных и успешных людей ставили в приоритет не богатство, а искренний интерес к своей работе.
В 1929-ом состоялась премьера цикла «Осенние симфонии», одна из серий которого приносит компании первый «Оскар».
Личная жизнь
В 1925 году, еще на заре создания студии, Дисней женится на Лиллиан Боундс, которая работала в Company заливщицей – раскрашивала героев.
В 1933-ем, после 8 лет безуспешных попыток стать родителями, у пары рождается долгожданная дочь Дайана Мэри. Спустя 4 года Уолтер и Лиллиан удочеряют еще одну девочку – Шэрон Мэй.
По словам дочерей, Дисней был удивительным отцом, все свободное время посвящающим семье.
Три поросенка, Белоснежка и другие
В 1933-ем на свет выходят «Три поросенка», ставшие международной сенсацией и признанные на Кинофестивале в Москве «высочайшим образцом мастерства».
Знакомая российским детям песенка «Нам не страшен серый волк…» – это перевод текста из мультфильма Диснея.
В 1934-ом аниматор выпускает первый в истории полнометражный мультфильм «Белоснежка и семь гномов», потратив на создание почти два миллиона долларов! Мультфильм заработал не только признание зрителей, но и Оскара.
С 1940 по 45-ый выходят «Пиноккио», «Фантазия», «Дамбо».
Мультик про трогательного олененка Бэмби даже попадает на советские экраны.
Парк развлечений в Калифорнии
В середине 40-х Дисней начинает вынашивать идею о создании парка, где дети и родители могли бы отдыхать и веселиться вместе. На такую мысль его подтолкнули прогулки с дочками: в то время пока девочки бегали по детской площадке, отец скучал на лавочке.
В 1955 году в городе Анахайме открылся первый Диснейленд. Только представьте: человек, в детстве которого не было места игрушкам, сумел воплотить в жизнь настоящую страну мечты – не только на голубом экране, но и в реальности.
Дисней не ограничивается ничем. Он начинает заниматься выпуском развлекательных телепередач, а в 1961-ом даже основывает Институт Искусств в Калифорнии.
К сожалению, воплощения всех результатов своей безграничной фантазии легендарному художнику увидеть было не суждено. 15 декабря 1966 года он умер.
Некоторые из его проектов продолжил брат Рой. Так в 71-ом году был достроен самый большой по площади Disney World, названный Роем в честь брата «Мир Уолта Диснея».
Вклад выдающегося новатора в историю мультипликации и создание настроения миллионов зрителей трудно переоценить. Он не считал себя гением, но с непоколебимой верой стремился превратить самые смелые мечты в реальность.
«Если ты способен выдумать что-то, то сможешь и сделать это».
Благодарю за внимание. Впереди еще больше интересных историй.
Подписывайтесь на обновления, в т.ч. на Телеграм канал блога и делитесь статьей со своими друзьями в социальных сетях.
Более 6 лет изучаю инструменты интернет заработка, создал несколько источников дохода.
Активно инвестирую в различные направления.
На страницах блога помогаю людям становиться финансово грамотными и улучшать качество своей жизни.
Презирал женщин и уморил мать: настоящее лицо мультипликатора Уолта Диснея
Уолтер Элайас Дисней, которого мы знаем как Уолта Диснея, родился 5 декабря 1901 года в Чикаго, но почти всё детство провел сначала в штате Миссури, затем в Канзас-сити. У него было три старших брата — Герберт, Рэймонд, Рой — и младшая сестра Рут. Его отец страдал пограничным расстройством личности, из-за чего мог внезапно наказать детей или отругать без причины.
Это наложило отпечаток на всю дальнейшую жизнь мультипликатора: в сценариях его мультфильмов почти нет счастливых полных семей, зато представлены практически все проблемы детско-родительских отношений.
Свидетельство о рождении Диснея гласило, что он на 10 лет старше, чем на самом деле, но на это долго никто не обращал внимания. Сам Уолт пытался разобраться в этом вопросе уже взрослым и даже подозревал, что он незаконнорожденный. Но эта версия в итоге не подтвердилась.
С 14 лет Уолт подрабатывал разносчиком газет, а во время войны записался добровольцем на фронт и водил санитарные машины «Красного креста» во Франции.
Начало карьеры
Вернувшись в США, Уолт Дисней начал работать на ярмарках — развлекать публику фокусами и шутками. Кроме того, он снимал рекламные фотографии. В 1920 году он получил работу в рекламном агентстве, а вскоре открыл в Канзас-Сити собственную маленькую студию Laugh-O-Grams, которая быстро прогорела. Дисней не отчаялся и переехал в Голливуд, где в 1923 году создал новую студию, ныне известную на весь мир.
Проблемы на работе
Образ доброго дядюшки Диснея, который активно продвигался в прессе (а многие так думают до сих пор), разбивается вдребезги, если вдаваться в детали.
Так, Дисней был скрягой почище Скруджа Макдака из «Утиных историй». Он всеми силами стремился не повышать зарплату сотрудникам своей студии, выступал на забастовках и запрещал им вступать в рабочие профсоюзы. Зачинщиков забастовок Дисней увольнял без раздумий. Одна из забастовок длилась два месяца — и всё равно ни к чему не привела.
Дисней считал, что женщины не способны на творческие подвиги, и с неохотой нанимал их на работу. Несмотря на все это, работа на его студии считалась весьма престижной.
В 1936 году на 35-летие Диснея сотрудники студии нарисовали мультфильм с Микки-Маусом и Минни-Маус, в котором обыграли ситуацию с зарплатой и забастовками. Уолт поаплодировал этой затее, а потом спросил, кто авторы затеи, прилюдно уволил их без выходного пособия и покинул помещение в полной тишине.
Личные трудности
Многочисленные друзья и близкие Уолта Диснея говорили, что на публике он милый, а дома — настоящий тиран.
В полной мере это поняла его жена Лилиан Боундс, которая работала у Диснея секретаршей. В 1925 году они поженились — и восемь лет безуспешно пытались завести ребенка. Уолт, чья работа приносила всё больше денег, очень переживал из-за этого и вымещал гнев на жене, которая пережила несколько выкидышей.
Наконец в 1933 году у них родилась дочь Дайана Мэри, которая впоследствии стала заниматься многими делами студии. Дисней мечтал о большой семье, но врачи сказали, что шансов на рождение второго ребенка у них мало, так что в 1937 году пара удочерила малышку Шэрон Мэй.
Уолт был примерным отцом и отлично справлялся со своими обязанностями, дети души в нем не чаяли.
Смерть матери
В 1938 году в жизни Диснея произошло событие, которое он не смог себе простить до конца жизни.
Когда киностудия начала приносить доход, а мультфильм «Белоснежка и семь гномов» побил все рекорды проката, Уолт купил родителям дом в Северном Голливуде. Они переехали туда осенью 1938 года, будучи уже в почтенном возрасте. Не прошло и месяца, как в доме начались проблемы с газовой трубой. Дисней отправил на починку ремонтников, работавших на его студии, они вроде бы устранили поломку. но 26 ноября мать мультипликатора Рут Дисней внезапно умерла от отравления газом. Оказалось, рабочие были недостаточно квалифицированными и не заметили утечку.
Последние годы
С годами Дисней пристрастился к алкоголю и выкуривал по три пачки сигарет в день. Кроме того, ему диагностировали обсессивно-компульсивное расстройство, из-за которого мультипликатор постоянно мыл руки. 26 статуэток «Оскар», 111 фильмов Уолта как режиссера и почти 600 как продюсера не могли улучшить ситуацию: мультипликатор замкнулся в себе и чувствовал себя все хуже.
В 1966 году Уолту поставили страшный диагноз — «рак легких». Лучшие врачи и огромное состояние не помогли, и 15 декабря Дисней умер в своем доме в Лос-Анджелесе. Он оставил после себя огромное творческое наследие, но также вошел в историю как один из самых сложных в общении людей.
Уолт Дисней
Биография
Уолт Дисней — американский художник-мультипликатор и кинорежиссёр, основатель студии «Walt Disney Productions», которая на данный момент превратилась в мощную мультимедийную империю «The Walt Disney Company». Именно Дисней является первым создателем звуковых мультфильмов. За свою карьеру он снял более 100 фильмов, за которые 26 раз получал статуэтку «Оскар», а также был обладателем нескольких десятков других престижных кинопремий.
Мультипликатор Уолт Дисней
Уолт Дисней родился в Чикаго, но когда ему еще не исполнилось и пяти лет, родители перевезли мальчика и его старшего брата Роя в деревушку в штате Миссури, а еще через несколько лет – в Канзас-сити. Уолт с детства любил рисовать, но специального образования не получил.
Подростком ему приходилось подрабатывать, чтобы помочь семье выжить в сложное время – шла Первая мировая война. Кстати, Дисней успел послужить один год до окончания войны. Он был водителем санитарной машины во Франции.
Уолт Дисней в детстве и юности
По возвращении домой молодой человек устраивается художником на киностудию, где его использовали для создания рекламных роликов. Именно тогда Уолт начал эксперименты с рисованной анимацией и даже основал свою первую студию «Laugh-O-Gram», которая, правда, быстро прогорела.
Впрочем, Диснея это не остановило. Он подключает к бизнесу старшего брата, вместе с которым переезжает в Лос-Анджелес и организовывает голливудскую студию «The Walt Disney Company». Тогда это была малюсенькая контора, в которой основными сотрудниками были сами братья, а также их друг, художник Аб Айверкс.
Мультфильмы
Первым опытом студии Диснея стала серия мультиков «Алиса в стране мультипликации». Уолт нарисовал более 50-ти коротких немых историй об Алисе, героине сказки Льюиса Кэрролла. Тогда же начал зарождаться особенный стиль диснеевских фильмов.
Первым авторским персонажем, которого создал Дисней, был вовсе не знаменитый Микки Маус, а кролик Освальд, мультфильм про которого вышел в 1927 году и стал весьма популярным. А легендарный мышонок появился через год в фильме «Безумный аэроплан», и сначала его звали Мортимер.
Но в том же году Микки Маус получил свое настоящее имя и произвел настоящий фурор во всем мире, так как мультик «Пароходик Вилли» с его участием стал первым в истории кино звуковым мультфильмом. Кстати, озвучил мышонка сам Уолт Дисней.
Уолт Дисней и Микки Маус
Затем последовал огромный цикл из более чем 70-ти музыкальных историй под общим названием «Забавные симфонии». В них зритель впервые познакомился с полюбившимися героями – утенком Дональдом Даком, псом Гуфи, желтой собакой Плуто и многими другими.
Вскоре Уолту Диснею приходит идея сделать первый в мире полнометражный мультфильм. Им стала экранизация сказки Братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов», которая принесла автору звание короля мультипликации.
Уолт Дисней и семь гномов
Режиссер
Режиссер Уолт Дисней
Как продюсер Уолт выступил в приключенческих картинах «Остров сокровищ», «Робин Гуд» и знаменитом мюзикле «Мэри Поппинс», который был удостоен пяти «Оскаров».
Нельзя не отметить, что для Диснея огромное значение имела не только «картинка», но и звук. Он всегда тщательно подбирал музыкальное сопровождение, чтобы оно подчеркивало и усиливало эффект восприятия событий. Также режиссер-мультипликатор неоднократно был новатором в кино.
Он сделал первый звуковой мультик, первый фильм со стереозвуком, первый полнометражный анимационный фильм, первым использовал съемку сразу на три кинопленки. Кроме того, он премировал любого сотрудника, предложившего интересную идею, поэтому коллеги были всегда заинтересованы в плодотворной работе.
Диснейленд
Однажды, гуляя с дочерьми, Уолт Дисней задумался о создании специального места для детей, где они могли бы развлекаться и проводить время вместе с родителями в окружении любимых мультипликационных персонажей.
В 1953 году он наконец-то уговорил 17 семей продать ему землю и в 50-ти километрах от Лос-Анджелеса построил парк развлечений, ошеломляющий своей величиной и техническими возможностями. Открытие парка состоялось через два года и теперь он всемирно известен как «Диснейленд».
Личная жизнь
Уолт Дисней был женат только один раз. Его любимой женщиной стала Лилиан Боундс, секретарша его студии, с которой он прожил до самой смерти. Они поженились в 1925 году, долго мечтали о ребенке, но целых 8 лет каждая беременность оканчивалась трагически. Уолт и Лилиан очень страдали, пока у них в 1933 году наконец-то не появилась дочь Дайана Мэри.
Уолт Дисней и его жена Лилиан
Через 4 года они удочерили брошенную девочку, которую назвали Шэрон Мэй. Как отмечали все знакомые, Уолт всегда был примерным семьянином и все свободное время посвящал супруге и детям.
Забавно, но создатель мышонка Микки Мауса всю жизнь боялся мышей.
Уолт Дисней с дочерьми
По своим политическим взглядам Уолт Дисней был ярым антикоммунистом, сотрудничал с ФБР и писал доносы на голливудских сотрудников, которых подозревал в сочувствии «красным». А в рассекреченных в 21 веке документах обнаружилось еще одно обстоятельство. Оказывается, во время Второй мировой войны Дисней поддерживал идею антисемитизма и лояльно относился к немецкой политике.
Смерть
Уолт Дисней скончался в 1966 году от рака легких. Из-за этого с тех пор в фильмах и мультиках компании «Disney» не показывают курящих героев. Кстати, весьма распространена версия о том, что тело мультипликатора было заморожено в специальной камере, чтобы оживить его в будущем. На самом деле останки Диснея покоятся на кладбище Форест-Лаун в Лос-Анджелесе.
Памятник Уолту Диснею
Легендарному человеку были посвящены два фильма. В биографической драме «Спасти мистера Бэнкса» Уолта сыграл актер Том Хэнкс, а в документальной картине из серии «Гении и злодеи уходящей эпохи» его изобразил российский актёр Дмитрий Филимонов.
Биография Уолта Диснея – основателя «The Walt Disney Company (история успеха, цитаты, фото, высказывания)
Сказки могут начинаться по-разному, но вот заканчиваться они должны обязательно одинаково – счастливо. Детство нашего сегодняшнего героя в категорию «сказки» не попадало, и, скорее, напоминало такие жанры, как «детектив», «криминальная драма» или «трагедия».
Однако Уолт Дисней (Walt Disney), легендарный американский художник, продюсер и режиссёр, сумел изменить свою судьбу и сделать свою жизнь, если уж не сказочной, то весьма и весьма успешной.
Создатель первых в истории кинематографа музыкальных и полнометражных мультфильмов, добился многого. Судите сами – за свою творческую жизнь плодотворный Дисней выпустил порядка 700 мультфильмов, являлся обладателем 29-ти «Оскаров» и 4-х «Эмми», удостоился почетных степеней Йельского и Гарвардского университетов, был награжден высшей гражданской правительственной наградой США – Медалью Свободы. На голливудской Аллее славы две звезды посвящены Диснею, одна – за развитие телевидения, другая – за вклад в киноискусство.
Уолт Дисней основал «The Walt Disney Company», которая сейчас является самой крупной компанией в сфере развлечений и занимает 13 место в списке «Самых влиятельных брендов» согласно Forbes.
Но дороже, чем все исчислимые вещественные награды, цениться народное признание, которым наградили Диснея восторженные зрители.
Родился Уолтер Элайас Дисней (а именно так звучит полное имя легенды Америки) 5 декабря 1901 года в Чикаго в многодетной семье, у Диснея было еще 3 брата и сестра.
Чета Диснеев едва сводила концы с концами. Но, как говорят, богатство семьи определяется вовсе не капиталом, а тем теплом и поддержкой, которые оказывают друг другу члены семьи.
С этим малышу Уолту тоже не слишком повезло – деспотичный отец Элиас часто бил ребенка. Оправдывая себя тем, что ничто не воспитывает лучше, чем физическое наказание, Элиас попросту вымещал на домашних свою злобу от несостоятельности – за какое бы дело он не брался, будь то строительный бизнес, взращивание апельсиновых рощ или продажа газет, везде терпел фиаско.
Отец Диснея так жестоко бил его, что бедный Уолт считал, что тот просто не может быть его настоящим папой! После его «уроков» маленький Уолт обращался за утешением к Рою, старшему брату, который лечил ему раны, физические и душевные.
Мать в этой ситуации тоже старалась утешить сына – читала ему сказки. Впрочем, эти выдуманные истории позволяли Уолту скрыться на время в воображаемом мире и уйти от пугающей действительности. Вот в таких условиях развивалась фантазия будущего лидера мультипликации.
В 1906 году Диснеи переезжают из неблагополучного Чикаго, где на соседней от их дома улице произошло убийство полицейского, на ферму в Марселин, штат Канзас.
Новое место оказалось лучше прежнего – на ферме пятилетний Уолт знакомится с домашними животными, и они на доброту мальчика отвечают теплой привязанностью. В будущем некоторые образы из детства Уолт перенесет на большой экран – кабанчик Поркер, на котором он любил кататься, будучи малышом, послужит прототипом Глупыша из «Трех поросят». По признанию Диснея, по окончании наброска Глупыша, он «практически рыдал от ностальгии».
Однако и на ферме семья продолжает бедствовать. Диснею, любившему рисовать, не покупают ни карандашей, ни бумаги, и инструментами для рисования становятся палка и смола, а в качестве холстов находчивый Уолт использовал стены, заборы или туалетную бумагу.
Отец постоянно наказывал сына за рисование, и, возможно, Дисней так бы и не воспринял свое увлечение серьезно, если бы не счастливый случай
Уолт с детства отличался веселым характером, и поэтому в Марселине многие соседи знали и любили его. Один из таких соседей, пожилой доктор Шервуд, вручил Диснею 25 центов за то, что ребенок нарисовал его лошадь. Выгодная продажа портрета кобылы и подтолкнула Уолта к мысли стать художником. Вскоре своими рисунками Уолт уже расплачивался за стрижку и с местным парикмахером.
В 1909 году семья опять переезжает, и восьмилетний Уолт убегает из дома. Его быстро находят и возвращают в семью. Последующие шесть лет он трудится на благо «папочки» – встает ни свет ни заря и разносит рекламные буклеты и письма отцовской фирмы.
При любой погоде, даже при такой, когда добрый хозяин и пса на улицу не выгонит, Уолту приходится разносить почту. Все честно заработанные деньги отец отбирал на развитие общего дела, но неунывающий Уолт и здесь придумал выход. Он, в тайне от злобного «босса», просто брал в два раза больше работы, положенное отдавал отцу, а оставшиеся доллары откладывал на карманные расходы.
Так что, задумайтесь, как одни и те же обстоятельства могут привести к различным последствиям. По этому поводу мне вспоминается такая притча:
Один брат стал очень успешным человеком, известность которому принесли его добрые дела. Второй брат стал убийцей, и его собирались судить. Перед началом суда журналисты обступили второго брата, и один спросил:
– Как получилось, что вы стали преступником?
– У меня было тяжёлое детство. Мой отец пил, избивал мою мать и меня. Кем же ещё я мог стать? – ответил он.
В это же время, другая группа журналистов брала интервью у первого брата, который пришел на судебное разбирательство. Один из репортеров спросил его: – Как получилось, что вы стали знаменитым и успешным?
– У меня было тяжёлое детство. Мой отец пил, избивал мою мать и меня. Кем же ещё я мог стать?»
Уолт Дисней является достойным примером человека, умеющего из лимона выжать первоклассный лимонад! Иногда стоит сказать «спасибо» и тем неприятностям, которые встречаются нам на пути – они делают нас сильнее.
Деньги на свое обучение и проживание Уолт получает, подрабатывая на отцовской фабрике желе. Дисней также оканчивает курс газетных карикатуристов, где понимает, что нестандартное мышление – это хорошо, и получает навыки выражения своих мыслей в лаконичной форме.
Когда началась Первая мировая война, Уолт пересекает океан, и целый год во Франции работает водителем санитарного фургона Международного Красного Креста. Его машина становится местной достопримечательностью, поскольку Дисней и тут не бросил свое хобби, разукрасив ее рисунками.
После войны Уолт возвращается в Канзас-Сити и получает должность карикатуриста в местной газете.
Но проходит всего месяц, и его увольняют из-за «выдающейся неспособности к рисованию»!
Вот бы удивились работодатели, если бы им кто рассказал, что спустя годы Уолт Дисней станет самым выдающимся создателем мультфильмов за всю историю США!
В 1919 году Дисней нанимается на студию кинорекламы художником, в это время у него зреет идея поэкспериментировать и в анимации. Однако анимационная студия, которую открыл Дисней в Канзас-Сити, скоро становится банкротом. Но это ли повод опускать руки?
«Если ты можешь мечтать, то можешь и воплотить свои мечты в жизнь», – так полагал Уолт.
Он объединяется с Абом Айверксом, его товарищем по прошлой работе, и начинает работу над «Смешинками», первым жизнеспособным мультипликационным продуктом Диснея.
Студия, где создавались «Смешинки», находилась в гараже и имела лишь примитивное оборудование. И снова гараж. При изучении биографий выдающихся личностей у меня иногда возникает мысль, что создание своего бизнеса в гараже – это непременный атрибут любого успешного бизнеса. Мне даже кажется, что у американцев есть свои приметы на эту тему. Типа, “если создаешь бизнес НЕ в гараже, то удачи не будет”.
Совершенствуя свои навыки в рисовании, компаньоны трудились день и ночь. Впрочем, их следующее творение – рисованная версия «Красной шапочки» – терпит неудачу, и, спасаясь от кредиторов, должники бегут из города.
В 1923 году Дисней приезжает в Лос-Анджелес, к старшему брату Рою. Он по-прежнему грезит созданием анимационных фильмов и не собирается отступать от пути к своей мечте, ведь «это своего рода забава — делать невозможное».
Рой верит в идеи брата и становится его компаньоном и сооснователем небольшой анимационной студии. Так, с арендованного гаража, пары сотен долларов и кустарного производства началась история The Walt Disney Company. Роли в созданной компании были распределены так – Уолт являлся творческим гением, а Рой был главным по финансовой части.
В марте 1924 года состоялась премьера мультфильма «День Алисы на море», ставшая первым коммерческим мультфильмом Диснея.
В 1925 году Уолт Дисней женится на Лиллиан Боундс, которая в их студии занималась «заливкой» – раскрашивала нарисованные Уолтом персонажей. В 1933 году, после нескольких неудачных попыток завести детей, у пары рождается дочь Дайана Мэри.
В 1937 году супруги удочеряют девочку, Шэрон Мэй. К огромному огорчению Диснея у их пары не было больше возможности родить своего ребенка. К слову сказать, в жизни Диснея и его супруги был период, когда они не могли в течение 8 лет родить ребенка. У супруги Уолта было два выкидыша и все это причинило им обоим огромные страдания.
По словам родной дочери Дайан Мэри – Уолт был примерным семьянином и все свое свободное время проводил с дочками.
В 1927 году большую известность получает серия мультфильмов с везучим кроликом Освальдом, придуманным Диснеем. Этот персонаж был создан «на заказ», и принес своему творцу известность.
Впрочем, он также научил Уолта тщательно читать деловые бумаги, ведь эта история закончилась некрасиво. Люди, заплатившие за создание Освальда, оказались нечистоплотными дельцами, сумевшими так составить контракт, что они, а вовсе не Уолт, имели права на мультяшного героя.
Узнав об этом, Дисней в ярости выбросил все рисунки Освальда и сообщил своим «партнерам», что «там, откуда он пришёл, живёт ещё множество персонажей»!
И это было чистой правдой. Вслед за Освальдом на свет появляются и другие полюбившиеся персонажи – Микки Маус, собака Плуто, пес Гуфи, утенок Дональд Дак.
В год, когда Дисней придумывает своего знаменитого мышонка, все газеты обсуждали перелет г-на Линдберга через Атлантику, и предприимчивый Дисней решил «усадить» своего нового героя за штурвал. Первому немому мультику с Маусом «Безумный аэроплан» (1928) успех был обеспечен!
Мауса нарисовал ведущий художник компании Аб Айверкс, имя «Микки» подсказала жена Диснея, а голос подарил сам Уолт, лично озвучивавший мышонка в первом звуковом мультике студии, «Пароходике Вилли».
Однажды к великому мастеру подошел маленький мальчик и спросил: «Так это вы рисуете Микки Мауса?». Дисней ответил, что нет. «Значит, вы придумываете его шутки и забавы?», – настаивал пацаненок, но и тут Дисней ответил «нет». «Мистер Дисней, так что же вы делаете?», – недоуменно спросил юный зритель.
Дисней потом так сформулирует видение своей деятельности: «Я представляю себя подобием пчелки, которая перелетает с места на место, собирая пыльцу. Я хожу по студии и направляю работу каждого. Полагаю, что это и есть дело, которое я делаю!» Вот такая вот трудолюбивая «пчелка-Дисней»!
Из-за «Пароходика Вилли» компания оказывается на краю банкротства, ведь стоимость звукового мультика намного превышала создание немого. В будущем Диснею придется часто балансировать на грани разорения, ведь первоочередным для него являлось именно творчество, а не заработок: «Я не создаю фильмы просто, чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы», – подчеркивал Уолт.
Цитата Диснея по смыслу перекликается с высказываниями многих знаменитых персон, таких, как Стив Джобс («Есть только один способ проделать большую работу — полюбить ее»), Билл Гейтс («Наслаждайтесь тем, что вы делаете, и вы никогда в своей жизни не будете работать») и других. Эта любовь выдающихся людей к своему делу во многом предопределяет успех их начинаний.
Далее следуют мультики из цикла «Наивные симфонии» (1929), одна из серий которого приносит студии первый «Оскар»
Мультфильм «Три поросенка» (1933) становится международной сенсацией. В 1935 году на Советском кинофестивале в Москве (сейчас именуемым Московским международным кинофестивалем), работы Диснея («Три поросенка», «Микки-дирижер» и «Необычные пингвины») получают 3-ю премию как «художественные мультипликационные фильмы, являющиеся высоким образцом мастерства».
И знакомая нам с детства песенка глупых поросят («Нам не страшен серый волк, серый волк, серый волк. Где ты бродишь, глупый волк, старый страшный волк») на самом деле является переводом песни из мультика Диснея «Три поросенка»!
В 1934 году Уолт Дисней приступает к созданию первого полнометражного рисованного фильма «Белоснежка и семь гномов». В то время зрители привыкли смотреть мультики в 7 раз короче, и, выпуская ленту «удлиненного формата», Дисней здорово рисковал.
Этот мультфильм практически разорил студию. «Я потратил на этот фильм почти два миллиона долларов. Неужто это вам не волшебная сказка?» — так иронизировал о своей ленте Дисней.
Но «Белоснежка» оказалась выгодным капиталовложением – она была принята всеми на «ура» и принесла своему создателю один настоящий «Оскар» и семь маленьких «оскарят» – за каждого гномика.
На студии создаются очередные шедевры. «Мы стремимся вперед, открываем новые пути, беремся за новые дела, потому, что мы любопытны… Только вперед», – вот еще одна цитата от Диснея.
В 1940 году Дисней выпускает «Пиноккио» и «Фантазию», на следующий год на экранах появляется история про Дамбо, в 42-м выходит в свет «Бэмби». В 1945 году лента про наивного и трогательного олененка попадает и на советские экраны – Дисней дарит этот фильм союзникам; через 4 года, в преддверии холодной войны, в СССР запрещают американские мультики.
Но Дисней не только создавал мультфильмы. Во второй половине 40-х годов Уолта Диснея захватывает мысль о создании парка развлечений. Эту идею ему подсказали прогулки с дочерьми, когда он был вынужден проводить часы в скуке, наблюдая за Дайаной и Шэрон, веселящимися в зоопарке или на детских аттракционах. «Мы верили в нашу идею — семейный парк, где родители и дети могут веселиться вместе», – скажет он.
В 1955 году в Анахайме, штат Калифорния, состоялось открытие первого «Диснейленда»
Человек, чьим талантам, казалось, не было границ, не ограничивал также рамками и свой новый проект: «Диснейленд никогда не будет завершён, он будет продолжать расти столько, насколько хватит воображения в мире».
Дисней, у которого в детстве не было ни одной нормальной игрушки, сумел создать настоящую сказочную страну, причем не только на экране, но и в действительности! (кликните по картинке для увеличения)